Labākās 2018. gada šausmu filmas, kuras vēl neesat redzējis

Autors Sāra Szabo/2018. gada 18. aprīlis 13:58 EDT/Atjaunināts: 2019. gada 17. decembrī 17:46 EDT

Jums nav nepieciešams, lai mēs jums teiktu, ka mūsdienās ir pārāk daudz, lai skatītos. Katru nedēļu jauni izlaidumi tiek nosūtīti žokejiem filmu fanu uzmanībai, iegūstot tikai īsāko logu, lai sabiedrībai radītu iespaidu, pirms tie tiek novirzīti uz Redbox (vai septīto meklēšanas rezultātu straumēšanas lapu).

Aizrīšanās izvēlētā jūrā mēs vēlamies vērsties pret jebkuru, kas sevi visefektīvāk reklamē. Mums pietrūkst filmas mēs gribētu, un pat tie, par kuriem mēs zinām un kurus plānojam skatīties, var tikt atstāti novārtā vairākus mēnešus vai gadus, jo mēs cenšamies neatpalikt no nākamās jaunās lietas. Tas pat var būt taisnība, ja jūsu uzmanība tiek pievērsta vienam žanram, jo ​​šausmu entuziastiem nesen tika atgādināts par augstas kvalitātes filmām.



Mēnešus pirms Helovīna 2018. gads jau bija piegādājis vairākas standout šausmu filmas, daudzas no tām lidoja zem vairuma filmu skatītāju radara - tāpēc mēs esam apkopojuši savus favorītus šajā sarakstā, padarot vieglāk nekā jebkad agrāk zeltu šajā mūžībā - pieaugoša satura kaudze.

Šajā sarakstā ir ļoti daudz dažādu šausmu filmu, un “šausmu lietussargs” ir pietiekami plašs, lai aptvertu gan komēdiskas, gan drausmīgas tēmas - kas ir daļa no tā, kas šo žanru padara tik jautru. Lai arī šīs filmas ir unikālas, tām ir viena kopīga iezīme. Tā vai cita iemesla dēļ visi tie netika ņemti vērā; dažādu iemeslu dēļ, viņi visi ir otrā acu uzmetiena vērti.

Iznīcināšana

Skaista, satriecoša, atturīga un izaicinoša,Iznīcināšana ir labākā 2018. gada filma, kas - izredzes ir - jūs vēl neesat redzējis.



Filma ir vērsta uz meteoru streika sekām, kas izraisījušas neizskaidrojamu parādību - triecienu, kas aptver plašu tuksneša teritoriju aizvien paplašinošā mirdzumā, ko vēl neviens cilvēks nav spējis atstāt dzīvu. Kad piecas izmeklētājas sievietes nonāk mirdzuma robežās par mēģinājumu nojaukt notiekošo, viņi nonāk dezorientējošā kabatas pasaulē, kas, šķiet, lēnām remiksējas. Mirdzuma robežās viņi atklāj bioloģiskās un ģeoloģiskās vielas, kas saplūdušas neiespējamā hibrīdos, un vēro, kā dzīvās lietas krāšņā, satraucošā un galu galā bīstamajā veidā apvienojas viena ar otru.

Tā ir šausmu premisa, kas jūs saķer, un stāsta sižets nav nekas cits kā pasaules bezjēdzīgais liktenis. Bet tikpat cik Iznīcināšanair stāsts par apokalipsi, tas ir arī dziļi personisks stāsts par tā pētniekiem, kuri visi ir uzsākuši savu misiju ar detalizētām motivācijām, kuras visi klusi, efektīvi izpēta.

Otrā filma no plkst Ex Machinarežisors Alekss Gārlands, Iznīcināšana ir meistarīgi rāpojoša filma, kas paliek pie skatītājiem ilgi pēc tās noskatīšanās, kas padara to tik apkaunojošu, ka vairāku neveiksmīgu iemeslu dēļ, kam nav nekā kopīga ar filmas kvalitāti, neviens to nedarīja.



Svešinieki: laupīt naktī

Svešiniekiizrādījās pārsteigums, kad 2008. gadā tā iebruka teātros, samazinot ražošanas budžetu deviņas reizes pāri līdz brīdim, kad galīgā kases atgriešanās bija samērīga. Bet dīvainā kārtā, neskatoties uz turpinājumu, kas izklausījās pēc “shoo-in”, pagāja desmit gadi, līdz tika realizēts turpinājums. Nav pārsteidzoši, ka entuziasms par īpašumu bija izbalējis laikā starp izlaidumiem un turpinājums nonāca teātros ardaudz klusāks šļakatas.

Neskatoties uz klusāku atsaucību uz turpinājumu no auditorijas un kritiķi, oriģināla faniSvešinieki nedrīkst ignorēt šo otro riņķošana, kas ir tikpat spēcīgas filmas - ja ne labāk - nekā oriģināla.

Svešinieki filmas ir bēdīgi slavenas par to, ka ārkārtīgi stiepjas apzīmējums “balstīta uz patiesiem notikumiem”viņu mārketingā viņus iedvesmo nedaudz vairāk kā ideja par iebrukumu mājās. Kā izrādās, šī ideja tomēr ir diezgan efektīva. Pārceļot darbību no pāra mājas uz tukšu piekabju parku,Laupījums naktīfaktiski balstās uz oriģinālo pieņēmumu par bezjēdzīgu, nejaušu vardarbību. To nevar pamatot, ar to nevar strīdēties - no tā var tikai bēgt.



Turpinājums gūst punktus salīdzinājumā ar oriģinālu par mērķa ģimenes tendenci cīnīties, padarot kaķu un peļu spēli daudz līdzvērtīgāku konkurences apstākļu nekā tas bija gandrīz pilnīgi nihilistiskajā oriģinālā. Daudzos veidos galvenā varoņa tieksme cīnīties pret šo padara šo apkārtni par daudz saudzīgāku pulksteni.

Terrificētājs

Dažreiz šausmu ventilatori vēlas kaut ko intelektuālu un izaicinošu, un dažreiz viņi vienkārši vēlas skatīties, kā tiek slepkavoti nevainīgi cilvēki ārprātīgi klauna veidi.



2013. gada šausmu antoloģijas sākums Visu dievkalpojumu vakars, Terrificētājs pievērš uzmanības centrā slepkava Art the Clown, sadistisks, vienas piezīmes varonis, kurš pastāv tikai tāpēc, lai mocītu citus. Netīrs, ekspluatējošs un vidējs garsTerrificētājs ir tāda veida filma, kas paredzēta atklāšanai uz pārspīlētā VHS lentē, ar visu izsekošanu un visu izplūdušo izsekošanu - izņemot to, ka 80. gados tā tika iesūknēta dolāru teātros, tā kaut kā tika izlaista 2018. gadā. Viņi diezgan sirsnīgi vairs viņus nepadara tādus.

Terrificētājsapņemas izturēties pret visatļautību, un tas ir reti sastopamais grindhouse piemineklis, kas faktiski der pūlim, kuru tas līdzina. Tā ir vienkāršota, ar mazu budžetu un dažreiz apšaubāmi rīkota - tas nenozīmē, ka tā ir slikta filma, jo tā nav. Lai gan tas noteikti nav visiem, filma ir par 80 procentiem lielāka Sapuvuši tomāti, kas nozīmē, ka slasher faniem vajadzētu justies pārliecinātiem, dodot šim smalkajam, plēsonīgajam aizraušanās braucienam vēlu vakaru.

Bezgalīgais

Indie filmu veidotāji Džastins Bensons un Ārons Skots Mūrheads savu karjeru pavadījuši, veidojot cienījamu žanru saliekošu filmu katalogu un savu 2018. gada filmuBezgalīgais vienkārši varētu būt viņu labākais.

Liekot sevi galvenajās lomās, rakstnieki-režisori stāsta par diviem brāļiem, kuri, būdami jauni vīrieši, aizbēga no pašnāvnieciska NLO kulta, vēlāk pieaugušā vecumā atgriezās, lai pārvērtētu dzīves veidu, kuru viņi atstāja. Viņi atklāj, ka šī hipiju kolektīva centrā patiešām var būt maģija - bet, ja tas ir īsts, ko tad maģiskais spēks, kas aizsargā grupu, vēlas pretī?

Izgatavots par ļoti mazu naudu,Bezgalīgais ir tāda veida indie filma, kurā pamanāt tikai mazu budžetu, jo esat pārsteigts. Ar saudzīgu CGI izmantošanu, rūpīgu kadrēšanu un saprātīgu resursu izmantošanu,Bezgalīgais iznāk kā daudz lielāks ražojums, nekā tas būtu mazāk spējīgās rokās. Tas ir arī pamatīgs, iesaistot skatītājus dīvainā un dzīvā pasaulē, kurai nevajadzētu justies tik reālistiskai kā tā. Ar skaistu kinematogrāfiju un krāšņu Kalifornijas atrašanās vietu, tā ir viena no skaistākajām filmām šajā sarakstā, un sižeta centrā ir jūtamas, bet neredzētas šausmas, kas visu sprieguma laiku liek saspringt.

Pseidoseksīvs dueta debijas filmaiIzšķirtspēja,Bezgalīgais stāsta izsmeļošu stāstu par laiku, izvēli un brīvo gribu, vienlaikus nekļūstot pārāk tālu no baiļu vadīšanas sajūtas. Jump scare faniem nav jāpiesakās - tas ir šausmas H.P. Lovecraft, ar stāstu, kas jums patīk.

Hellraisers: spriedums

Hellraiser pārstāja būt par cienījamu filmu sēriju, kaut kas līdzīgs pirms 20 gadiem un piecām filmām, tāpēc nav pārsteigums, ka apkārt nebija daudz līdzjutēju, lai sveiktu seriāla desmito daļu. Bet, neskatoties uz visām cerībām, filmu veidotāji aiz 2018. gadaHellraisers: spriedumspatiesībā izgāja un padarīja sevi par īstu filmu.

Viss izskatīsies labi pēc pilnīgas nožēlošanasHellraiser: Atklāsmes,kas bija pirmā filma seriālā, kas bija pietiekami slikta, ka Pinhead aktieris Dougs Bredlijs negribēja neko darīt ar to. Bet, lai gan otrajā filmā ir arī Bradley Pinhead izpildītājs, šeit notiek daudz, kas prasa to tuvāk.

Rakstījis un iesūtījis Gerijs Dž. Tunniklifs,Hellraisers: spriedums bija paredzēts darbamar vai bez Hellraiser pievienotajam zīmolam, ar izteiktu centrālu priekšnoteikumu, kas nav atkarīgs no deviņu filmu vērtas franšīzes vēstures.

Filmas sižets ir vienkāršs, un tajā tiek apskatīti mirušie un sasodītie, jo viņu grēki ir noslīcināti un viņi dodas mūžīgās mokās. Bet tas, kas paaugstina vienkāršo priekšnoteikumu, ir rūpība, kas tiek veltīta komplektētajiem gabaliem, kas ir sirreāli un satraucoši. Daudz domu tika pārdomāts, izstrādājot šī tīklā esošās nekārtīgās mahinācijas starp šeit un elli, un rezultāts ir daudz, daudz pārliecinošāks, nekā tam ir tiesības būt. Tā nav lieliska filma, bet tā ir likumīgi laba - un priekšHellraiserfranšīze šajā brīdī ir brīnums.

cast ietaupot privāto ryan

Pyewacket

Ko darīt, ja jūs izdarījāt šķebinošu vēlmi tikai dusmu lēkmē, lai atrastu to, ka nevarat to ņemt atpakaļ? Ko darīt, ja nāktos skatīties, nobijusies, jo visapkārt izšauj slikta lēmuma sekas, par kurām jūs jau nožēlojat, un jūtaties bezspēcīgs visu laiku to apturēt?

Rakstījis un režisors Adam MacDonald, Pyewacket stāsta par pusaudžu meiteni, kura naivi vēlas nāvi mātei, uzaicinot raganu veikt darbību pusceptā meža rituālā. Pēc tam, kad viņas vilšanās brīdis ir pagājis, meitenei ir jāraugās, kā viņas lāsts kļūst drausmīgi reāls, un sekas tuvojas ap viņu kā sabrūkošā ala.

Pyewacket ir filma no lēnām sadedzinātās šausmu skolas, dodot priekšroku noskaņojumam pār biedējošiem mirkļiem un baiļu sajūtu pār lēkājošajām bailēm. Paaugstināta ar spēcīgām mātes un meitas izrāžu izrādēm, filma rada tādu jēdzienu kā ikvienam, kurš jebkad ir bijis pusaudzis, it īpaši pusaudzim, kurš ir pieļāvis lielas kļūdas.

Tā ir pusaudža gadu haotisko emociju metafora, un tā izraida jūsu sirdi, virzoties uz neizbēgamo noslēgumu.Kaut arī dažas šausmu filmas jūs biedē, parādot briesmoni,Pyewacket iegūst savas bailes, atgādinot jums par briesmoņa dziļumiem, kas pastāv sevī.

Patiesība vai risks

Šausmu filmas ir ļoti īpašs žanrs, jo tām nav jābūtlabi lai būtu labi. Vai jūs zināt, ko mēs sakām?

Patiesība vai risks (pilns nosaukumsBlumhouse patiesība vai uzdrīkstēšanās, lai mēs nevērīgi pieminētu Oskaram nominēts par to atbildīgais producents) bija pavasara izlaiduma šausmu filma, kuru kritiķi izpostīja, ierodoties kasē, un profesionālie recenzenti ar prieku norādīja filmas skatītājus uzKlusa vietatā vietā.

Tā bija reakcija, kurai bija pilnīgi jēga - ja vēlaties aizrautīgus varoņus, spēcīgas izrādes un atmosfēru, ir daudz kvalitatīvu šausmu filmu, kas to nodrošina. Bet, ja vēlaties tikai kopā ar draugiem justies labi, piedzēries un apdullināts,Patiesība vai risksir par jums.

Pēc tā izlaišanasPatiesība vai risks bail uz augšu cienījama izrādīšana kasē, bet atsauksmes bija notekcaurulē, ar atvasinātās filmas iecirtumu tikai 15 procenti no sapuvušajiem tomātiem līdz tam laikam bija 104 atsauksmes. Bet visām negatīvajām atsauksmēm bija viena kvalitāte - viņi visi šo filmu uztvēra mazliet nopietnāk, nekā bija pamatoti.

Visas izplatītās kritikas ir patiesas - šī filmadara noārdītTas seko, un tasir neefektīvs kā šausmas. Tas ir slikti tāpat kā vairums13. piektdiena filmas ir sliktas. Bet13. piektdiena visas filmas ir diezgan jautri skatīties, ieskaitot to trūkumus, un tas pats noteikti attiecas arī uzPatiesība vai risks.

Neprātīgs

Stefans Soderbergs apdullina. Filmēta ātri un netīri, izmantojot iPhone iebūvēto kameru, Neprātīgs ir stāsts par it kā labi pielāgotu sievieti, kura apzināti iesaistās psihiatriskajā slimnīcā, ierodoties atklāj, ka viņas nūjiņa atrodas personālā.

Filma ir daudz vairāk nekā tikai tehnisks demonstrācijas darbs Soderbergam, ekspertam - kino amatniekam, kuram nav nepieciešami triki, lai būtu interesanti. Tā vietā, lai tas tiktu darīts, lai to izdarītu, iPhone iecere faktiski uzlabo filmu, ar kameras ierobežojumiem palīdzot pastiprināt sajūtu, ka esat ieslodzīts nelielā telpā.

Izcils, klaustrofobiju izraisošs trilleris, Neprātīgsir Soderbergs Blakus efekti režīmā, uzņemot kempinga vai vienkāršotu koncepciju un paaugstinot to, izmantojot tehnisko meistarību. Un tas ir meistarīgi, ko šeit dara Soderbergs, darbojoties kā savs kinematogrāfs, lai izveidotu filmu, kas tikpat labi izskatās teātros, kā tas būtu ierīcē, kas to filmēja. Tīkls uz dienvidiem no USD 8 miljoniem kasē atgriežas savā pirmajā izlaišanas mēnesī, tā ir filma, par kuru daudzi gulēja, bet tas joprojām ir brauciens, kuru vērts vest psiholoģisko šausmu faniem par dažādību “tas varētu notikt ar jums”. Ja esat to palaidis garām teātriem, izmantojiet iespēju uzņemt pilnu projektu, skatoties to savā iPhone. Mēs esam pārliecināti, ka režisors to novērtēs.

Mežonīgs

Mežonīgs nav tikai nenovērtēta šausmu filma - šis nedziedātā varoņa pētījums ir viena no labākajām 2018. gada filmām. Stāsts par nebrīvē audzētu jaunu sievieti, kura reālajā pasaulē ienāk kā pusaudze. Tas ir savvaļas bērna stāsts, kas ļoti ņem vērā tās priekšstatu. burtiski.

Režisors Fritz Böhm un raksta Böhm un Florian Eder, Savvaļas ir pārdabiska šausmu filma, kas lēnām izceļ savus fantastiskos elementus, jau labu laiku ievedot jūs ticamu varoņu pasaulē, pirms tā atklāj, kas tā patiesībā ir. Tā ir filma, kurā tiek pārbaudītas jūsu kā skatītāja uzticības, mainoties apstākļiem, jūsu simpātijas pastāvīgi mainās. Lai tas vārītos līdz tā pamatkoncepcijai, tā ir filma par pusaudžu sevis atklāšanu ar īpaši savvaļas vērpjot.

Lifts ir jāsaka, ka tas ir saistīts ar to, ka jauna sieviete atklāj, ka ir vilkacis, bet, lai to samazinātu līdz minētajam priekšnoteikumam, tiek noņemtas filmas daudzās smalkumus. Filma aptver pavisam citu teritoriju, nekā tā līdzīgā tēma Ingvers Snaps, tā paša metaforiskā materiāla ieguve ar dramatiskiem un ietekmējošiem rezultātiem.

Arī ieteikt to ir ļoti labs tā vadītāja Bel Belija, kā arī producenta sniegums Līvs Tailers, veicot nenovērtējamu pagriezienu par neizsakāmu policistu. Filma savā trešajā cēlienā diezgan dramatiski paātrinās, pilnībā pārejot no šausmu filmas versijas Istaba par to, kas būtībā ir Plēsoņa -taču tā ir piemērota pārveidošana, ņemot vērā tēmu, kā rezultātā tiek iegūta filma, kas darbosies daudziem dažādiem skatītājiem.

Noliec

Daudzi to raksturoja kā “pirmās šausmu filmas” līniju Donalda Trumpa laikmets, 'Noliec ir filma, kuru pārāk viegli izlaist. Politika? Nē, paldies - mēs cenšamies skatīties viltus ciešanas, nevis dang ziņas. Bet Noliec ir daudz vairāk nekā tās pārgalvīgais pārdošanas punkts, kas stāsta par cilvēku, kurš mēģina izprast pasauli, izgāžas un pēc tam sabrūk.

Noliecseko dokumentālo filmu veidotājam, kad viņš mēģina izveidot filmu par Amerikas Savienoto Valstu “zelta laikmetu”, nokrītot truša caurumam, kad viņa grūtnieces sieva viņu nodod. Radošais process viņu aizrauj vairāk nekā mazliet traki. Nevis tikai par politikas neruniem,Noliec ir filma ikvienam, kurš kādreiz ir mēģinājis kaut ko radīt un nav spējis kaut ko radīt.

Filmai ir trūkumi, un vissliktākais ir tas, ka, neskatoties uz 100 minūšu ilgumu, tā kaut kā jūtas pārāk gara. Trumpa lietas, kas padarīja to par uzmundrinošu, tiks datētas ar to, bet stāsts par cilvēku, kurš jūtas kā visa dzīves noslēpums, atrodas viņa mēles galā, paliks aktuāls vēl ilgi pēc tam, kad filma pārvērtīsies par aktuālu kičs.

Skatieties garām tā acīmredzamākajiem pieskārieniem - Donalda Trumpa maskām, ērtiem grafiti un smailiem arhīvu klipiem - un atradīsit stāstu, kas paceļas virs tā slazdošanas, lai būtu par kaut ko daudz lielāku un daudz skarbāku nekā vienkāršs politisks brīdis.

Zema dzīve

Ne vienmēr ir tā, ka jūs saucat filmu par “nesadalītu” un patiesībā to domājat, bet Ryan Prows izcila režisora ​​debija Zema dzīve vairāk nekā der rēķinam. Vardarbīgs, žanru sakārtojošs gandrīz farss, kas šķērso robežu starp šausmām, augsto komēdiju un cilvēku drāmām,Zema dzīveir apbrīnojams ar to, ka ir gan saudzīgi attēlots, gan tehniski slidens.

Atrodoties nevīžīgā Losandželosas sirdī,Zema dzīve koncentrējas uz vairākiem mazā laika noziedzniekiem, kuru stāsti saplūst ap orgānu ieguves zemes gabalu, kas nogājis greizi. Tarantino-esque toņa un struktūras ziņā filma jūtas kā murgs, kuru iedvesmojusi Pulp fantastika- bet atšķirībā no daudziem šīs klasikas izvilkumiem, šis stāv pats par sevi.

Filma ir stilīga ik uz soļa, ar atšķirīgiem personāžiem, kas ir lielāki par dzīvi, taču nekas nesanāk, ka tas tiek darīts tikai tāpēc, lai būtu foršs. Ja šī filma būtu stila stila, tā būtu neciešama. Tā vietā ikviens ārprātīgais varonis jūtas kā pukstoša sirds, sākot ar no ieročiem nošauto atveseļojošo atkarīgo, leģendāro luchador El Monstruo un pat balto zēnu ex-con ar gigantisku svastiku sejā.

Scenārijs, kas iesniegts nelineārā veidā, ir prasmīgi noregulēts, lai filma turpinātos. Par scenāriju arpiecikreditētie rakstnieki, tas ir nekas brīnums. Gala rezultāts ir intensīvs, jautrs un rupjš, ar efektīviem tīru šausmu mirkļiem, kas atgādina jums par cilvēka likmēm stāsta centrā. Neskatoties uz sajūtu, ka tam vispār nevajadzētu darboties, Zema dzīve ir viens no gada labākajiem un mežonīgākajiem aizraušanās braucieniem.

Kā es

Kā es ir mīlestības vai naida piedzīvojums, un, ja jūs iekrītat pēdējā nometnē, jūs to ienīstat slikti. Pārmērīgs, abrazīvs un neķītrs,Kā es ir tik tālu no smalka kā pistole sejā. Tas ir arī ļoti apzināts, tāpēc, ja jūs izvēlaties to, ko filma nomoka, atšķirībā no jebkura cita jūs esat iesaistījies intensīvā varoņu studijā.

Režisors Roberts Mokslers debijas režijāKā es stāsta par pusaudžu meiteni, kura turpina tiešraidē izplatītu noziegumu, kļūstot atkarīga no uzmanības, dodoties tālāk un tālāk no sliedēm. Tas izklausās kā ideja, ka nevar paiet garām kaut kam brutālam un netīram, piemēram, atrasta veida materiāliem. Bet tā nebūt nav šāda veida filma - tā vietā tas ir vērienīgi stilizēts ceļojums cauri savādi skaistiem, krāsainiem un trokšņainiem skaņdarbiem.

Filma seko meitenei Kiijai, viņa terorizējot cilvēkus, pavedinot un nolaupot vecāku vīrieti, kā arī aizrauj citus komentētājus internetā. Daži viņu uzskata par aizraujošu, bet citi - patētiski, bet visi to vēro. Kiijai tas ir svarīgāk nekā jebkas cits.

Saskaņā ar 24 pārskatiem, kas tiek ņemti vērāSapuvuši tomāti punktu skaits, Kā es bija labi patika - bet ar 12 000 USD kasē atgriežas Pēc izlaišanas četros teātros visā valstī, tas noteikti nav pietiekami redzams. Pat skeptiķiem ir vērts pievērsties straumēšanai - ja tas nav domāts jums, jūs to ātri uzzināsit. Bet, ja tas strādā priekš jums, tas ir grūti nākt klajā ar citu filmu gluži tāpat kā to.

Kaulu smadzenes

Kaulu smadzenesir kluss, pašpārliecināts šausmu filmas garastāvokļa gabals. Tas ir stāsts, kas pats par sevi nesteidzas, padarot to par tieši tādu šausmu filmu, kuru vienas zvaigznes Redbox pārskati raksturotu kā garlaicīgu. Tā nav filma, kurai ir biedējošas lēkmes, bet gan tā, lai jūs aizrautu ar varoņiem un viņu nožēlojamo situāciju ar skaidriem reālās pasaules likumiem, kas darbojas kopā ar noslēpumainākiem, pārdabiskiem draudiem, lai radītu caurspīdīgu baiļu sajūtu.

Izvietojies Amerikas Savienoto Valstu ziemeļaustrumos 1969. gadā, Kaulu smadzenes iepazīstina ar māti un četriem viņas bērniem, kuri ir aizbēguši pāri Atlantijas okeānam, lai izvairītos no ģimenes patriarha nenoteiktās vardarbības. Pēc mātes nāves bērniem jāuztur veselas ģimenes ilūzija, lai izvairītos no tā, ka viņi tiek pakļauti valsts kancelejai. Tā kā viņi strādā, lai iegūtu sava nama īpašumtiesības, viņiem arī jācīnās ar pārdabiskiem draudiem, kas, šķiet, slēpjas sienās, draudot saplēst viņu ģimeni no iekšpuses.

Režisora ​​debijaBērnunams rakstnieks Sergio G. Sánchez,Kaulu smadzenesir filma, kasatalgo rewatching, no filmas veidotāja, kurš ir pārliecināts par katru soli. Filma saņēma vidusposma pārskatus no kritiķiem, ņemot vērā vēlīnās spēles apgriezienus, lai skatītāji varētu pretoties. Bet stāsta līkloči ir eleganti izlikti - nekas stāstījumā nav krāpšanās. Tā ir ļoti labi izstrādāta filma, kas visu, kas tai paredzēts, dara ar pacietību un izmērītu rezervi.

Mamma un tētis

Rakstījis un režisējis Braiens Teilors, puse no Neveldine / Taylor režijas dueta, kas atnesa pasauleiKloķisfilmas,Mamma un tētis ir skats uz visizcilāko ģimenes ķiķināšanu, ko jebkad esat redzējis. Tas ir tā, it kā viņi izvēlētos ikdienišķus strīdus starp vecākiem un viņu bērniem, pievienotu Nikolā Keidžam un ... labi,Kloķis filma no tā.

Vienkārši un brutāli,Mamma un tētis ir katarsiska un haotiska šausmu komēdija ar visu labāko Nikolā Keidža dīvainība jūs varētu lūgt - līdz un ieskaitot saniknoto Hokey Pokey priekšnesumu ietver kamanu āmuru.

Vienlaicīgi pirmatskaņojot teātros un VOD janvāra izgāztuvē,Mamma un tētis atnāca un aizgāja, neatstājot daudz kultūras nospiedumu. Bet diez vai tā ir filmas vaina, vismaz ne attiecībā uz amatniecību.

Iespējams, ka tas neļāva kļūt pārāk plaši izplatītam, ir koncepcija, kad vecāki vardarbīgi nolaižas skolās, lai slepkavotu savus bērnus. Tas ir helikoptera vecāku darbs ar pievienotu vākšanas pistoli, kas acīmredzami nav ikviena filmas veidotāja iecienītākais aromāts - bet, ja jūs lasāt šo sarakstu, jūs droši vien labi atrodaties mērķauditorijā.

Ģimenes asinis

Sāksim ar mīnusiem, joĢimenes asinis ir vairāk nekā daži. Pirmkārt, tas izdara klasisko B filmas grēku iespraust 45 minūšu garu filmas 90 minūšu filmu, un tās priekšnoteikums laiku pa laikam pārsniedz sava budžeta robežas. Arī stāsts - alegorija atkarībai, kas izpētīta caur vampīrisma objektīvu - arī tas nav nekas pārāk iespaidīgs. Bet, neraugoties uz šīm kļūdām, filma notiek daudz vairāk, nekā tā kopumā sliktas atsauksmes vai tu ticētu?

Vislielāko atzinību pelna aktieris Džeimss Ransone, kurš liek filmai iedegties ar savu tumšo izrādi jebkurā laikā, kad viņš ir uz ekrāna. Spēlējot kaimiņos esošā vampīra lomu, kurš nokļūst neaizsargātas vientuļās mātes mājās, Ransone izstaro savākto draudu un uzliek asprātīgus mirkļus no citādi gājēju skripta.

Kaut arī došanās uz dzīvi prasa mūžīgi (un tas nekur nav pārāk pārsteidzoši),Ģimenes asinis atjauno savu ceļu līdz aizvien saspringtākajai otrajai pusei, kurā kāda mala strauji atšķeļas - un asinisvisur.

KopumāĢimenes asinisir nevīžīga B filma, ar kuru vēlaties mijiedarboties, kliedzot varoņu dumjos lēmumus un sakņojot viņus uz uzvaru. Tas ir Blumhouse aizdedzes avots, bet ne katastrofa - tas ir vienkārši muļķīgi, vienkārši un reizēm muļķīgi. Lielajā B filmu tradīcijā tas arī padara to daudz jautra, šausmu sižetu skatīties tikai kopā ar labiem draugiem un kādu alu.

Downrange

Par filmu, kas iestatīta vienā vietā, var kaut ko piedāvāt kniedēšanas skatīšanai. Noslēdzot stāstu vienā vidē, auditorijai ir atļauts iepazīties ar vides noteikumiem. Ja galvenie dalībnieki ir ieslodzīti, skatītājs aktīvi iesaistās mēģinājumos izdomāt izeju no viņiem - ja tāds pat ir.

Nesenā spilgto, saspringto, vienuviet veidoto filmu veidošanas piemērā skatieties tikai uz brutālo Downrange, Shudder ekskluzīvs režisors Ryûhei Kitamura, kurš arī rakstīja scenāriju.

Kitamura izveido ainu dažu pirmo sekunžu laikā un nākamās 90 minūtes pavada, vienmērīgi spriežot pēc spriedzes - un ķermeņa skaita.

Ceļojumā, kas norisinājies izolētā aizmugurē karstā vasaras dienā, sprāgst SUV riepa. Kad jaunie pasažieri sāka mainīt riepu, viņiem uzbruka neredzēts snaiperis, kurš bez piepūles izraida dažus upurus, pirms atstāja pārējos, lai iekārotos aiz vāka, mēģinot izdomāt, kā izdzīvot.

Tāpat kā visas labās šausmu filmas, tā ir situācija, kurā varat sevi iedomāties, lai cik savādi tas varētu šķist. BetDownrangeir vairāk nekā tikai labs jēdziens - tā ir laba filmu veidošana, ar kvalitatīviem gore efektiem, kas katrai aizzīmei piešķir reālu iespaidu. Tas, ka tā beigās nonāk decentralizētajā teritorijā, ir neizbēgams, visu laiku saglabājot filmas izklaidi. Tas ir patiesi iespaidīgi, ko mazais burvju spēks var izraut no garlaicīgā ceļa posma.

Gonjiam: Haun patvērums

Balstoties uz vietējo folkloru, kas apņem reālistiskas dzīves rāpojošo vietu, Gonjiam: Haun patvērumsir korejiešu šausmu filma, kuras valkātie materiāli lepni ietekmē piedurkni. Šī koncepcija, kas ir visbargākā no šī saraksta filmām, ir klasiska. Aizmirstiet sarežģītas mitoloģijas - Gonjiam ir par nakts pavadīšanu spokotā mājā.

Gonjiamseko tiešraidē no šausmu straumēšanas filmu veidotāju grupai, kas mēģina izjaukt skatītāju rekordu ar darbiem bagātu epizodi, kas uzstādīta bēdīgi slavenajā slimnīcā. Sākumā šķiet, ka programma ir pārspīlējuma un acīmredzamas viltošanas vingrinājums, iestudējumam uz katra skatupunkta liekot sakāmvārda īkšķi uz svariem, lai turpinātu piesaistīt skatītājus. Bet slimnīca ievēro savu reputāciju, jo nakts laikā vajāšanas pazīmes kļūst daudz pārliecinošākas.

Pat ja viņi sāk faking lietas, Gonjiamir burvīgi un mīļi, kalpojot par perfektiem surogātmātes skatītājiem. Vērojot viņu cīņu, viņu bailes nonāk jūsu pašu rokās, jo tās cieš no īslaicīgas neizturamas spriedzes sekām.

Tikai dažas citas šausmu filmas aizraujošas bailes uztver no tāmziniingkaut kas briesmīgs ir istabā ar tevi. Ja jūs meklējat tīras, drausmīgas, baltas krāsas šausmas, tas nav daudz labāks par šo.

Veronika

Parasti jums nekad nevajadzētu ticēt hype, kas apgalvo, ka filma ir “visu laiku šausmīgākā filma'- iekšā Veronikašajā gadījumā tā nav pat visbēdīgākā filma šajā sarakstā. Bet šis stāsts par jaunas pusaudzes meitenes rīcību un lēno samaitātību ir labi izstrādāts nolaidums ārprātā, kuru noenkurojusi viena spēcīga varone un viņas citas pasaules cīņa ar ļaunumu.

Dažas šausmu filmas nodrošina auditoriju ar vienreiz lietojamām rakstzīmēm kā lopbarību ļaunam nelietim, padarot viņus nepatīkamus vai kaitinošus cilvēkus, kuri jūs esatgribu redzēt mirst. Citi izmanto pretēju pieeju, iepazīstinot jūs ar rakstzīmēm, kuras jums patīk un kuras jums patīk.Veronika ir pēdējais.

Veronika iepazīstina titula varoņu kā aprūpētāju saviem jaunākajiem brāļiem un māsām. Nobriedis, spējīgs un laipns skatītājs nevar palīdzēt, bet jūtas pret viņu, jo ap viņu sāk mosties kaut kas draudīgs. Viņa pretojas ļaunumam, spējīgi aizstāvēt savus brāļus un māsas no kaitējuma kā īsta varone - tas padara filmas drūmo galu šādam zarnu triecienam, jo ​​jūs saprotat, ka viņas skatījums, iespējams, nemaz nebija tik ticams.

pilnīgi pārpūsta hype priekšVeronika tas, protams, noveda pie skatītāju uzmanības, pieliekot filmas skatītājiem punktu skaitu Sapuvuši tomāti. Bet uzņemiet filmu ar saviem noteikumiem, un jūs iegūsit vienu no daudz veiksmīgākajiem, pārdomātām valdīšanas stāstījumiem, ko redzēt izlaišanai gadu laikā.

Atriebties

Atriebtiesnesāk izskatīties kā šausmu filma. Nepiesātināta, spilgti apgaismota un novietota saulainā vidē, kas liek svīst tikai skatoties uz to, sāk domāt, cik sliktas lietas varētu iegūt. Stilīga un seksīga, ar bagātīgu piepūli un narkotikām, filma gandrīz rada FOMO sajūtu - līdz brīdim, kad lietas pēkšņi pagriežas pret patiesi slikto.

Pametusi mirušu izolētā vietā, jauna sieviete ir spiesta paļauties uz savu dzīvi, jo noziedznieki, kas viņu atbrīvojās, cenšas viņu pabeigt uz labu. Filmas laikā viņa no bezrūpīgās hedonistes, kura dzīvo tikai dzīves priekiem, nonāk atriebīgā iznīcinātājā. Viņas nāves gadījuma apstākļi ir tik brutāli un negodīgi, ka auditorija ātri vien iet uz viņas pusi; Jūs nekad neesat gribējuši redzēt, ka sliktie puiši saņem to, kas viņiem nāk tikpat slikti, kā jūs šeit. Apburts, adrenalīnu sūknējošs skatiens uz mežonību un izdzīvošanu,Atriebtiesnav īpaši ērts pulkstenis - bet labas šausmas reti kad ir.

Ņemot vērā nelielu izlaidumu,Atriebties diez vai izdarīja atzīmi kasē, kas būtībā nav pārāk liels pārsteigums par filmu 127 stundas sanāk ES uzspļauju uz tava kapa. Ja jums ir iekšas to skatīties, tas ir jūsu laika vērts ceļojums.

Nakts ēd pasauli

Nav daudz šausmu filiāļu, kas būtu tik labi nolietotas un nomocītas kā zombiju filma. Tik daudz reižu tas ir izdarīts un pārtaisīts, radītājiem ir grūti nākt klajā ar jebkāda veida oriģinālu uzņemšanu - padarot to daudz iespaidīgāku, ja kāds patiešām izdomā pienācīgu vērpjot un labi to izpilda.

Nakts ēd pasauli (dzimtajā franču valodā pazīstams kāNakts apņēma pasauli) izdala unikālu vietu žanrā, lāzeru fokusējoties uz vienu noslēpumainā zombiju mēra izdzīvojušo. Mēnesi ilgi iesprostots kādā ēkā, galveno varoni spēlējis Anderss Danielsens Lī, kurš lielāko filmas daļu pavada ar vienu, ar kuru nerunāties, bet tikai ar sevi. Filma izvēršas kā savstarpēja saikneAtmest un28 dienas vēlāk, sekojot varonim, kad viņš risina problēmas, nodarbojas ar garlaicību un zaudē prātu.

Kopš tās starptautiskās izlaišanasatsauksmes parNakts ēd pasauli parasti ir sadalīti, daži to sauc par ne mazāk kā jaunu klasiku, bet citi to uzskata par blāvu un nemudinošu. Patiesība, iespējams, ir kaut kur pa vidu, un filma turpinās mazliet ilgāk, nekā to var atbalstīt. Bet tas joprojām ir pārdomāts, mazbudžeta ieraksts zombiju žanrā un iespaidīgs šovs no tā vadītāja, kurš visu filmu noformē gandrīz bez palīdzības.

Izārstēts

Šis īru vērpjums par zombiju apakšgrupu ir vērsts uz pasauli pēc apokalipses, sabiedrībai atgriežoties relatīvā normālā stāvoklī pēc gadiem ilgā kanibālismu izraisošā mēra posma.

Izārstētssākas ar to, ka Īrija ir izveidojusi drošu vakcīnu pret vardarbīgu slimību, un daudzi inficētie tagad atkal tiek integrēti sabiedrībā. Problēma ir tā, ka katrs izdzīvojušais spēj ar satriecošu skaidrību atcerēties šausminošās darbības, kuras viņi izdarīja slimības ietekmē, un daudzus vajā viņu piespiedu slepkavības un slepkavības. Citiem, kas nekad nebija inficēti, joprojām ir neuzticēšanās izārstētajiem, padarot skeptisku un traumētu iedzīvotāju.

Tas ir interesants fons, uz kura var iestatīt šausmu filmu, un līdz ar filmas sākšanos lielākajai daļai asinspirtu atpakaļskatā,Izārstēts lielākoties izvēršas kā klusa drāma. Bet, neraugoties uz izārstēšanas esamību, joprojām ir ievērojams skaits inficētu cilvēku, kuri ir pret to izturīgi, katra varoņa prātā turot zombiju uzbrukuma draudus.

Lomās Ellen Page, Sam Keeley un Tom Vaughan-Lawlor,Izārstēts ir apmierinoša un klusa žanra filma ar spēcīgām izrādēm un pārsteidzoši pārliecinošu centrālo koncepciju. Filma saglabā to mazo vardarbību, kāda tai ir attiecībā uz trešo darbību, līdz kurai varoņi ir kļuvuši tik pārliecinoši, ka retajiem šausmu mirkļiem ir reāla ietekme.

Leļļu meistars: mazākais reihs

Ko tieši jūs domājat sagaidīt no filmas par nacistu marionetēm, kuras atdzīvojas, lai pasaulē nāktos klajā ar nāvi un iznīcību? Nu ... droši vien tas. Vismaz tas ir vislabākais scenārijs.

12. filma ilgtermiņāLeļļu meistars franšīze,Mazais reihsvai tas klausās, cik laipni ir pilnībā pārstartēt seriāla izliekto stāstu, padarot to par perfektu sākumpunktu jaunpienācējiem. Tas ir arī pēc gadiem ilgi tikko noskatāmiem turpinājumiem, daudz jautrības un sava īpašuma augstā punkta. Par to, kas jūtas kā pirmais sērijai,Mazais reihs ņemLeļļu meistarsPieņēmums par tikpat nopietnu attieksmi, kādu tas ir pelnījis uztvert, piedāvājot patiesi humoristisku piedzīvojumu “Cilvēki pret rotaļlietām”, kas zina, kad sniegt gudru aizraušanos un labu nogalināšanu.

Pat tiem, kas nekad nav redzējušiLeļļu meistarsfilma,Mazais reihsir daudz ko piedāvāt, jūtoties kā nezaudēta mīlestības vēstule vislielākajiem šausmu vardarbības pārmērībām. Tās nogalināšanas ainas ir mini meistardarbi no leļļu izstrādāšanas un praktiskiem efektiem, ar nelielu brīdi CGI asiņu izšļakstīšanos. Tas ir rupjš, anarhisks un nozīmīgs, pilnībā sasniedzot varoņdarbus, virzot ilgstošu D līmeņa franšīzi aizraujošos jaunos virzienos. Pats labākais, ka tas nekad nejūtas pārāk kūpošs vai tonāli neatbilstošs. Rezultāts ir briesmīga svaiga gaisa elpa - cik 12. sērijas filmas var godīgi apgalvot, ka viņi to ir paveikušas?

Lejā tumšā zālē

Labi - daudz brīdinājumu pret šo, jo šī filma nav paredzēta visiem. Bet, ja jūs atrodaties mērķauditorijā, tas ir, proto-gotiskos 12 gadus vecos bērnus, kuriem patīk raganie jauno pieaugušo romāni, pārtrauciet šausmu filmu meklēšanu tieši šeit. Mums ir tikai jūsu lieta.

Balstoties uz autora Loisa Dancāna vintage grāmatu YA,Lejā tumšā zālēstāsta par jaunu sievieti, kura tiek aizsūtīta uz noslēpumaino internātskolu talantīgiem pusaudžiem, kurā viņa, šķiet, ir vienīgā no skolniecēm. Rāpojošā Uma Thurman uzmanības centrā (apzināti teātra uzvedums) studenti sāk atklāt draudīgu noslēpumu par skolu, kas var apdraudēt viņu pašu dzīvību.

Pēc tā izlaišanas Lejā tumšā zālē nopelnīja vidusmēra pārskatus no lielākās daļas publikāciju tika uzskatīts par pārāk pazīstamu un mazāk kā biedējošu. Abas kritikas ir patiesas - atkal šī filma nav paredzēta visiem -, bet tas nenozīmē, ka šī ir slikta filma. Pieaugušajiem, kas meklē nopietnas bailes, vajadzētu atrasties tālu, taču filma ļoti labi izdara mērķauditoriju. Ja jūs esat šausmu fanu vecāks, kurš vēlas iesaistīt savu bērnu žanrā, šo, iespējams, ir vērts pārbaudīt; vērsies ar atvērtu prātu, iespējams, arī ar to varētu pavadīt pienācīgu laiku. Tikpat viegli kāLejā tumšā zālē izskatās, ka atlaida, tas tiešām ir diezgan jautri.

84. gada vasara

To ir grūti skatīties84. gada vasara nepakavējoties pie acīmredzamajām ietekmēm. No vienas puses, tur ir 80. gadu filmas, uz kurām tā visvairāk atsaucas, sākot noE.T.uzBurbi uz oriģināluminiseries. No otras puses, jums ir 80. gadu nostalģija, ko visskaidrāk izkristalizēja NetflixSvešas lietas. Kombinētie elementi veido84. gada vasarašausmu filmu Hangout pastiša, kas katrā kaut ko raksturo kaut ko atpazīstamu.

Sižets koncentrējas uz velosipēdu bērnu grupas ar daudz brīva laika, strādājot pie dažu pazudušu apkārtnes bērnu noslēpuma atrisināšanas. Izmeklēšanas gaitā viņi sāk aizdomas par nedaudz neveiklu noziegumu kaimiņu, un viņu aizdomas smagi sarežģī fakts, ka vīrietis ir arī vietējais policists. Vai viņš ir slepkava, vai tikai rāpojums? Vai bērnu iztēles ved viņus pa nepareizu ceļu vai ir aktīva slepkavas rokās?

Kaut arī neviens no tiem, kas filmu ir redzējis pēdējos 40 gados, to nevarētu raksturot84. gada vasara tā kā tas viss ir oriģināls, tas ir nedaudz novirzošs laiks, kurā ir iesaistīti spējīgi bērnu izpildītāji. Filmas vienīgais grēks ir tas, ka tā jūtas kā mazāka par tās daļu summu, nekad nesintezējot savas ietekmes uz kaut ko pilnīgi jaunu. Bet, lai arī tas varētu būt labāks, tas nav arī slikts. Katrā ziņā to, ko jūs vēl gatavojaties darīt pirms tamSvešas lietas 3?

Mandijs

Sirreāls, kontemplatīvs un pilnīgi traks,Mandijs ir paredzēts sadalīt. Kā tas notiek blenderu piķī: ņemiet vērā personīgās apokalipses signāluPatiesais detektīvssezonu vienu un šķērsojiet to arKloķis. Pievienojiet domuzīmiMetalokalipse, tad iemērciet eksistenciālās bailes katlā. Jūsu attēlotā atriebības stāsta dīvainais murgs, iespējams, ir diezgan tuvu.

Mandijszvaigznes Nicolas Cage kā lakonisku reģistrētāja dzīvo kopā ar savu draudzeni, Mandy, mītisks, jušanas versiju 1983. America. Sākotnēji filma veltīta viņu izolētās, mežonīgās sadzīves izpētei, īpašu uzmanību pievēršot Mandijam, kuru spocīgi spēlēja Andrea Riseboro.

Rezultātā iegūtā pirmā puse ir lēns un vienmērīgs vingrinājums, piesaistot auditoriju Mandijas virzienā, attēlojot viņu kā pievilcīgu, pilnībā realizētu cilvēku. Šis pamats atmaksājas vardarbīgi filmas viduspunktā, kad pāris saskaras ar šausminošu iebrukumu mājās. Šai sastapšanai ir postošas ​​izmaksas, kas saistītas ar taisnīgas atriebības, ārprātīgas vardarbības un apokaliptisku šausmu nobeiguma akta sagatavošanu, un tas viss ir iesniegts hipnotiskā, atmosfēras un spilgti apgaismotā paketē.

Mandijsir otrā filma no rakstnieka-režisora ​​Panos Cosmatos, kura iepriekšējā filmaAiz melnā varavīksnes, ir līdzīgi izaicinošs, lēnām ritošs ceļojums. Kamēr abas filmas izsauc vienīgo sajūtu, ka smēķē marihuānas ķīpu un domā tikai par nāviMandijs to dara ar raksturu un humoru - to lielākoties Keidžs nodrošina pašapzinīgā izpildījumā. Lēni kustīga un hiperstilizēta,MandijsTas noteikti nav visiem, bet, ja jūs varat nokļūt tā paaugstinātajā līmenī, tas ir unikāli izdevīgs pulkstenis.

APELSĪNI

doppelganger stāsti saglabājas populārajā kultūrā laba iemesla dēļ: kad viņiem veicas labi, viņi ir rāpojoši kā nekas cits. Neatkarīgi no tā, vai tā ir senā folklora vai mūsdienu laiki, vienmēr ir grūti parsēt nereālas šausmas par perfektu divkāršu slīdēšanu kāda cilvēka dzīvē, aizstāšanu ar viņu un varbūt tikai viņu satracināšanu.

Stilīga, simpātiska un savādi patiesa pret dzīvi,ORANSI ir stāsts par tīmekļa kameras izpildītāju, kura kanāls tiek nolaupīts ar perfektu dubultnieku. Ja likmes izklausās zemas, jūs neesat viens, taču šī ir filma, kas iet pa vietām, neparedzētos veidos skatītājus izceļot caur skatlogu, vienlaikus nezaudējot savu kāju. Tas ir pašpārliecināts murgs par filmu, kas visu laiku apcietina caur tās saspringto, neparedzamo kulmināciju; savā ziņā tas ir dīvainākais doppelgänger stāsts kopš tā laikaIenaidnieks.

Neskatoties uz viltīgo skanējumu,ORANSI ir viena no viedākajām šausmu filmām, kas tika izlaista 2018. gadā, un ir daudz pārdomātāka, nekā norāda tās loglīns. Šaurās 90 minūtēs Netflix izlaidums iet cauri ambīcijām, identitātei, mazohismam un parasociālajām attiecībām - bet, pat visu to žonglējot, filma nekad nezaudē sižetu (vai tā šļūdes faktoru).

Gudri režisējis Daniels Goldhabers, ORANSI ir parādā savu atsvaidzinošo reālismu spēcīgajam scenārijam, kuru veidojis pirmo reizi scenārists Isa Mazzei un bijusī cam meitene pati. Kā vienmēr, lēkājošo skandālu fani labāk apkalpotu citur. Bet ikvienam, kurš meklē rāpojošu, inteliģentu trilleri, kas nokļūst zem ādas un uzkavējas tur,ORANSI ir viens saraksta augšgalā.

Krustnagliņu slepkava

Krustnagliņu slepkava ir satraucoša stāsta prezentācija, kuru ir viegli redzēt nākam. Koncepcija ir diezgan vienkārša: pateicoties dīvainu apstākļu saplūšanai, jauns, pasargāts zēns no reliģiskas ģimenes sāk aizdomāties, ka viņa tēvs, kopienas pīlārs, patiesībā varētu būt bēdīgi slavenais sērijveida slepkava. Šīs mazās aizdomas ātri noved piegigantisks sarkanie karodziņi, skatītājiem nekad nedodot daudz iemeslu šaubīties, vai kaut kas ir saistīts ar manipulējamo ģimenes patriarhu, Dilana Makdermota drosmīgajā izrādē izspēlēti līdz rāpojošai pilnībai. (Viņam ir spējīgi palīdzēt, ir vērts to pievērst, pateicoties dažiem nejūtīga izskata sejas matiem.)

Krustnagliņas nemēģina pārsteigt ar grodumu. Tā vietā filma, kas doles arvien lielākos apjomos, tiek parādīta apmierinošā klipā, paļaujoties uz aizvien lielākajām bailēm, nevis noslēpumu, lai skatītāji paliktu ieguldīti. Slepkava, mēs uzzinām, ir a BTK stila vadības ķēms kurš ir nedarbojies vairāk nekā desmit gadus, un mēs vērojam, kā viņa jaunie cilvēki atgriežas slepkavībā vienlaikus ar dēla aizvien pieaugošajām aizdomām. Pēc pirmās stundas filma nokļūst negaidītā struktūrā, kas noslēdzošo darbu atstāj spriedzes piepildīta, sniedzot jums pilnīgas zināšanas par gaidāmajām šausmām un ļaujot novērtēt zarnu trakta saasinājumu.

Nepiespiesta, mazbudžeta un reālistiska šī ir filma par ārkārtēju situāciju, kas tiek demonstrēta tādā veidā, kas jūtas patiess pret dzīvi. Labi pārskatīts vēl necilvēks, tas ir murgs, no kura varat droši pamosties, atvēsinot, cik tuvu tas jūtas reāls.