Filmas, kuras sabojāja slikta rediģēšana

Autors Roberta karnevāls/2017. gada 11. decembris 11:08 EDT/Atjaunināts: 2018. gada 13. aprīlī 16:31 EDT

Lai gan rediģēšana varētu izklausīties pēc vienkāršākās filmas tapšanas daļas, tā nevarētu būt tālāk no patiesības. Filma nav tikai ievietošana laika skalā, bet arī viss nosaka, kā šī filma tiks uztverta. Montāžas telpā viss filmas tonis var mainīties pēc kaprīzes. Sliktos kadrus var mainīt kā labus, savukārt lielus kadrus, viss tramdīšanas ainas temps vai pat saruna var mainīties; filmas palete var nokļūt no pelēkas un drūmas līdz gaišai un krāsaini papildināt, nospiežot pogu. Īsāk sakot, redaktoram - bieži strādājot kopā ar režisoru - ir iespēja pārveidot filmu pēc viņu uzskatiem. Tomēr, kā mēs visi zinām, ar lielu spēku ir jāuzņemas liela atbildība - maksimums, ko šajā sarakstā iekļauto filmu redaktori nespēj apmierināt. Lasiet tālāk, lai uzzinātu par 11 filmām, kuras nopelnīja nevēlamu reputāciju, pateicoties klasiskiem sliktas rediģēšanas gadījumiem.

Tieslietu līga

Tieslietu līga filma nevirzīja DCEU apkārt, daudz kā Warner Bros bija cerējis. Tā vietā līga nogrima sapuvušajā teritorijā Sapuvuši tomāti, un slīdrādes rediģēšana ir kritiķu visvairāk sūdzību par filmu.



Līdz Zakam Sniveram pametot filmas attīstības vidu un pēc tam Džosam Vedonam pārņemot, ir divi atšķirīgi toņi Tieslietu līga: Snydera drūmais reālisms un Whedon's campy optimisms. Lai arī tā nav viegli labojama tonālo atšķirību izpausme, tas ir kaut kas tāds, kas filmas galīgajam griezumam būtu bijis jādara daudz labākam koriģēšanas darbam. Savā teatralizētajā izlaidumā filma bija iecerēta kā iznākšanas reize zemāks Atriebēji-vannabe pateicoties iepriekšējo DCEU toņu un gaišāko Marvel-esque elementu sasiešanai, no kuriem neviens nespēlēja labi kopā, pateicoties griezumiem, kas neveikli ievietoja jokus, un nopietniem mirkļiem bez jebkāda ritma.

Vēl ļaunāk, ka nejaušās rediģēšanas rezultātā no filmas tika nogriezta svarīga ekspozīcija, lai studija sasniegtu vēlamo divu stundu izpildlaiks. Kā tādas visas ainas nesaprotamības dēļ tika padarītas bezjēdzīgas. A ideāls piemērs no tā visa Atlantīdas secība tiek rediģēta tādā veidā, ka neviens personāžs, izņemot Steppenwolf, nesaņem pat skaidru rakstura motivācijas šķēlumu.

Šie ir daži no lielākajiem iemesliem, kāpēc fani bija (un ir) lūgumrakstu iesniegšana par tīri Zaka Snivera filmas izgriezums. Diemžēl pat šo baumoto versiju, visticamāk, nevarēs novērst Tieslietu līga's lielākais rediģēšanas trūkums- Proti, ūsu Supermens. Šķīdums, lai noņemtu aktiera Henrija Kavilla ūsas, kas pastāvēja tikai tad, kad viņš atgriezās atkārtotu dzinumu iegūšanai, tika šķetināts ar šķiņķi. Iespējas, šķiet, bija rediģēt visus iepriekš filmētos šķietamās vietas ārpus fināla vai pievienot bārdu, lai pēc atgriešanās viņš izskatās izturējies - iespējas, kuras acīmredzot nebija izturīgas. Varbūt rediģēšana nav vienīgais, kas vainojams šajā sajukumā.



Betmens pret Supermenu: Taisnības rītausma

Betmens pret Supermenu: Taisnības rītausma joprojām ir viens no visiecienītākajiem sliktas rediģēšanas gadījumiem, kas nolemj filmas uzņemšanu, un tās lielākie jautājumi ir saistīti ar nedaudziem nozīmīgiem rediģēšanas lēmumiem.

Pirmā problēma bija tā krāsu palete. Rediģējot, filmas iziet cauri krāsu šķirošanas procesam, kad kadrus var padarīt tik krāsainus un spilgtus vai tumšus un vienkrāsainus, kā to vēlas režisors. Tas bija sarkanais karogs numur viens daudziem faniem: vēl viens bezkrāsains, skumjš, piesātināts filmas Supermens izskats. Kā Tērauda vecisturpinājums, tas noteikti estētiski neizveidoja varoņa ikonisko cerības iemiesojumu.

Otrais lielais diskusijas punkts, kas lielākajai daļai cilvēku bija par filmu, bija tās darbības laiks. Filma bija divarpus stundu gara, un filma vienlaikus bija gara un pārāk īsa. Tas bija pārāk īss tādā nozīmē, ka bija daudz svarīgu ekspozīciju atstāts uz pļaušanas telpas grīdas, ļaujot auditorijai justies, ka noteiktu varoņu motivācija ir nepietiekami attīstīta. Tajā pašā laikā lielākā daļa piekrita, ka filmā bija daudz tauku, kas varēja būt apgriezts uz leju.



Kamēr Warner Bros izlaida vēl ilgāku režisora ​​griezumu tomēr mazināja daži no sižeta spraugas un rakstura motivācijas jautājumiem, kas atrodami filmas teātra versijā, filma joprojām ir drūma lieta, kas plaši neiepriecināja masas, un tā nebūt nebija maza tās rediģēšanas dēļ.

Svešais: Pakts

Svešais: Pakts tā varēja būt laba šausmu filma, ja tā nebūtu paredzēta nepareizi rediģētai filmai. Filma ievieto ilgas ekspozīcijas secības, šķietami pēc nejaušības principa, lai ainas, kas veidotas, lai radītu kontekstu, ironiski galu galā vēl vairāk sagrauj stāstījumu. Vēl ļaunāk, ka filmas šausmu brīžos tika atstāts tik daudz nevajadzīgu priekšnojautu, ka ar laiku, kad parādīsies kaut kas patiesi biedējošs, auditorija apzinās, kas notiks trīs minūtes par agru.

Pakts labošanas bēdas neapstājas tur. Starp katru piemērotu ainu pāri ir vai nu divas minūtes ainavas kadru, vai arī dažu rakstzīmju mijiedarbība, kas izlīdzina visas filmas toni. Piemēram, starp diviem androīdiem notiek ilgstoša saruna, kur viens otram māca, kā spēlēt ierakstītāju, ar pamācošo androidu sakot: “Es izdarīšu pirkstu.” Niknoties malā, kurš domāja, ka mūzikas stunda ir pa vidu Svešais filma bija pelnījusi izdarīt galīgo griezumu? Dialogs un dumjš homoerozes android savienojuma sesijas raksturs padara ainu tik graujošu filmai, kas varēja būt daudz šausmīgāka, ja ne tās vājā montāža.



Sniegavīrs

Sniegavīrs bija filma, kas nonāca neveiksmīgā situācijā tieši no vārtiem, kopš,saskaņā ar režisors Toms Alfredsons, viņš un viņa producēšanas komanda pat nespēja visu nofilmēt, pirms pārcēlās uz iestudējumu. Šie ir satraucoši projekti, piemēram, šie, kad rediģēšana kļūst par filmas galveno aspektu, bieži vien kļūstot par vienīgo veidu, kā labot problēmu filmu, it īpaši tad, ja ir izzudis uzņemšanas budžets un apkalpe nav novēlota. Vietnes redaktori Sniegavīrs vajadzēja spīdēt pār trūkstošajiem gabaliem griešanas telpā un apkopot saskanīgu, plūstošu stāstījumu ar to, kas viņiem bija uz rokas - kaut kas acīmredzami nenotika, ņemot vērā filmas uzņemšana.

Ja jūs to jau neuzminējāt, Sniegavīrsrediģēšana ir nedaudz jucekli. Ne tikai radot tonālās neatbilstības visā, aplaupītais griešana atklāj filmas murgaino ražošanas vēsturi, tik sporādiski sašūpojoties no kadra uz kadru, ka var praktiski pateikt, ka nebija pietiekami daudz kadru, ar kuriem strādāt. Un tomēr tam joprojām bija izpildlaiks, kas izvirzīja dažus kritiķus gulēt.



Pašnāvnieku pulks

Atvainojiet DC (un DCEU) fanus, bet šeit mēs turpinām:Pašnāvnieku pulks ir retais piemērs, kad studija publiski reklamē filmu kā vienu lietu, panika, pēc tam pilnībā pārveidot to pašu filmu vienā mārketinga blokā. To var pierādīt ārprātīgās atšķirības starp filmas filmām pirmā piekabe un otrā piekabe. Liela daļa no šī ieguldījuma bija filmas pilnīga pārkārtošana negatīvas atsauksmes, Ar vispārēja vienprātība kas ir Warner Bros. ” steidzīgi pārveidojot filmu elektriskākā, optimistiskā stilā, kompānija izveidoja drūmu produktu, kas iespieda režisora ​​Deivida Aiiera sākotnējo redzējumu.

Warner Bros izdarīja ne tikai sajaukt filmas toni, izmantojot Ayer un viņa komandas montāžas pilnvaras, bet arī ekseki daudz no Jared Leto's Joker, kā redzams daudzos piekabju kadros, kas nekad nav kļuvuši par pilno filmu, piemēram, draņķīgi sadedzinātas sejas / dūmu granātas klips.

Tas viss liek aizdomāties par to, kas varēja būt, ja Ayer būtu dabūjis atbrīvot savu sākotnējo labojumu.

Suns ēst suni

Suns ēst suni ir filma par trīs sociopātu kopīgajiem meklējumiem nolaupīt bērnu, nopelnīt izpirkuma naudu un samaksāt mob boss. Izklausās traki, vai ne? Nu, ja tā nebūtu filmas apsēstība, lai nomaldītos no savas telpas. Filmā A-liste, piemēram, Niks Keidžs un Vilems Dafoe, filma varēja būt nokauts, ja tā uzturētu saspringtu, sižeta virzītu tempu, kas papildināja tās aktieru izrādes. Diemžēl filmas nepilnīgā rediģēšana nekad nevirza savu talantu uz centrālo stāstījumu, atstājot Suns ēst suni justies īpaši garlaicīgam un izvilktam.

Piemēram, filmas atvēršanas secība ir tikai viena liela ar kokaīnu darbināta Tangenas pieskare, kas turpinās arī pēc tam, kad tā pildīja savu varoņa iepazīšanas funkciju. Vai tas ir sava veida izklaidējošs? Protams. Tomēr tas nekādā veidā nepalīdz virzīt galveno zemes gabalu. Pēc tam, nevis piecas minūtes pēc tam, Keidža varonis tiek iepazīstināts ar kluba ainu, kas galvenokārt darbojas kā pateicība film noir. Atkal, šai ainai gandrīz nav nozīmes; tas ir tikai attaisnojums, lai režisors nokrāsotu ekrānu vienkrāsainu un atskaņotu vienmērīgu noziegumu-džezu. Kaut arī šo un citu ainu virziens un kinematogrāfija ir iespaidīgs, tādi bezjēdzīgi ieslēgumi kā tie rada nepamatotu vienas stundas trīsdesmit trīs minūšu izpildlaiku, un tas liecina par sliktu rediģēšanu, ka filma jūtas daudz ilgāk.

Transformatori: izmiršanas vecums

Filmā ar nosaukumu Transformatori, franšīze, kas plaši pazīstama kā milzu pārveidojoši roboti, kas perforē viens otru, absolūti nav iemesla lielākajai ekrāna laika daļai doties uz cilvēku atlasi. Šis fakts ir divtik patiess, ja divi no minētajiem izpildītājiem nopelna Razzie nominācijas.

Jums tiks piedots, ja aizmirstat, ka Optimus Prime pat atrodas Transformatori: izmiršanas vecums; filmas montāža pilnībā aizmet bumbu un izturas pret tās nominālajiem citplanētiešiem kā apakšplāksni. Filmas uzņemšana nogurdinošās divās stundās un četrdesmit piecās minūtēs dod priekšroku tieši mulsinošām filmām, piemēram, Romeo un Džuljetas likuma gag. Ainā Marka Vālberga varonis grilē meitas puisi; beau veselu minūti pavada, mēģinot izskaidrot nepilngadīgo attiecības ar acīmredzami 17 gadus veco meitu, pamatojot to ar Teksasas piekrišanas likumiem. Iepriekšminētajai secībai absolūti nav vietas šajā filmā. Tomēr tas paliek galīgajā griezumā kopā ar citu neveiklu saiknes dialogu starp tiešraides dalībniekiem, ar ne tuvu pietiekami daudz laika koncentrējoties uz Transformatoriem un nevirzot sižetu uz priekšu.

Var tikai cerēt, ka pastāv alternatīva realitāte, kad šīs filmas redaktori nolēma, ka spēcīgi reklamētie dinoboti saņem vairāk ekrāna laika nekā tēvs un meita apspriež īsu šortu piemērotība.

Ēģiptes dievi

Ēģiptes dievi likās, ka tam ir visas lieliskā popkorna kinoizrāde: augstākā līmeņa aktieri, jautrs vēsturisks uzstādījums un daudz pār-top-darbību. Tomēr, kad filma iznāca, tā ieguva pilnībā iznīcināts. Nedomājiet, ka tas bija necienīga nicinājuma piemērs, filma bija pelnījusi tās ļaunprātīgo uzņemšanu, ja ne par ko citu kā tikai prātīgu rediģēšanu.

Šis ir lielisks piemērs: filmas sākumā diviem vadiem ir jābēg no bīstamas zonas, izmantojot ratiem. Viņi ieiet iekšā un, bam, viņi pēkšņi atrodas tālu ārpus teritorijas robežām, ir droši un droši. Tur ir uzkrājums un izšķirtspēja, bet patiesā entrēē - zināmā mērā aizraujošu konfliktu - tajā, kam vajadzētu būt trīs ēdienu kinematogrāfiskajam ēdienam, pilnībā trūkst. Tas notiek visā filmā. Ja producentu komandai nebija naudas vai laika, lai uzņemtu dažas darbības ainas, kāpēc gan atstāt to uzstādījumus un izšķirtspēju? Vai ja viņi izdarīja ja ainas ir nošautas, kāpēc tās sagriezt? Katrā ziņā daži ļoti slikti rediģēšanas lēmumi bija pilnīgi kropli Ēģiptes dievi.

Fantastiskais 4 (2015. gads)

To nav viegli pateikt: Fantastiski 4Gan 2015. gada iterācija bija neveiksmīga kritiski un finansiāli. Kamēr filmai bija daudz spilgtu punktu un sportiski izklaidējošas, eksperimentālas idejas, tās vispārējo izpildi nokauza plankumaina rediģēšanas ideoloģija, kas filmas pusceļā lielvarām piešķīra nominālos supervaroņus. Šī vēlu ziedošā mentalitāte noveda pie tā, ka filmai bija tikai viens nozīmīgs supervaroņa gājiens: tuvs ceturtdaļas kautiņš, kas tiek maskēts kā “fināls”, kas ir vairāk nekā nedaudz pacilājošs filmai, kuras centrā ir supervaroņu grupa ar briesmīgiem spēkiem, kuri ir pazīstami ar cīņu pret citiem pasaulīgiem ienaidniekiem.

Ja masveida mākslīgās rediģēšanas rediģēšana jums izklausās kā darītājs, vienkārši zināt, ka pats režisors tam piekrīt. Džošs Trank, sacīja režisors, slikti sakropļoja studijas griezumu vietnē Twitter, pirms filma pat nebija izlaista. Iekš tagad izdzēsts tvīts, viņš teica: “Pirms gada man bija fantastiska šīs versijas versija. Un tas būtu saņēmis lieliskas atsauksmes. Jūs, iespējams, nekad to neredzēsit. Tā taču ir realitāte. ”

Pēc faktoringa iekļaušanas baumas ka Lapsa aizslēdza Trank no rediģēšanas telpas, kā arī uzlaužot visiem kadrus no piekabēm, kas nekad sasniedza Par teātra izlaidumu var tikai pieņemt, ka studijas vadītāji ir diezgan stipri sagrozījuši režisora ​​redzējumu. Ņemot vērā to, ko ieguvām, šķiet, ka šīs būtiskās rediģēšanas izmaiņas galu galā bija sliktākās.

Uzņemts 3

Uzņemts 3 ir smags nāves gadījums ar tūkstošiem kinematogrāfisku izgriezumu. Tas tiek atskaņots tādā ātrumā, kāds tiks rādīts jebkurai citai filmai, ja vairākas reizes pēc kārtas nejauši sitīsit priekšu uz priekšu. Mirgojot, pastāv izcila iespēja, ka filma jau būs pilnībā parādījusies citā ainā. Diemžēl, kaut arī dažas filmas izvēlas šo ātrumu kā daļu no plašākas stilistiskās izvēles, Uzņemts 3 izmanto to tāpēc, ka tas, kurš bija atbildīgs par teātra izrādes rediģēšanu, vienkārši nedarīja ļoti labu darbu.

Piemērs: tur ir sešu sekunžu secība kur Liam Neeson apžogo žogu. Šajās sešās sekundēs Uzņemts 3 tiek izmantoti piecpadsmit unikāli kadri, lai parādītu Neesonam lēcienu. Tikai atkārtoju, ka tas ir vairāk nekā ducis izgriezumu aptuveni tajā pašā laikā, kurā, iespējams, vajadzēja izlasīt šo teikumu. Tāds ir visas filmas temps. Sliktākajā gadījumā tā ir kustību slimības un migrēnas recepte. Labākajā gadījumā tas ir intensīvi diskombobējošs rediģēšanas stils, kas apgrūtina praktiski jebkuras ekrānā esošās informācijas izsekošanu.

Zvaigžņu kari: 2. epizode - klonu uzbrukums

Kā reiz teica gudrs jedi: “Es ienīstu sliktu rediģēšanu. Tas ir rupjš un raupjš un kairinošs un tas nonāk visur. ' Rediģēšanas laikā šī gudrība nekur nebija atrodama Klonu uzbrukums, otrais Zvaigžņu kari prequel filma. Kamēr filma pati sev veltīja daudz ievērības cienīgu elementu, piemēram, iztēles stāstu, iespaidīgu pasaules noformējumu un dažus (tajā laikā) vismodernākos specefektus, viena lieta, kurai tās ļoti trūka, bija asa rediģēšana.

Pārāk daudz no Klonu uzbrukums“Divstundu divdesmit divu minūšu izpildlaiks koncentrējas uz nepietiekami gatavotiem romantiskiem un politiskiem apakšplāniem - sānu stāstījumiem, kurus varēja samazināt, neietekmējot filmas kopējo sižetu. Piemēram, galvenajām varonēm Anakīnai un Padmei ir veselas ainas, kas sastāv no riņķošanas pļavās un flirtēšanas savā starpā, novirzot dialoga līnijas uz priekšu un atpakaļ, kas ir ne tikai nevajadzīgas, bet arī faktiski rada sprunguļus. Filmas kvalitāte varēja paaugstināties tikai tad, ja šīs ilgas sērijas būtu tikušas samazinātas līdz to galvenajam pamatam, dodot laimīgajam pārim pietiekami daudz laika ekrāna rezonēšanai ar auditoriju, bet ne tik daudz, lai viņi pārspētu uzņemšanu. To pašu attieksmi var attiecināt arī uz šīs filmas politiskajām novirzēm.

Par laimi, kāds ventilators redzēja, ka šo filmu ir sabojājusi tās rediģēšana un tā ir viņa pati liesāks, nozīmīgāks rediģēt otrās prequel versijas, pierādot, ka laba filma ir paslēpta tajā Klonu uzbrukums visu laiku.