Visu laiku lielākie šausmu filmu turpinājumi

Autors Patriks Filips/2018. gada 19. marts 14:28 EDT/Atjaunināts: 2019. gada 17. decembrī 17:38 EDT

Turpinājumi: Holivuda viņus mīl, un filmu faniem patīk par viņiem sūdzēties. Pastāv vispārējs uzskats, ka filmu nozarei nav jaunu ideju. Galu galā studijas ir izsūknējušas priekšzvanus, pārdomas un taisni franšīzes turpinājumi lieli un mazi ar satraucošu ātrumu gadu gaitā. Tā kā studijas izmisīgi izspiež pat vislielākās šausmu koncepcijas, lai iegūtu vēl vienu asiņu sarecinošu skandālu, Holivudas turpinājums šausmu žanrā ir bijis tikpat nikns kā jebkurš cits.

Tāpat kā ar visiem žanra tarifiem, ne katrs šausmu stāsts ir tā cienīgs, un visvairāk šausmu filmu turpinājumi kas tik tiešām tiek pakļauti filmām, kas viņus iedvesmoja. Protams, gadu gaitā asiņainajos, šausmīgo filmu turpinājumos ir atrasti daži dimanti, tāpēc apskatīsim dažus visu laiku greznumus. Lasiet tālāk, lai uzzinātu, kurš no jūsu iecienītākajiem veidoja (ahem) griezt.



Citplanētieši (1986)

Kad Ridlijs Skots atveda savu kosmosa dzesētāju Svešais uz lielā ekrāna 1979. gadā filma diezgan burtiski mainīja definīciju, kas varētu būt šausmu filma. Tik daudz, ka daudzi cienītāji nevarēja iedomāties, ka, iespējams, varētu uzlabot Skota gandrīz nevainojamo cieto sci-fi un gotisko šausmu radījumu iezīmi.

To sakot, turpinājums šķita neizbēgams. Par laimi, kupls jaunais režisors ar vārdu Džeimss Kamerons (karstā veiksme) Terminators) bija savas domas par Svešais turpinājums, un viņš vairāk nekā gribēja likt pats savu sparu Skota pūslīši oriģinālajam ksenomorfa trillerim.

Nosaukums vienkārši Citplanētieši, Kamerona karsti gaidītais turpinājums ieradās teātros septiņus gadus pēc oriģināla. Par pārsteigumu faniem unkritiķi filma bija tikpat viscerāla, kā tās priekšgājējs, bieži pat aizēnojot Skota filmu enerģijas, efektu un nevaldāmā ksenomorfā terora ziņā. Neatkarīgi no tā, vai dodat priekšroku Skota klaustrofobiskajai lēnas dedzināšanas pieejai Kamerona iestudējumam, kas ir smags radījums, Citplanētieši joprojām tiek plaši apskatīts ne tikai kā viens no visu laiku labākajiem šausmu turpinājumiem, bet arī viens no labākajiem turpinājumiem, kāds jebkad saražots. Periods.



Mirušo rītausma (1978)

Tikai daži filmas veidotāji ir mainījuši šausmu ainavu tikpat daudz kā Džordžs A. Romero. Galu galā vizionārs šoka būtībā izgudroja zombiju žanrs (un noteikumi, kas to regulē) ar viņa 1968. gada spēlfilmas debiju Dzīvo mirušo nakts. Šī filma ar savu šokējošo nožēlu, graudaino stilu un izkliedzošo zemtekstu par rases attiecībām Amerikā galu galā kļūs par vienu no visvairāk slavētajām šausmu filmām vēsturēnopelnot vietu Kongresa bibliotēkā.

Maz ko mēs zinājām, bet Romero tikai skrāpēja virsmu revolucionārai z-fiction franšīzei. Kad viņš atgriezās pie žanra ar 1978. gadu Mirušo rītausma, skatītāji tika pilnībā pakļauti Romero kodīgā elles redzes spēkam uz zemes ar turpinājumu, kas ietvēra divreiz vairāk asiņu un asiņu, šokējošākus nāves gadījumus un pretīgāku cilvēku izturēšanos, un, jā, daudz asāku satīrisko šķautni, šoreiz norādīja uz Amerikas patērētāja graujošais spēks.

Tas, ko Romero un uzņēmums virza no šiem elementiem, ir perfekta zombiju fantastikas vētra, kas liek cilvēcei turpināt cīnīties savā starpā pat tad, kad nemiernieku ordeņi bez prāta iznīcina pašu cilvēci. Tikai FYI - šī vētra paliek acīm tikpat šokējoša kā intelektam un paliek viena no lielākajām zombijām filmas, turpinājums vai kā citādi, vēsturē.



Piektdiena, 13. daļa, 2. daļa (1981)

Kaut arī tikai daži strīdētos par 13. piektdiena kā lielisks kino, pat tā lielākajiem noņēmējiem ir jāatzīst filmas nopelns kā lielisks slaidās filmas švīka, kas negaidīti nobiedējaiespaidīga kase savā negodprātīgajā seksuālo lietu nometnes konsultantu nosūtīšanā. Tas arī lepojās ar patīkamu humoru mēles vaigā, ņemot vērā asins izliešanu uz ekrāna.

Tad nebija nekāds pārsteigums, ka filmas producenti vēlējās pārskatīt formulu tieša turpinājuma veidā. Pārsteidzoši bija tas, ka viņi otro reizi bija izveidojuši labāku filmu. Nekļūdieties, Piektdien 13. 13. daļa ir viens no retajiem turpinājumiem, kas faktiski ir labāks par oriģinālu, pat ja tā iestatīšana un izpilde ir gandrīz identiski oriģinālam.

Jā, Daļa 2 seko vēl vienai grupai, kas konsultējas pēc seksa, un tikšanās ar asiņainiem un brutāliem galiem nonāk pie atriebīga psihopāta. Tas arī aizrauj visas lietas, kas padarīja pirmo filmu tik jautru - sekss, asinis un slepkavas lēcienus - un divkāršo darbību, kā rezultātā filma jūtas lielāka, drosmīgāka un asiņaināka par oriģinālu. Tā notiek arī ar debiju vienam no slasherdom lielākajiem sliktajiem, vienam un vienīgajam Džeisonam Voorheesam - šeit daudz bēdīgākā maisa maisiņā nekā viņš jebkad bija muļķīgajā hokeja maskā, kas kļuva par viņa preču zīmi.



Velna noraidījumi (2005)

Pirms pārdomāta brauciena pārtaisīšanas vilcienā ar Halovīni (2007) un tā vēl nepārdomātākais turpinājums, Robs Zombijs tika uzskatīts par vienu no intriģējošākajiem režisoriem, kas strādā šausmu žanrā. Viņš šo reputāciju būvēja, pateicoties debijas filmai, kas sadistiski bija stilizēta 1000 līķu māja un tikpat stilīgs turpinājums, Velna noraidījumi.

Bijusī jauniešu grupa apceļo Teksasas piemājas mežus, meklējot vīrieti slavenā centrā pilsētas leģenda. Viņi to vietā atrod Firefly ģimene - kanibālistu statanistu grupa, kas ir pakļauta viņu pakļaušanai neiedomājamām šausmām. Daudz 1000 līķu māja notiek drūmās robežas nominālajā mājā. Kad Velna noraidījumi Atveroties, mēs atrodam Firefly klanu skrējienā no vājprātīga šerifa, kurš nebaidās cīnīties ar ļaunu ar ļaunumu.



Aiz slepkavas klasiskā roka skaņu celiņa, skuvekļa asa scenārija, kas zina, kad šoks un kad jāsmejas, un brīvi nihilisma izjūta, Velna noraidījumi ir daļēji ceļa filma, daļēji atriebības trilleris un daļēji asiņains grindhouse fantastisks sacerējums. Kaut kur sajaukumā Zombijam izdodas balstīties uz radīto brīnumu un draudiem 1000 līķu māja tik intriģējoša debija un izdomā turpinājumu, kas to pārspēj gandrīz visos veidos.

28 nedēļas vēlāk (2007)

Danny Boyle's 28 dienas vēlāk ne tikai no jauna aktivizēja garlaicīgā zombiju žanru, bet arī gandrīz pats no jauna to augšāmcēla. Tomēr joprojām bija vairāk nekā dažas atrunas par Boiles brutālā, hiperkinētiskā oriģināla turpinājumu, it īpaši tāpēc, ka neviens 28 dienas vēlāk bija turpinājumā, 28 nedēļas vēlāk.

Kā norāda nosaukums, 28 nedēļas vēlāk paņem sešus mēnešus pēc tā priekšgājēja un atrod Angliju, kas cīnās, lai sagrieztu gabalus atpakaļ pēc oriģināla gandrīz apokaliptiskajiem notikumiem. Ar ASV armijas palīdzību tieši tā notiek neliela izdzīvojušo cilvēku grupa drošā Londonas daļā. Šī drošības sajūta nav ilga. Kad niknuma vīrusa nesējs nonāk karantīnas zonā, visa elle ātri sabojājas.

Tiklīdz šis vīruss tiek atkal ieviests iedzīvotājiem, viss kļūst tik asiņains, kā jūs varētu gaidīt. Lai arī režisors Huans Karloss Fresnadillo prasmīgi turpina virzīties uz neizbēgamo uzliesmojumu Maltā 28 nedēļas vēlāk, viņš arī izmanto “ja tas nav izputējis” pieeju filmas stāstījumam - tiek iepazīstināti varoņi, radīts haoss un asinspirts, un filma noslēdzas ar draudīgi neviennozīmīgām beigām. Kur 28 nedēļas vēlāk maina formulas tiešo koncentrēšanos uz raksturu, Roberts Karlijs, Roze Bīrne, Džeremijs Renners un Imogens Podžus pieved pie kaisēm tik ļoti vajadzīgās cilvēces. Pagriezienā, 28 nedēļas vēlāk iesaiņo pārsteidzošu emocionālu sitienu, kuru pat oriģināls nekad nav izdevies.

Kliedziens 2 (1997)

Dažreiz pieeja “ja tas nav salauzts” var novest pie kaut kā negaidīti spoža, un Vesss Kravens 2. kliedziens piedāvā šausmīgi izklaidējošus pierādījumus. Visu komandu un apkalpes komandu apvienošana no 1996. gada pārsteiguma satriecošā hita Kliedz, Craven un co. pārstrādāt formulu, kas oriģinālu padarīja tik jautru par turpinājumu, un tas komēdijas, noslēpumainības un ar asinīm piesūcinātais slasher kinoizrāde ir tikpat auglīgs arī otrreiz.

Tas palīdz scenāristam Kevinam Viljamsonam, kurš ir ārkārtīgi labi pārzinis šausmu filmu mācības, viņš savam skaņdarbam izstrādājis vēl vienu oriģināli oriģinālu scenāriju. Kliedz turpinājums. Tas kodolīgi izklāsta šausmu filmas noteikumus - ķermeņa skaits vienmēr ir lielāks, slepkavības vienmēr ir izsmalcinātākas un nekad netiek pieņemts, ka slepkava ir miris -, pirms viņi uzmanīgi seko viņiem līdz T. Ar noteiktajām robežām Craven ceļveži 2. kliedziens ar gaidāmo pieredzējuša žanra profesionāļa prasmi un pacietību, slaucot katru šķirojošo līniju un drausmīgi nogalinot ar mirdzošu rotaļīgumu, kas balstās uz franšīzes shēmojošo pašapziņu. Rezultāts ir filma, kas zina, kad likt jums smieties, kad likt jums kņudēt, un jā, kad likt jums kliegt. Ja tikai katrs turpinājums tiecas pēc tik daudz.

Vesena Kravena jaunais murgs (1994)

Murgs Elmas ielā ir viena no lielākajām šausmu filmām, kas jebkad tapušas, bet to pašu diemžēl nevar teikt par arvien zemākas kārtas turpinājumu virkni, kas tai sekoja. Iztrūkst no dažiem satraucoši jautri 1987. gadā Sapņu karotāji, liela daļa no tā, kas notika četros turpinājumos, kas sekoja Vesa Kravena oriģinālajam šedevram, bija mazāk kā neaizmirstams. Tad tas bija mazliet pārsteigums, kad pats Krāns - kurš ar to nebija īsti saistīts franšīze kopš oriģināla - paziņoja par atgriešanos Elm ielā ar 1994. gadu Wes Craven's Jauns murgs.

Šis pārsteigums pārvērtās tiešā šokā, kad Jauns murgs izrādījās visgudrākā filma franšīzē. Atlocot ap Krāna oriģināla izlaišanas desmito gadadienu Murgs Elmas ielā, Jauns murgs savā stāstījumā izvēršas pārmērīgi meta pieeja, piedāvājot scenāriju, kurā redzams, ka kādreizējais sapņotājs Fredijs Kruegers terorizē oriģinālās filmas reālistiskās dzīves dalībnieku un apkalpi ... reālajā pasaulē. Tas ietver Roberts Englunds (kurš spēlē arī Frediju) un oriģinālās varones Heather Langenkamp, ​​nemaz nerunājot par pašsaprotami izcili kameju no paša Krāvena. Jauns murgssava veida bizness nav tik labs vai tik gudrs, cik tas ir, tomēr tā joprojām ir viegli otra labākā filma seriālā.

Ouija: Ļaunuma izcelsme (2016)

Par turpinājumu tēmu, kurā nevienam biznesam nebija tik labas iespējas, parunāsim par Maiku Flanaganu Ouija: Ļaunuma izcelsme. Ja neesat pazīstams ar Flanagana darbu, zināt, ka pēdējos gadus viņš ir pavadījis, būvējot repu kā humānākais režisors, kurš strādā šausmu fantastikā ar tādiem žanra dārgakmeņiem kā acs, Hūša, un Džeralda spēle. Ja jūs neesat pazīstams ar Ouija, 2014. gada filma, kas bija pirms Flanagana turpinājuma, zina, ka tas ir gandrīz neizdzēšams haoss, kas jūtas kā 90 minūšu ilga galda spēles komerciāla reklāma, kas to iedvesmoja.

Flanagans gudri ignorē šo oriģinālu, pārnesot turēto medījumu uz 1967. gadu un ievietojot to atraitnes mātes (kura darbojas kā mistiķe) un viņas divu meitu dzīvē. Kad māte savā aktā iekļauj Ouiju, viņa atklāj, ka viņas jaunākajai meitai ir spēcīgs savienojums ar dēli - un, iespējams, arī ārpus tā.

Protams, minētais savienojums paver durvis ļaunprātīgai būtnei, kas pārņem kontroli pār meiteni un rada postījumus visu cilvēku dzīvē. Šajā stāstījumā Flanagans rada smalku, bet draudīgu baiļu sajūtu no ēnainiem šausmām, kuras tik tikko redzamas vai dzirdētas. Filmas nemanāmajā satraukumā viņam izdodas radīt dziļi traģisku cilvēku drāmu par mīlošu ģimeni, kuru saplosījis nodevīgs, praktiski neredzēts ļaunums. Vai mēs pieminējām, ka viņš to dara, vienlaikus demonstrējot muļķīgu galda spēli, uz kuras balstīta šī franšīze?

cilvēka lieta

Evil Dead 2 (1987. gads)

Dažreiz nav īsti skaidrs, kāpēc tiek veidots turpinājums. Uz papīra - Sam Raimi giddily gory klasika Ļaunie mirušie precīzi nekliedza par turpinājumu, pat ja tas bija sava veida atvērts. Bet, ja ņem vērākomerciāls neveiksme pēc Raimi brāļu Coen skriptu sekošanas,1986. gada apburoši nometne Crimewave, bija loģiski, ka viņš gribētu vēlreiz apmeklēt kajīti mežā, kas viņu ielika kartē. Līdz ar to Ļaunie mirušie 2 piedzima.

Lai gan redzimis, iespējams, ir precīzāks. Ļaunie mirušie 2 būtībā ir tieši tāds pats stāsts kā Ļaunie mirušie, kurā miesas īpašnieku dēmoni valda terora pār citu cilvēku grupu, kas meklē nelielu mieru un klusumu dziļi mežā. Atpakaļ otrajai kārtai bija Ļaunie mirušiemaz ticamā zvaigzne Brūss Kempbels, kurš kārtējo reizi liek savu noslīpēto zodu un mežonīgi izteiksmīgos sejas žestus krāšņi izmantot Raimi maniakālajā pasaulē.

Šī pasaule ir tik asiņaina un šausminoša, kā jūs varētu gaidīt. Tas ir arī histēriski smieklīgi, un tas notiek ar Raimi jauki padarīto DIY estētiku, kas piegādā ghoulish gasps un guffaws no Ļaunie mirušie IIDraudzīgā atklāšana tā iedvesmotajam finālam. Mēs teiktu, ka viņi vienkārši vairs tos nedara, bet mēs neesam pārliecināti, ka kāds cits, bet Raimi, kādreiz tiešām ir, un Ļaunie mirušie II ir viņa viens neizšķirts šedevrs.

Eksorcists III (1990)

Aizrauj garīga ideoloģija, šokējoši skaņdarbi un aizraujoša ļaundabīgo draudu izjūta, Viljama Frīdkina 1973. gada valdīšanas trilleris Garu izdzinējs joprojām tiek skatīts kā viena no visu laiku labākajām šausmu filmām. Džona Boormana 1977. gada turpinājums Eksorcists II: ķeceris, no otras puses, tiek plaši uzskatīts par vienu no sliktākajiem. Kā tādas, cerības uz trešo filmu sērijā, trāpīgi nosaukto Eksorcists III, labākajā gadījumā bija ... remdeni.

Tomēr ap projektu valdīja zināma intriga. Galu galā to uzbruka Viljams Pīters Blēts, kurš bija uzrakstījis romānu un scenāriju Garu izdzinējs, kā arī šis ne gluži tiešais turpinājums. Projekts arī nolaida leģendāro aktieri Džordžu C. Skotu galvenajā lomā un solīja uzņemt darbību 15 gadus pēc oriģinālās filmas, pilnībā ignorējot aizmirsto pirmo turpinājumu.

Ko Blatty piegādāja Eksorcists III ir šausmīgs stāsts par dēmonisku rīcību un slepkavības izvirtību, kas varētu būt izturējis oriģinālu, ja studija nebūtu nolaupījusi filmu pēcražošanā, liekot Blatijai pārgriezt, pārrakstīt un resotēt lielas sadaļas (ieskaitot beigu daļu). Neskatoties uz šo iejaukšanos, joprojām ir daudz, ko mīlēt Eksorcists III; tas atsauc atmiņā oriģinālo necilvēcīgo satraukumu, un tas mums to arī deva draņķīgs gaitenis ilgs, kas joprojām ir viens no lielākajiem aizbiedēšanas gadījumiem kino vēsturē.

Jēru klusums (1991)

Nākamreiz, kad kāds mēģinās jūs pārliecināt, ka Oskari nekad neatzīst žanra cenu, jūtieties brīvi tos nosmīnēt un virziet pret Džonatana Demmes uzmācību, Labākā bildes ieguvēja sērijveida slepkavas trilleris Jēru klusēšana. Tāda pati stratēģija attiecas uz gadījumiem, kad šī hipotētiskā persona sūdzas arī par to, ka akadēmija neatzīst arī turpinājumus -Jēru klusēšana patiesībā ir arī turpinājums. Veida.

Godīgi sakot, TSotL nav turpinājums tradicionālajā izpratnē, bet tā pamatā ir otrā grāmata Harisa Hanibala Lečtera sērijā. Tā ir arī otrā filma, kas jāpielāgo no šīm grāmatām pēc Maikla Manna lieliskā sarkanais pūķis adaptācija, Manhunters. Ja Demme un co. pilnīgi neignorējiet šo oriģinālo filmu, jo tas viņiem patiesībā nav jādara ... jo stāstu pamatā ir pavisam citi varoņi un stāstījumi.

Dr Hannibal Lecter ir vienīgais varonis, kurš šos stāstījumus sasaista kopā. Kamēr Braiens Kokss labi kalpoja varonim Manhunters, viņš diez vai noveda draudīgo, ļaunprātīgo intelektu uz lomu, ko sers Entonijs Hopkinss paveica viņa tagad ikoniskajā pagriezienā. Šis intelekts iziet cauri katram smalki izstrādātam Jēru klusēšana. Kad tas notiek, Demme prasmīgi noformē savu meistardarbu ar pietiekami daudz žanra tripu, lai varētu dot Jēri Pilnīgas slasher kinoizrādes sajūta. To darot, viņš gandrīz liek aizmirst, ka tā priekšgājējs pat pastāv.

The Conjuring 2 (2016)

Džeimsa Vanna Mierināšana bija viens no pārsteidzošākajiem šausmu trāpījumiem pagājušajā desmitgadē. Filma ne tikai stāstīja skaisti izpildītu, nesakarīgi draudošu stāstu par lauku ģimeni, kuru terorizēja atriebīgs gars, bet arī spēja nobiedētuz ziemeļiem no 300 miljoniem dolāru visā pasaulē kasē par budžetu 20 miljoni ASV dolāru.

Tas, ka filma bija balstīta uz reālās dzīves pārskatu no paranormālo izmeklētāju Eda un Lorraine Warren failiem, bija filmas veidotāju veida kūka glazūra; lielākoties tāpēc, ka draņķīgajiem ekspertiem bija daudz krāpšanās ar spocīgiem, uz ekrāna gataviem stāstiem, kas bija ieslēgti viņu failos. Tāpēc likās droša derība, ka šie ražotāji labprāt izraks vēl vienu kaulu atdzesējošu stāstu no Vorena lietas.

Tomēr tā nebija droša likme, ka Wan and co. spētu atkārtot viņu panākumus. Galu galā, kamēr Mierināšana bija gulētāja trāpījuma definīcija, kas nozīmēja tā turpinājumuApburtais 2 sitīs teātrus ar cerību kalnu. Šīs cerības tika izpildītas ar drosmīgāku, daudz draudīgāku filmu, kurai bieži izdodas pārspēt oriģinālu gan noskaņojuma, gan skandālu, gan emociju ziņā - nemaz nerunājot par nedaudz lielāks kases iemetiens. Ja kases numuri neatstāj iespaidu, jums joprojām ir jāapbrīno Mierināšana 2 par neaizmirstamu attēlojumu par vienu no rāpojošākajiem neliešiem šausmu filmu vēsturē murgu izraisošā mūķene pazīstams kā Valak.

Frankenšteina līgava (1935)

Neviena saruna par lieliskiem šausmu filmu turpinājumiem nav pabeigta, neminot visu viņu māti, Džeimsa Vala 1935. gada klasiku,Frankenšteina līgava. Pirms jūs izsmējat ideju par turpinājumuFrankenšteins, vienkārši zināt, ka pati Marija Šellija pati šo ideju ir iecerējusi un uzrakstījusi, tāpēc jo ātrāk jūs pārņemsit domu, ka abi Dr. Frankenšteiniunviņa briesmonis izdzīvoja oriģinālo stāstu, jo labāk. Tas pats attiecas uz Vaļa pārsteidzoši efektīvo šī oriģināla pielāgošanu 1931. gadā.

Tikpat žilbinošs kā Vaļa oriģinālsFrankenšteinsbija, šis turpinājums faktiski ir labāks praktiski visos veidos, un tas daudz pasaka kā vispārējā iecereFrankenšteina līgavair samērā muļķīgi - kļūdaini dakterim Frankenšteinam ir piešķirta iespēja, ka viņš izveido savu briesmoni palīgu citam ārstam, kurš ir divreiz trakāks.

Tas atkal varētu izklausīties nedaudz muļķīgi, bet, nonākot attēla gaļās, jūs atradīsit atdzesējošu stāstu par hubris run amok, kas patiesībā ir oriģināls pēc apjoma, stāsta, specefektiem, tiešas rāpošanās un galvenokārt cilvēce. Jūs varat pateikties par prasmīgu skriptu rakstīšanu un pārsteidzoši niansēto Borisa Karlofa priekšnesumu par šo cilvēci, un jūs varat pateikties par bijību iedvesmojošo O.G. šausmu guru Džeimss Valis par neprāta tik neaizmirstamu padarīšanu; īpaši tas, kas demonstrē apstāšanos no Elsa Lanchester kā titulētā līgava.