Labākās bērnu aktieru izrādes no pēdējās desmitgades

Autors Nolans Mūrs/2018. gada 8. marts 12:38 EDT

Tur ir sena Holivudas sakāmvārds, kas brīdina “nekad nestrādājiet ar dzīvniekiem vai bērniem”. Acīmredzot tas ir domāts kā joks, bet, strādājot ar kazlēnu, jūs riskējat iegūt “subpar” priekšnesumu. Galu galā jaunākiem izpildītājiem nav zvaigznes veterānu dzīves pieredzes, un viņi joprojām strādā, lai pilnveidotu savu amatu. Bet katram noteikumam ir izņēmumi, un tik bieži jūs iegūstat tādu jaunu talantu kā Haley Joel Osment Sestā maņavai Tatum O'Neal iekšā Papīra mēness- bērni, kuri savus vecākos vienaudžus apkauno.

Kas šodien ir Haley Joel Osments un Tatum O'Neals? Nu, kā izrādās, viņi ir gandrīz visur, kur kādu filmu fanu varētu padomāt meklēt. Jūs tos varat atrast indie šausmu filmās, kritiķu atzinīgi vērtētās drāmās un lielbudžeta bloķētājos, kur viņi ir iesnieguši dažus no neaizmirstamākajiem darbiem pēdējā laika kino. Sākot ar maziem bērniem un beidzot ar jauniem pusaudžiem, šīs ir labākās bērnu aktieru izrādes no pēdējās desmitgades.



Quvenzhane Wallis kā Hushpuppy dienvidu savvaļas zvēros (2012)

Kad Quvenzhané Wallis debitēja filmā Dienvidu savvaļas zvēri, viņa iebruka uz ekrāna ar petardes abās rokās, ļaujoties vaļā ar spēcīgu rēkt. Volisam bija tikai pieci gadi, kad viņa tika nodota par Hushpuppy daļu un izsita vairāk nekā 3500 citas cerības. Viņa bija tik nikna un mežonīga aktiere, ka režisore Behna Zeitlina faktiski mainīja raksturu, balstoties uz viņas personību, padarot Hušpupiju stingrāku, apņēmīgāku un spēcīgāku pareizi un nepareizi.

Šīs 2012. gada fantāzijas sižets seko Hushpuppy un viņas piedzīvojumiem vannā - nabadzīgajā sabiedrībā pie Luiziānas krastiem. Hushpuppy mājās vērojama liela viesuļvētra, un tālumā ir aurošu (gigantisku, izmirušu cūku govju) dārdoņa. Bet, neraugoties uz gaidāmo likteni, Huspupijs neļaus dzīvībai viņu nomierināt. Tā vietā viņa pavada savas dienas, sazinoties ar dzīvniekiem, klīstot pa purviem un sitot galvu ar savu tikpat stūrgalvīgo tēti (Dwight Henry).

Filmu stāsta Volisa, un viņa visu laiku pilina gudrības pērles, izklausoties kā septiņus gadus vecais gudrais (viņas vecums, kad viņa pabeidza filmēšanu). Brīži, kad viņa pārtrauc cāļu uzņemšanu un klausās viņu sirdspukstus, ir patiesi skaisti, un tie rada jauku kontrastu sižetiem, kad viņa cīnās ar varmācīgo tēvu vai stāv uz galda, saliekot muskuļus, lai visa pasaule to redzētu, un kliedz. viņas plaušu augšgalā uzvarā. Pīters Traverss aprakstīja Volisu kā 'izbrīns ar plakanu skatienu'un Rodžers Eberts viņu sauca par'dabas spēks, '' bet Zeitlins, iespējams, sniedza vislabāko aprakstu, kad sauca Volisu 'kareivis. '



Ellar Coltrane kā masons bērnībā (2014)

Vai jums mīlēja to vai doma tas tika pārvērtēts, to nevar noliegt Zēns ir patiesi unikāls. Režisors Ričards Linklaters, filma tika filmēta 12 gadu laikā, ļaujot mums skatīties, kā varoņi aug uz ekrāna. Un, kaut arī tajā tika demonstrētas izcilās Patrīcijas Arketes un Etāna Hawke izrādes, filmas panākumi gulstas uz Ellar Coltrane pleciem. Spēlēja Teksasas kazlēnu, vārdā Masons, Koltra bija tikai seši kad viņš sāka filmēt, un, lai gan viņam bija zināma pieredze reklāmās un vienā indie filmā, parakstīšanās uz 12 gadus vecu projektu bija liels solis uz priekšu.

Neskatoties uz jaunajiem izaicinājumiem, Koltrēns bija fenomenāls, it īpaši sākuma stadijā kā jauns zēns. Kamēr viņam trūkst Holivudas profesionāļa lakas, Koltrēns jūtas neticami dabiski. Ir tāda realitāte, kādu jūs nesaņemtu no savas tipiskās bērnu zvaigznes. Un viņa izrāde ir pilna ar jaukiem maziem mirkļiem, piemēram, sērīgi vērojot mirušu putnu vai, pirms pārcelties uz jaunu māju, veikt sitienu, pirms negribīgi gleznot augšanas diagrammu uz viņa durvju rāmja. Tad notiek aina, kurā viņa aizskarošais pamāte piespiež viņu iegūt matu griezumu, un Koltras sejā ir tīras sāpes un niknums. Pēc Linklatera teiktā, tā bija nopietna rīcība, kā patiesībā uzskatīja Koltrēns ienīda, kam ir gari mati.

Protams, Coltrane nav vienīgais neticami mazulis šeit. Lorelei Linklater, spēlējot Masona māsu, tiek demonstrēta zādzība, kas ir vienlīdz svarīga. Viņa nodrošina jauku pretsvaru Koltras nepietiekamajam stilam, un, ja godīgi, mēs vēlējāmies, lai būtu turpinājums ar nosaukumu Meitene. Bet galu galā Koltrane ir zvaigzne, kas šeit dalās noslēpumos ar savu tēti, strīdējas ar māsu, cīnās ar mammu un liek tam visam justies pilnīgi reāli.



Kiernan Shipka kā Kat filmā The Blackcoat's meita (2015)

Režisors Ozs Perkins, Melnādainā meita nav tava tipiskā eksorcista švīka. Papildus dekapitācijai un dēmoniskajai rīcībai tā ir filma par vientulību, pamešanu un drošības nepieciešamību. Un šī ledainā filma darbojas tik labi, pateicoties tās trim vedējiem: Emmai Roberts, Lūsijai Bointonai un Kjernanai Šipkai. Kaut arī Roberts un Bointons ir fenomenāli, tieši šī filma ir Šipkas īpašniece, kopš iebiedētās mazās meitenes pārveidojot par rāpīgāko slepkavu kopš Normana Beitsa.

Iestatiet sniega dēļu internātskolu, Melnādainā meita stāsta stāstu par pirmkursnieku vārdā Kat (Shipka), kurš panikā, kad vecāki semestra beigās viņu nepaņem. Pateicoties dažiem ļoti dīvainiem sapņiem, Kat uztraucas, ka kaut kas šausmīgs būtu noticis ar viņas mammu un tēti, un drīz vien viņa ir absolūti patērējusi bailes. Tātad, kad draudīgs spēks piedāvā Katai kādu kompāniju, jaunais vidusskolas students pieņem piedāvājumu. Kā viņa to redz, labāk ir noslēgt darījumu ar velnu, nekā tikt galā ar drausmīgo vientulības sajūtu.

Vislabāk pazīstams ar savu darbu Traks vīrietis un Korras leģenda, Shipka veic izcilu darbu, atgādinot skatītājiem, kas tas ir kā nemierīgs bērns, nomocīts ar paranoju un bažāmies, ka jūsu vecāki varētu būt pamesti uz visiem laikiem. Un, pārgājis no mazā jēra jēra uz dēmonam piederošo slasher, jūs pilnīgi varat redzēt velna mirgošanu Shipka acīs. Tas ir gandrīz tā, it kā viņa šeit apmeklētu metodi un patiesībā uzaicināja ļauno garu, lai izveidotu dvēselē veikalu. Tas, kā viņa smaida saviem upuriem, ir patiesi satraucošs, taču viņas sniegums ir tik spēcīgs, jo pirms viņa pilnībā pāriet uz Reganu, Shipka dod mums simpātisku kazlēnu, kurš vienkārši vēlas doties mājās kopā ar vecākiem.



Džeikobs Tremblajs kā Džeks istabā (2015)

Balstoties uz kritiķu atzinīgi novērtēto Emmas Donoghue grāmatu, Istaba stāsta par Ma un Džeku, māti un dēlu, kurš ieslodzījumā novietots izvarotāja vārdā Vecais Niks. Cerot saglabāt sava dēla veselīgumu, Ma pārliecina Džeku, ka viņu mazā šķūnīte - sirsnīgi pazīstama kā “Istaba” - ir viss, kas pasaulē pastāv. Ārpus šīm durvīm nav nekas cits kā telpa. Džeks neapzinās, cik dīvaina ir viņa izolētā dzīve, bet, kad Ma izšķīras no bēgšanas plāna, Džeka niecīgā mazā pasaule sabrūk, un drīz viņš nonāk lielā jaunā visumā, kas sniedzas mūžīgi.

Nepareizās rokās Džeka loma būtu bijusi pilnīga katastrofa. Un filmas veidotāji uzņēmās milzīgu risku, iemetot septiņus gadus veco Jēkabu Tremblaju. Šis mazais zēns nekad nebija pieredzējis ieslodzījuma traumu. Viņš nespēja atcerēties brīnumu, kad pirmo reizi redzēja plašās zilās debesis. Kā jūsu vidējais bērns varēja pat sapņot iemūžināt Džeka pieredzi? Kā pastāstīja producents Deivids Gross Holivudas reportieris, 'Ja (Tremblay) izrāde nedarbojās, mēs bijām mūža filma.' Bet Tremblajs bija absolūti zemes satricinošs kā Džeks, sniedzot šokējoši smalku un niansētu izrādi, kas jaunajam aktierim ieguva telpa balvu.



Kad Džekam saka, ka ārpus telpas ir visa plašā pasaule, Tremblajs ir pārliecinošs kā bērns, kas cieš no patiesas eksistenciālas krīzes. Kad viņš atklāj, ka Ma (Brie Larson) mirst no pārdozēšanas, baiļu izskats viņa sejā ir postošs. Kad viņu pirmo reizi laiza draudzīgs suns, viņš nedaudz pasmejas, kas tikai izkausē jūsu sirdi. Tremblajam šeit ir tikai septiņi gadi, taču, neskatoties uz viņa jauno vecumu, mēs pilnībā ticam, ka šī ir pirmā reize, kad viņš redz savu auto, pilsētu vai cilvēku, kas nav viņa mamma vai sagūstītājs. Kamēr Brie Larson pamatoti ieguva Oskaru par viņas sniegumu, mēs vēlamies, lai Akadēmija būtu piešķīrusi Tremblay Oskaru ar galvu, jo viņa kārtaIstaba ir bērnu izrāde visu vecumu garumā.

Džūlians Denissons kā Riks Beikers medībās “Wilderpeople” (2016)

Režisore: Taika Waititi, Medības Wilderpeople zvaigznes Džulians Denissons kā neremdināms Riks Beikers, gribētājs gangsteris ar labu sirdi. Protams, viņš zog, spļauj un met akmeņus, bet zem sava Tupac personāla Rikijs ir tikai ģimenes izmisis bērns. Galu galā viņš lielāko dzīves daļu ir pavadījis kā valsts palāta, tāpēc, kad viņš tiek nosūtīts dzīvot Jaunzēlandes krūmājos ar savu ekscentrisko “tanti” Bellu (Rima Te Wiata) un savu kaprīso “tēvoci” Hecu (Samu Neilu). , viņš domā, ka beidzot ir atradis jaunas mājas. Bet pēc Bellas nomiršanas Riks un Heks dodas mežā, cerot aizbēgt nindzju, tiešo vilku un bērnu labklājības darbinieku leģionā.

Pēc darba ar bērnu Waititi atnesa Dennisonu par Rikiju Beikeru uz reklāmas, un tas bija fantastisks lēmums - viņam ir ideāls komiksu laiks un viņš noteikti zina, kā nomest postošo zingeru. (Tam ir iemesls, kāpēc viņš tika ievests Deadpool 2.) Tajā pašā laikā viņš zina, kad aizmirst prātīgo attieksmi un parādīt mums dvēseli sagraujošas skumjas vai plaša acu skatienu. Salīdziniet saldo ainu, kad viņš dzied pats dzimšanas dienas dziesma līdz brīdim, kad viņš iet pilnas darbības varonis, šautene rokā. Vai arī kontrastējiet brīdi, kad viņš ir grauzdējot Hec par viņa analfabētismu pret viņu mēles piesiets klusums priekšā skaista meitene un viņas pārāk satrauktais tētis. Neatkarīgi no tā, vai viņš mūs sūta histērijā vai liek mums visiem likties miglainiem (tā ūdens pudeles aina, ugh), Dennisona uzstāšanās šeit ir patiesi majestātiska.

Oakes Fegley kā Pete Pete's Dragon (2016)

Dažreiz bērns aktieris pārņem kameras vadību ar nepārvaramu harizmu, bet tas nav tāds izrādes veids, kādu jūs saņemat no Oakes Fegley Pīta pūķis. Ar saviem neskartajiem matiem un uzvarošo smaidu Feglijs visu sabalansē un dod neticami maigu pagriezienu kā pasaulē draudzīgākais savvaļas bērns ... kurš vienkārši tā notiek, lai būtu draugs ar izplūdušo zaļo pūķi.

Režisors Deivids Lowery, šī mūsdienu 1977. gada Disneja filmas griešanās notiek Klusajā okeāna ziemeļrietumos un seko parka mežzinis (Bryce Dallas Howard), kad viņa atklāj dīvainu mazu zēnu, kas slēpjas mežā. Pīts jau labu laiku dzīvo mežā, bet viņš nav viens. Viņa labākais draugs un aizbildnis ir Elliott, pūķis, kas ir kā krusts starp pievilcīgu dinozauru un lielizmēra Svēto Bernardu. Protams, komplektā nav redzamais pūķis, kas to padara vēl iespaidīgāku, jo Feglijs ar savu CGI draugu sarūgtina vai laipni pierunā neesošu būtni no savas slēptuves.

Butaforijas pienākas arī Levi Aleksandram, vēl jaunākam aktierim, kurš Pītu spēlē kā mazuļu. Pēc vecāku automašīnas avārijas pamests mežā, šis mazais bērns ir fantastisks kā pārbijies vesels, pazaudēts un viens pats. Bet ciktāl tas attiecas uz bērnu izrādēm, šī ir Feglija filma, un tāpat kā pati filma, viņš ir laipns un burvīgs un pierādījums tam, ka jums vienmēr nav jāpaliek lielam, lai atstātu neaizmirstamu iespaidu. Filmā par pūķiem, kas elpo ar uguni, ir daudz atturības un daudz sirds.

Sophia Lillis kā Beverly Marsh tajā (2017)

Bils Skarsgards izpelnījās daudz uzslavu par savu šausminošo sniegumu kā Pennywise Dejošais Klauns. Vīrietis noteikti bija pelnījis atzinību par jauna spininga uzlikšanu šādam ikoniskam raksturam, bet galu galā darbojas tik labi, pateicoties talantīgajam jaunietim. Septiņi bērni, kas veido Zaudētāju klubu, ir Andija Mušietti filmas sirds un dvēsele. Viņu mīlestība, draudzība un bailes ir tas, kas vada filmu, tāpēc ir neticami, ka katrs bērns - sākot no Džeremija Reja Teilora kā pievilcīgā Bena līdz Džekam Dilanam Grīzeram kā saraustītajam Edijam Kaspbrakam - ir visaugstākā līmeņa aktieris. Bet, ja mums jāizvēlas viens, lai viņš stāvētu virs pārējiem, tam jābūt Sofijai Lillis kā Beverlijam Marsam.

Zaudētāju kluba vienīgā sieviete Beverlija noteikti ir drosmīgākā ķekara. Viņa nebaidās dzīties pakaļ Pennywise vai izglābt draugu no psihopātiskiem huligāniem. Tajā pašā laikā Beverlija cīnās ar izaicinājumiem, ar kuriem pārējam klubam nekad nebūs jāsaskaras, piemēram, kā viņas aizskarošajam tēvam un vīriešu aizbildnības pasaulei. Turklāt nav svarīgi, ka viņas vannas istabas izlietnē slēpjas slepkavīgs klauns. Izvēlieties nepareizo aktrisi, un jūs varētu sajust super-grūts stereotips vai grūtībās nonākuša meitene. Bet Lillis lieliski līdzsvaro Beva bailes ar viņas nevaldāmajiem spēkiem, sniedzot spēcīgu portreta tēlu pusaudžu meitenei, kas cīnās ar viņu augošo sievišķību, seksualitāti un vēlēšanos. nogalināt ļaunu kosmisko būtni.

Tiešām, ir viegli saprast, kāpēc Lillis to vēlētos Džesika Častina spēlēt Bevu turpinājumā. Gan Častīnam, gan Lillim ir tāda pati izturība, pārliecība un apņēmība. Un tāpat kā Chastain, ir viegli iedomāties, ka Sofija Lillisa kļūst par lielu zvaigzni.

manu bennett

Bruklinas princis kā Moonee Floridas projektā (2017)

2017. gadāFloridas projekts, režisors Šons Beikers piepildīja savas izlases ar bērniem, kurus viņš atklāja moteļos un pārtikas preču veikalos, bet īstais liešanas apvērsums notika, kad viņš atrada Bruklinas Princi. Saskaņā ar IndieWire, Beikers izlaida simtiem potenciālo potenciālo pircēju, pirms viņš atklāja mazgadīgo sešgadīgo bērnu, un, kad viņš viņu sāka noklausīties, Beikers saprata, ka viņa rokās ir pinta lieluma zvaigzne.

Princim jau bija četru gadu aktiermeistarības pieredze, kad viņa tika izraudzīta par Moonee - nemierīgo nemierīgo kundzi, kura pavada laiku, lai izpētītu Kissimmee, Florida, taču viņa nerīkojas kā jūsu tipiskais šova biz mazulis. Spēlējot kopā ar Oskaru nominēto Vilemu Dafoju, Prinss jūtas simtprocentīgi dabisks, piemēram, īsts bērns, kuru jūs varētu atrast karājas ārpus saldējuma stenda vai skrien pa moteļa stāvvietu. Viņa ir visjautrākā ļaunā bērns, un jūs varat pateikt, cik ļoti viņai patīk spļauties uz automašīnām, uzbrukt pamestām mājām un zvērēt pieaugušajiem. (Princis atzina Aizbildnis, 'Kad es dzirdēju, ka es gribu pateikt šos sliktos vārdus (filmā), es biju tāds kā' YeeHAW! ')

Pateicoties viņas nevaldāmajam priekam, Prince padara Moonee par visbrīnišķīgāko nemierīgo cilvēku pasaulē, taču visā šajā pārpilnībā ir diezgan daudz skumju. Nobeiguma ainās, kad Moonee dzīve sāk drupināt, Prinsa ieslēdz ūdendarbu, un, kad viņa saprot, ka viss mainās mūžīgi, viņas čivinošā lūpa ir kā perforators zarnās. Neatkarīgi no tā, vai viņa klīst pa neticami lipīgo arhitektūru, uzmācas Dafoe vai aizbēg kopā ar savu labāko draugu, Prinss ir neticami jauna aktrise, kurai, šķiet, nekad netrūkst emociju vai enerģijas.

Dafne Keen kā Laura Loganā (2017)

IekšāLogans, Dafne Keen ir savvaļas dabas spēks, drausmīgs asins, tērauda un burvības apvienojums. Viņa ir miniatūra slepkava ar adamantium spīlēm, kas sporto lētas saulesbrilles un iznīcina muļķus, kuri viņai nonāk. Šis varonis ir absolūti mežonīgs, vairāk kā āmrijs nekā pats titulētais X-Man. Bet, kaut arī viņa šķēlē un sagrieza savu lielo neliešu daļu, Keena varonis joprojām ir maza meitene, un, kad viņa nav miesīga slikto puišu starpā, viņa lasa komiksu grāmatas, mēģina iet uz priekšu un atpakaļ bērnunamā un cer atrast ģimene.

Režisors Džeimss Mangolds Logans koncentrējas uz pēdējo āmrija (Hjū Džekmens) piedzīvojumu, jo viņš ir spiests aizstāvēt mutantu meiteni vārdā Laura (Keena) no psihologa un viņa algotņu bandas. Filma ir daļa no rietumiem, daļēja ceļa brauciena un pilnīgi Keena izrāde, jo viņa dod Džekmanam visu, ko viņš var tikt galā. (Pat viņas klausīšanās, šis mazais bērns kopā ar Holivudas vetārstu gāja no vienas rokas līdz otram, lūdzot neveikt skriptu un rīkoties vairāk, nekā apstrādājot savu daļu no intensīvajiem uzlabojumiem.) Padarot visu vēl iespaidīgāku, Keens pavada milzīgu filmas daļu, kas vienkārši murrā. , bet, kad viņa beidzot runā, viņa pāriet no spāņu valodas uz angļu valodu, turot Džekmenu uz viņa pirkstiem divās dažādās valodās.

Bet, kaut arī Keens noteikti pavirši pauda dzīvnieka intensitāti, arī šeit ir daudz cilvēces. Kā norādīja kinokritiķis Eimija Nikolsone, Keena varonis 'jūtas īsts, pat ja viņa sūta lodes no pašas rokas. Lai arī viņa tik tikko nerunā ... viņa joprojām ir parasta, nepatīkama meitene, kas nepārstāj pieskrūvēt ar durvju slēdzenēm aizbēgušajā mašīnā. ' Un par visu viņas šņukstēšanu Keena izplēsīs jūsu sirdi, kad viņa sniegs asarīgu monologu no filmas Šaņa. Tas ir spēkstacijas veikums vienā no visu laiku labākajām supervaroņu filmām, un, ja godīgi, mēs to mīlētu, ja kāds uzrakstītu filmu par šo jauko slepkavas mutantu.

Ahn Seo-hyun no Mijas Okjā (2017)

Tā ir viena lieta, kā rīkoties pāri no cilvēka. Tas ir pavisam savādāk, ja rīkoties pāri CGI radībai. Jūs nevarat atspēlēt emocijas vai fiziskas norādes, tāpēc smagā celšana nokrīt uz ekrānā redzamā vienīgā dzīvā cilvēka. Tas būtu grūts izaicinājums zvaigznei veterānam, taču topošajam bērnu aktierim tas ir desmit reizes grūtāk. Un tas ir tas, kas padara Ahn Seo-hyun uzvedumu Okja tik iespaidīgi. Par labu filmas daļai viņa mijiedarbojas ar supercūku, kuras patiesībā tur nav, taču, lai arī viņas cūciņas reālajā dzīvē neeksistē, šī korejiešu aktrise palīdz mums noticēt CGI zvēram, piešķirot tai savu daļu no visa, kas viņai ir.

Bongas Džo-Honas filmēšanas filmas sižets ir saistīts ar pusaudžu meiteni Miju, kura pēdējos desmit gadus pavadījusi, sadarbojoties ar Okju - pārāk lielu cūku, kas atgādina draudzīgu nīlzirgu. Abas ir absolūti neatdalāmas, bet, kad ēnainā korporācija aizved Okju, mūsu jaunais varonis dodas no Dienvidkorejas uz Ņujorku, lai glābtu savu mīļoto draugu. Kad Mija beidzot nonāk pretī saviem korporatīvajiem ienaidniekiem, viņa ir nikna un apņēmīga. Bet, kad viņa ir kopā ar Okju, viņas emocijas izvēršas no mierīgas svētlaimes līdz sirdi plosošām skumjām. Protams, šajās ainās ar Okju Ahn darbojas pāri no specializētās platformas sastāv no Okjas galvām un ne daudz kas cits. Un dažās ainās viņa strādā ar puisi, kurš valkā ļoti lielu putu kostīms.

Lieki piebilst, ka viņa veic fantastisku darbu, strādājot līdzās šiem Okjas kontraktiem, bet viņa spīd arī līdzās tādiem lielvārdiem kā Džeiks Gyllenhaals un Pols Dano. Lai pierādītu meitenes veiklību, vienkārši noskatieties viņas saspringto un asarīgo kāršu atklāšanu kopā ar Tildu Svintoni. Šī mazā meitene vairāk nekā tur savu līdz ar Oskara balvas ieguvēju, un, lai arī viņa nav pats trakākais vai uzkrītošākais varonis, viņa ir filmas emocionālā enkurs, turot filmu klaunu un klauniem pilnu ar savu aizkustinošo sniegumu.