Episkie treileri, kas tika izšķiesti sliktākajām filmām

Autors Zachery Brasier/2017. gada 28. jūnijs 17:55 EDT/Atjaunināts: 2017. gada 5. jūlijs 13:55 EDT

Lielākā daļa filmu treileru ievēro diezgan acīmredzamu formulu - un daudzas filmas nekur nav tik izklaidējošas, kā liek domāt pat to paredzamie reklāmkadri -, taču ik pa laikam mums filmas treileris tiek pasniegts tik pārsteidzošs, ka tas pārsniedz tīru reklāmu un kļūst par kaut ko īpašu. Diemžēl tas joprojām nenozīmē, ka filma ir laba. Dažreiz pat visvairāk episkās piekabes tiek izšķērdētas klibo un atkritumu filmās.

Zoolander 2

Nevajadzīgu turpinājumu laikmetā tas ir pārsteigums Zoolander 2 aizņēma tik ilgi. Piecpadsmit gadus pēc pirmās iemaksas veikšanas, sākot no kases bumbas un beidzot ar kulta komēdijas klasiku, auditorija bija gatava atkal ieraudzīt Zilo tēraudu visā ekrānā. Piekabe nokrita. Tas bija lieliski. Visi mūsu iemīļotie varoņi bija atpakaļ, Benedikts Kamberbačs izskatījās kā androgēns svešzemnieks (iespējams, viņa patiesā forma), Mugatu mati izskatījās svaigi kā jebkad, un mēs pat redzējām, ka Džastins Bībers tiek nogalināts, tumša fantāzija no vairāk nekā dažiem cilvēkiem, kuri pārdzīvoja Bībera laikmetu. Šis bija triumfālā 2000. gada sākuma nostaļģijas atgriešanās. Ar 21 miljonu skatījumu (vairāk nekā Rumānijas iedzīvotāju) un 82 000 patīk YouTube, pasaule skaidri bija gatava tam.



Un tad mēs redzējām filmu. Tas bija ... labi? Par to nebija daudz jāsmejas, un filma vienkārši jāja uz nostalģijas viļņa, piedāvājot tikai līkločus uz tiem pašiem jokiem no pirmās filmas. Ja godīgi, mums vajadzēja zināt, kad piekabē mēs redzējām Mugatu mest kafiju viņa palīgam atkal. Visi filmas pārstāvji izskatījās garlaicīgi, tikai pārcieta kustības, un neviens Džastina Bībera kameju to nespēja glābt. Pat Magnum izskats nespēja apturēt sliktas atsauksmes. Visi aizmirsa, ka nedēļas laikā redzēja filmu, cerot uz turpmākiem turpinājumiem liesmās ātrāk nekā neveikls benzīna kaujas negadījums.

Fantomu draudi

Iepriekš tumšajā laikmetā pirms YouTube filmas skatīšanās bija grūti. Jums bija jāzina, kurām filmām tika pievienoti treileri, un jācer, ka jūsu teātris rādīja pareizās. Kad Fantomu draudiPiekabe nokrita, fani bija tik hiped, ka nopirka biļetes uz citām filmām tikai lai redzētu piekabe, pat nepaliekot pēc filmas. Visu 1998. gada novembri teātri pārdeva biļetes uz tādām filmām kā Bug's Life, tikai, lai vietas nebūtu tukšas, pirms atklāšanas tituli pat nenokrita. Zvaigžņu kari bija atpakaļ!

Neskatoties uz to, kā gala produkts izrādījās, Fantomu draudipiekabe bija sasodīti laba. Ar miglu klāta purva ar Spēka tēmu atklāšanas šāviens joprojām ir mugurkaula tirpšana. Visi attēli izskatās satriecoši, un pat neveiklās Yoda līnijas jūt episkā. Tas ir tik labi, ka tas gandrīz liek mums vēlēties atgriezties un atkal noskatīties Episode I. Gandrīz.



Nevienam nav jāatgādina, kā filma patiesībā izrādījās; Tagad tas ir sasniedzis mēma statusu kā neticamas vilšanās simbolu. Bet, ja jūs patiešām esat pārgalvīgs sodam, vienkārši skatieties to stundu ilga dekonstrukcija.

Jūras sirdī

Vaļu medības nav populārākās sarakstos ar lietām, kuras es vēlos redzēt filmās, bet gan Jūras sirdī izskatījās, ka tā ir gatava to mainīt mums. Šajā piekabē bija viss: skaista kinematogrāfija (skatieties uz šīm vistas!), Forši specefektu kadri, neatklājot briesmoni, un Thor izskata badass, kurš tur šķēpu! Ko nemīlēt? Piekabe bija tik laba, ka to noskatījās četri miljoni cilvēku - daudzi no viņiem pat nezināja, ka vēlas redzēt vaļu medību filmu.

Izrādās, vienīgās labās lietas par filmu bija piekabē. Kriss Hemsvorts, Cillian Murphy un Brendan Gleeson ir talantīgi aktieri. Rons Hovards ir kompetents režisors un zina, kā izveidot interesantu stāstu. Bet tas nekad nebija saistīts ar auditoriju emocionālā līmenī. Lielākā filmas daļa bija tikai varoņi, kas viens uz otru kliedza un tā kā neviens no varoņiem nebija pilnībā attīstīts, Jūras sirdī bija galu galā tikai slog. Viss, ko tas izdarīja, bija pierādījums, ka pat Krisa Hemsvorta rībošie muskuļi un seksīgie mati nespēj izglābt mīlīgu skriptu - kaut ko tādu mums jau vajadzēja zināt Thor: tumšā pasaule.



Breds Pits jauna filma

Kauja: Losandželosa

Lielākā daļa filmas reklāmkadru ir vienkārši sajaukti ar sižetu no filmas, bet daži ir izgatavoti tik prasmīgi, ka paši kļūst par mākslas darbiem. Kauja: Losandželosa bija tāda piekabe. Atklājot ar kadriem no NLO novērojumiem no visas pasaules, tas mums deva labāko filmas vizuālo ainu, kas veidota pēc Johanna Johannssona spokojošās filmas “Piektā daļa”. Filma izskatījās elpu aizraujoša, bet arī pamatota ar reālismu, apsolot sajaukumu Ietaupot privāto Raianu un Neatkarības diena. Tas bija paredzēts no jauna izgudrot svešzemju iebrukuma žanru.

Vai arī tā mēs gaidījām. Diemžēl patiesībā Kauja: Losandželosa bija mīlīgs hodgepodge nogurušu tropu no kara un zinātniskās fantastikas filmām. Darbības ainas bija lieliskas, un citplanētiešu iebrukuma stāsts bija maigi interesants, taču par daudz citu nebija jārunā - un visas foršās filmas daļas atradās piekabē.

renee felice smith

Piekabe faktiski bija tik laba, ka divus gadus vēlāk Rītdienas mala nokopēja to nošauto un pat izmantoja cits Johanna Johannssona dziesma kā tās skaņu celiņš - tikai šoreiz filma faktiski tika izpildīta, kā solīts.



Betmens pret Supermenu

Skatieties prom, DC fani, jo mēs tikai to sacīsim: Betmens pret Supermenu bija briesmīgi. Filma bija pilnīga juceklis, sajūta, ka cilvēku grupa nejauši sajauc vairākus skriptus vienā filmā. Rakstzīmju motivācija nebija skaidra, aktiermāksla bija maza, un dialogs bija smieklīgs. Vissliktākais, ka tas bija pilnīgi aizmirstams. Nu, izņemot Betmena un Supermena saistību ar viņu māšu vārdiem. Neviens neaizmirsīs ka.

Tomēr mums tas ir jānodod DC: piekabe Betmens pret Supermenu ir super rad, un tas piesaistīja 53 miljonus skatījumu un 306 143 pozitīvus balsis. (Daudzi no tiem nepatika pēc filma tika izlaista.) Ir viegli saprast, kāpēc cilvēki mīlēja šo piekabi: Betmens izskatās satriecoši, un, redzot viņu gatavu cīņai pret Supes, visi kļuva greizi. Balsošanas rezultāti rada dzesējošu un reālistisku priekšstatu par to, kā veidosies cilvēce patiesībā reaģē, ja Supermens dzīvoja starp viņiem. Mēs ne tikai turētu rokas un mīlētu savu svešo glābēju - daudzi cilvēki būtu nobijušies. Skumji, kaut arī tā tehniski bija filmas tēma, gaismas un caurumošanas šovs aizēnoja visu pārējo. Zack Snyder pievērš uzmanību scenāriju dizainam, un tas rada lieliskas piekabes. Turpretī cietās filmas ir pavisam cits stāsts.



Trons: Mantojums

1982. gadi Trons tika tvaicēts kasē, bet turpmākajos gados ieguva kultu - novēloti panākumi 2010. gadā Disney mēģināja gūt labumu no 2010. gada ar savu stilīgo, Daft Punk vērtēto Trons: Mantojums. Gadu desmitus pēc tam, kad oriģināls bija sašutis, studija centās padarīt Tronu modernu un ar lielisko piekabi viņiem gandrīz izdevās.

Šajā piekabē ir tik daudz mīļu lietu. Tas parāda pietiekami daudz filmas, lai piesaistītu auditoriju, nepametot pārāk daudz prom. Mūzika ir lieliska. Viss tas spilgtais monohromatiskais neons izskatās satriecoši kā ellē. Un kurš gan varētu aizmirst Olīviju Vaildu šaurā melnā kaķenes tērpā? Paņemot 11 miljonus skatījumu un tūkstošiem pozitīvu balsu, pasaule bija gatava Trons turpinājums.

Jāatzīst, ka filma tā nebija ka slikti - bet tā arī nebija lieliski. Protams, tas bija jauki, bet līdz šim visuals var uzņemt tikai filmu. Plkst kāds punkts interesantam stāstam ir jātur skatītāji līks, un ar Trons: mantojums, tas nekad nav noticis. Neskatoties uz izcilo piekabi, tai neizdevās uzvarēt kritiķus vai restartēt franšīzi. Pat šodien cilvēki to patiešām atceras tikai pēc tā skaņu celiņa, un varbūt tas ir labākais veids, kā to aplūkot: pārāk garš Daft Punk mūzikas video.

Zīdēja perforators

Ja mēs sastādītu foršas filmas sastāvdaļu sarakstu, jūs lielāko daļu no tām atrastu Zīdējs Punchpiekabe. Pirmā pasaules kara suņu cīņas, pūķi, ložmetēji, tranšeju karadarbība, B-25 bumbvedēji, pievilcīgas meitenes, kas cīnās ar šautenēm, zeppelin avārijas - šajā klipā ir viss. Kāpēc šī bumbas sprādziena lidmašīna cīnījās ar pūķi? Kas rūpējas? Tas izskatās forši.

Dienās pirms DC filmām Zaka Snydera vārds faktiski bija pievienots projektam palīdzēja veidot hype. Pēc 300, mēs bijām gatavi redzēt Snyderu ieejam drūmā, modernākā pasaulē, un, ja tās piekabe bija kaut kas, kas varētu iet garām, Zīdēja perforators stāvēja gatavs no jauna definēt darbības žanru, ieviešot steampunk galveno spēli.

filmas, kurās uzvar nelietis

Nē. Ar budžetu 82 miljoni ASV dolāru, Zīdēja perforators pat nespēja nopelnīt pusi no studijas ieguldījumiem vietējā tirgū (kaut arī tie veidoja daudz atšķirību aizjūras). Baisot atsauksmes un apsūdzības par seksismu agri saindēja aku, un neviens to neredzēja. Snydera nākamais koncerts? Režisors Tērauda vecis. Kāpēc Vorners Bross vēroja viņu pūtēju Zīdēja perforators un tad viņu noalgoja, lai sāktu DC Cinematic Universe, joprojām ir milzīgs noslēpums, bet jūs nevarat teikt, ka viņi nezināja, ko viņi iegūst.

Prometejs

Prometejs nav briesmīgi. Bet tas, kas galu galā padarīja filmu tik neapmierinošu, ir tas, ka reklāmkadri piekabē to padarīja Svešais prequel / sānu stāsts izskatās pēc stilīgākās zinātniskās fantastikas filmas kādreiz, un revolucionāra atgriešanās formā režisorei Ridlijai Skotai.

Pirmais treileris veic pārsteidzošu darbu, līdzsvarojot auditoriju ar lietām, kuras mēs zinām, vienlaikus iepazīstinot ar jauniem elementiem. Nosaukums izbalē tāpat kā Svešais, un mēs pamanīsim visus oriģinālās filmas slazdus. Tas parāda satriecošus jaunus vizuālos attēlus, vienlaikus iestatot drausmīga noslēpuma toni - tas viss notiek vienas minūtes laikā. Tā ir meistarklase vizuālā stāstījumā. Daudzas piekabes ir nokopētas vienā formātā.

Kā mēs teicām, mums nav naids filma, taču tā nekad nesasniedz tikpat augstus kā Svešais. Kaut kā noslēpumi filmā jūtas ne tik dziļi. Prometejs ir nepāra nelaime ne tik tiešām paaugstināt izejmateriālu, bet arī to neiznīcināt (a la Fantoma draudi). Tas būtībā ir pēc vakariņu piparmētra Svešais franšīze: patīkama šobrīd, bet pilnīgi aizmirstama, kad esat pabeidzis. Spriežot pēc piekabes, tas tomēr varēja būt daudz, daudz vairāk.

Pēdējais aviopārvadātājs

Klasisks joks: kāda ir ārprāta definīcija? Atkārtojot to pašu un gaidot atšķirīgus rezultātus.

Kad runa ir par M. Night Shyamalan, visa pasaule ir ārprātīga. Mēs turpinām dot šim hack režisoram iespējas! Pēc pēdējās desmitgades viņš izmeta ārā nevēlamo Zīmes, bet kaut kādu iemeslu dēļ mēs turpinājām domāt, ka viņš to mainīs un izpirks savu karjeru. (Šķiet, ka viņš to ir izdarījis tikai ar neseno Sadalīt, bet mēs paliekam piesardzīgi.)

Pēdējais aviopārvadātājs likās, ka filma glābs Šjamamalu. Burtiski viss, kas viņam bija jādara, bija pielāgot stāstāmo franšīzi, uzrakstīt daļēji kompetentu dialogu un braukt ar zīmola atpazīstamības vilcienu līdz bankai. Tas bija slam dunk, un piekabe mūs vilināja domāt, ka gūs vārtus. Treilerā bija visi elementi, kurus mēs mīlējām no multfilmas seansa, uzticīgi pielāgojot dzīvai darbībai. Tas faktiski izskatījās labi. Šī filma tika ļoti gaidīta - un tā bombardēja.

Plkst 6% sapuvušajiem tomātiem, šī ir viszemāk novērtētā Šjamalana filma, un tajā ietilpst Notikumi, filma, kurā koki bija nelieši. Viņa izteiktā nespēja pat pārliecinošus panākumus pārvērst hitā ierosināja neapstrīdamus pierādījumus tam, ka Šjamalans nekad vairs neveidos labu filmu. (Atkal šķiet, ka viņš ir kaut ko mainījis Sadalīt... bet viņš joprojām varēja sagraut drupinātu vērpjot briesmīga turpinājuma formā. Mēs vēl neesam gatavi jums uzticēties, M. Night.)

Pašnāvnieku pulks

Neprātīguma definīcija attiecas arī uz DC filmām. Pēc slogging cauri Tērauda vecis un Betmens pret Supermenu, visiem vajadzēja zināt, ka Warner Bros nebija gatavs sniegt lielisku līdzstrāvas adaptāciju, taču tas mūs neapturēja Pašnāvnieku pulks—Un tas sākās ar piekabi.

Kopīgajā tēmā starp labām piekabēm sliktām filmām šis pirmais reklāmas klips lika filmai izskatīties daudz dziļāk, nekā patiesībā bija. Ar lēnu, vajājošu mūziku, sapņainiem vizuāliem attēliem un drausmīgu balsu pārsūtīšanu tas izskatījās tā, kā filma, kurā beidzot tika pavirzīts tumšais tonis, kuru DC bija izvirzījusi. Džereds Leto bija satriecoši rāpojošs kā Džokers, un Margotas Robbie's Harley Quinn izskatījās tā, it kā viņa būtu pakāpusies tieši no komiksu lapas. Karsts Deadpool, mēs visi bijām gatavi kārtējai pieaugušo filmas supervaroņa filmai. Kas varētu noiet greizi?

Vārdu sakot: pēcapstrāde, kurā filma tika rediģēta tiktāl, ka tā bija nesaprotama. Sekojošs Pašnāvnieku pulksgabals ir gandrīz neiespējami, un neviens Jared Leto dekorācijas košļājamais daudzums to nevarēja ietaupīt. Varbūt kādu dienu DC fani beidzot iegūs kompetentu filmu, bet mēs aizkavējamies.

Tērauda vecis

No visiem mūsu sarakstā iekļautajiem Zack Snyder filmu treileriem šis sāp visvairāk. Trešā piekabe Tērauda vecis varētu būt visu laiku labākais: tas ir ideāls. Sākot ar lēnu klaviermūziku, piekabe pievelk mūsu sirdspukstus, piepilda mūs ar brīnumu un ir vairāk saraustīta nekā filmas reklāmai, kurai ir tiesības būt.

Ikvienam, kurš nejūt drebuļus, kad Supermens palaižas gaisā, ir jāpārbauda pulss. Mūzika perfekti veidota uz šo brīdi, un nevainojamā rediģēšana virza piekabi aizraujošajā kulminācijā. Tiešām, tā ir mini filma. Pārāk slikti, ka pilnā filma to nekad nav nodzīvojusi.

Episkā un iedvesmojošā Supermens vietā mēs saņēmām tādu, kurš lielāko daļu stāsta mopēda. Apgabala caurumi sabojāja skriptu, un noslēdzošā 45 minūšu cīņas aina bija tik skaļa un šausmīgi rediģēta, ka nebija iespējams aiziet prom no Tērauda vecis jūtos apmierināts. Pēc visa šī aizdomās turētā pieprasījuma un paredzēšanas tas sāka DC kinematogrāfisko visumu ar čukst, nevis sprādziena.

brīnumaini seriāli

Tomēr piekabe pastāv, un to ir vērts skatīties vēlreiz. Patiesībā mums joprojām patīk to iedomāties Tērauda vecis nekad nav iznācis, un šī ir labāka filmas Supermens filma, kas joprojām tiek ražota. Lūdzu, DC, dodiet mums kaut ko tik labu kā šo trīs minūšu īso.