Šīs ir labākās 2019. gada šausmu filmas

Autors Dženifera Arbuesa UN Endrjū Ihla/2019. gada 14. maijs 10:28 EDT/Atjaunināts: 2020. gada 16. aprīlis 12:28 EDT

Tik ilgi, kamēr ir bijušas filmas, ir bijušas šausmu filmas. Patiesībā vienmēr ir bijis lieliski šausmu filmas - filmas, kas atspoguļoja to laiku vai ietekmēja kultūru, un joprojām izrādās efektīvas gadu desmitiem pēc izlaišanas. Klusā laikmeta ekspresionistu meistardarbi palīdzēja noteikt mākslas formu. 20. gadsimta vidus filmu veidotāji izmantoja bailes no kosmosa laikmeta, aukstā kara paranoja un pilsoņu tiesību spriedzi. Sākoties digitālajam laikmetam, žanrs izpētīja patērētājdarbību, kapitālismu un identitātes zaudēšanu.

Lai gan katram laikmetam ir bijušas savas “svarīgās” šausmu filmas, pēdējos gados ir vērojams īpašs viedo, stilīgo, efektīvo dzesētāju popularitātes pieaugums. Tā ir bijusi tik ievērojama tendence, ka daži kritiķi ir sākuši atsaukties uz šo jauno vilni kā “prestiža šausmas. ' Tas var būt nepatīkami šausmu faniem, kuri zina, ka labās lietas vienmēr ir bijušas klāt, taču nav noliedzams, ka kaut kas mainās. Pēc vairāku gadu drūmajiem, greznajiem, greznajiem un greznajiem svētkiem, kuriem kasē tiek pievērsta visa uzmanība, studijas izveicīgām, skaistām, sociāli apzinīgām šausmām piešķir galveno platformu, un auditorija to mīl.



Neatkarīgi no tā, vai esat mūža šausmu suns vai esat jauns, kas pārvēršas žanra priekos, ir labs laiks, lai būt šausmu faniem. Pēdējos gados ir bijuši kaut kas ikvienam, un 2019. gads nebija izņēmums. Šeit ir labākās 2019. gada šausmu filmas.

Jāņi

Režisora ​​Ārija Astera turpinājums Iedzimts ir Jāņi, un tas ir tikpat traks kā tā priekšgājējs. Pēc šausminošās ģimenes traģēdijas Dani kopā ar savu draugu un viņa draugiem dodas uz attālu Zviedrijas ciematu, jo tas gatavojas retiem Jāņu svētkiem. Grupai viss notiek ātri, spirāli, kas saprot, ka festivāls nav tik aicinošs, kā sākotnēji šķita.

Jāņi nav tikai šausminoši - lai arī tiek izmesti daži standarta šausmu filmu elementi, liela daļa no tā, kas filmu padara biedējošu, ir arī tā, kas tai ir kopīga ar Iedzimts. Tas ir par vainu un bēdām un zaudējumiem, kā arī neapstrādāts un nesakarīgs. Tas ir iestatīts arī pasaulē bez nakts, tāpēc visas šīs lietas pastiprina mūžīgo dienas skarbā uzmanības centrā.



Asters stāstīja Plēsums ka viņa filmu šausmu aspekts drīzāk ir viņa stāsta stāstīšanas blakusparādība nekā jebkas cits. 'Piemēram, kādas šausmas rada esošie?' viņš jautāja. 'Tā ir sajūta, ko es zinu, un es domāju, ka visi to zina, un es domāju, ka mēs pavadām daudz laika, virzot to prom.' Jāņi dara jebko bet atstumjiet šo sajūtu prom - tā saskaras ar to ar galvu visā asiņainajā krāšņumā.

Mums

Mums nav jāatgādina, kāda ir kultūras ietekme Pazūdi bija 2017. gadā. Ja jūs šobrīd lasāt internetā par filmām, jūs noteikti esat pieķēris rakstnieka / režisora ​​Jordāna Peele debijas funkciju un to, kas to padarīja tik aizraujošu. Kad pirmā piekabe par Pēlijas otro filmu, Mums, samazinājās 2018. gada beigās, mums bija daudz jautājumu. Vissvarīgākais vienkārši bija tas, vai autors varētu izvairīties no otrā kursa ekonomikas lejupslīdes un sniegt sekojošus pasākumus, kas būtu vērti par šo pelnīto Labākā scenārija Oskars.

Atbilde uz šo jautājumu ir lielā mērā subjektīva. Kamēr kritiska vienprātība ieslēgts Mums ir tikpat pozitīvs kā tas bija Pazūdi, auditorija šķiet nedaudz vairāk sadalīta Peele jaunajā murgā. Šis stāsts par ģimeni, kas sastopas ar viņu pašu satracinātajiem, slepkavīgajiem dubultniekiem, tēmās ir vēl daudzkārt izteiktāks un sarežģītāks nekā Pazūdi, un tas, vai tas noklikšķina ar jums, vai liek jums justies kā tas varētu būt nedaudz arī ambiciozais var būt atkarīgs no tā, ko jūs ienesat, dodoties iekšā. Katrā ziņā, Mums pierāda, ka Jordāna Peele kā vienas no vissvarīgākajām savas paaudzes radošajām balsīm pozīcija ir droša (un arī to, ka Lupita Nyong'o ir viens no izcilākajiem aktieriem šobrīd strādā).



Laimīgas nāves diena 2U

Blumhouse Productions ir izbaudījis meteorisks kāpums šausmu pasaules virsotnē pēdējo desmit gadu laikā, veidojot reputāciju pūļiem patīkamiem nobiedējumiem, pamatojoties uz tādu hitu sērijām kā Paranormāla aktivitāte un Attīrīšana franšīze. Tā kā viņu ietekme palielinājās, viņi pielika punktu diversificēt savu portfeli, paplašinot, iekļaujot tādus trillerus kā M. Night Shyamalan's. Sadalīt, tādas drāmas kā Spike Lee's BlacKkKlansmanun pat bērnu filmas, piemēram, nesen veiktās Benji un Džem un hologrammas. Un tad ir 2017. gads Laimīgu nāves dienu, filma slasher ar sci-fi motoru zem motora pārsega.

Laimīgu nāvi Diena atrod koledžas studenti (Džesika Rotē) atkal un atkal slepkavībā maskētu slepkavu, liekot viņai pārdzīvot dzimšanas dienu, līdz viņa var izdomāt, kā izjaukt laika cilpu. 2019. gada turpinājums, Laimīgas nāves diena 2U (tik smieklīgs virsraksts, lai tas būtu apķērīgs), tikai vienu dienu pārceļ stāstu nākotnē un padziļina zinātnisko fantastiku. Rote sevi salīdzināja turpinājumu uz Atpakaļ uz nākotni, un tas ir diezgan trāpīgi, ar kvantu reaktoriem, mainīgiem laika grafikiem un sadursmes spridzekļiem, kas savīti visādos virzienos, ieskaitot atpakaļ oriģinālajā filmā. Metjū Rosza no Dzīvojamā istaba to sauca par “retumu - turpinājumu, kas ir gan labāks par oriģinālu, gan arī spēj šo filmu ar atpakaļejošu datumu uzlabot”.

Bērnu spēles

Atsāknēšana var būt sarežģīta. Sekojiet pārāk uzmanīgi oriģināls, un pastāv liela iespēja, ka filma tiks marķēta kā slinka. Pārāk tālu ārpus līnijām, jūs zaudēsit nostalģiju, kas pievilina jau iedibinātu fanu bāzi. Bērnu spēles Viņam ir izdevies iziet šo smalko līniju, sniedzot 80. gadu šausmu stāstu par piederošo lelli interneta laikmeta atjauninājumam, kas izspēlē tās telpas smieklīgumu.



Jā, Bērnu spēles būs par to, ko jūs varētu gaidīt no slepkavas lelles filmas. Bet šķiet, ka tai ir arī izpratne par saviem ierobežojumiem un nemēģina projicēt kaut ko dziļāku nozīmi. Tā ir pusotras stundas garās šausmu šausmas, kas ietīta 80. gadu nostalģijas lokā. Režisors Larss Klevbergs vispirms to iedomājos kā 'E.T. uz skābi ”, kas izrādās diezgan precīzs apraksts.

Ar Marka Hamila balss palīdzību briesmīgie līdzjutēji uz visiem laikiem asociēsies ar abiem Lūks Skyvalkers un Džokers, Bērnu spēles ir campy atjauninājums, kas atskaņo oriģinālās sērijas komēdisko aspektu.



Samts Buzzsaw

Rakstnieks / režisors Dan Gilroy uztaisīja tumšu šļuku 2014. gadā ar Nakts ložņātājs, kurā galveno lomu atveido Džeiks Gyllenhaals kā amorāls videorežisors, kurš pārvietojas pa tumšo Losandželosas dvēselisko dvēseli. Kamēr Nakts ložņātājs ir nenoliedzami satraucošs trilleris, tas precīzi neiedziļinās šausmu teritorijā. Gilrojs un Gyllenhaāls bija gatavi pilnībā šķērsot šo līniju, kad viņi apvienojās 2019. gadā Samts Buzzsaw.

Februārī tika izlaists caur Netflix, Samts Buzzsaw atrod Gilroju atkal pagriežot satīrisku objektīvu uz Losandželosas darbu, šoreiz pretenciozo tēlotājmākslas ainu. Ginelenāla un Renē Russo vada ansambļa varoņus, kuri saskaras ar mazpazīstama mirušā gleznotāja darbiem. Pašas gleznas sāk nogalināt kritiķus un tirgotājus pa vienam, ieliekot nopietnu gofrējumu viņu ienesīgajos darījumos un aizrautīgajās lietās.

kas notika ar Mateju lapsu

Šis pārdabiskais, reizēm muļķīgais, asiņu pielietais komentārs par mākslas un komercijas sadursmi ne visai sagūstīja milzīgo uzslavu ka Nakts ložņātājs nopelnījis. Neskatoties uz to, daudzi kritiķi atklāja, ka daudz kas viņu valdzina. Kā Deivids Simss no Atlantijas okeāns teica: 'Samts Buzzsaw ir diezgan dvēselisks mākslas darbs par mākslas dvēseliskumu; bet tas nenozīmē, ka tam nevar būt mazliet prieka, lai pierādītu savu jēgu. ”

Pilnība

Tas, kas sākas ar filmu, kas jūtas kā nepārprotams atriebības trilleris, katru reizi pagriež un pagriežas uz ļoti tumšu vietu, kā Netflix Pilnība izceļ līnijas starp šausmām, trilleri un psiholoģisko drāmu. Svaigi nost Jordānija Peele2017. gada šausmu trāpījums Pazūdi, Allisona Viljamsa šeit atkal ienirst žanrā kā Šarlote, bijusī mūzikas izrāde, kura sāk dēku ar savas skolas pašreizējo galveno čellistu Elizabeti (Dārgie baltie cilvēki's Logan Browning). Lai gan jau no paša sākuma ir skaidrs, ka Šarlotei nav tīrāko nodomu, viņas motivācijas pilnā mērā liek satraukties vienā ellē.

Režisors Ričards Šepards stāstīja Sadursme kad viņu radīja, viņu ietekmēja Dienvidkorejas atriebības šausmas - it īpaši Park Chan-wook darbs Pilnībair savijušais stāstījums. 'Man patīk veids, kā (Parks) spēlējas ar struktūru un savās filmās vērpj, kas ir briesmīgi ...' viņš teica, 'un tomēr visiem kaut kā ir jēga nobeiguma filmā, un es mīlu, cik eleganti viņš to visu dara . '

Pilnība varbūt faktiski nav ideāls, bet tas noteikti pietuvojas. Saskaņā ar Ripojošs akmens, '[..] savās asinīs izšļakstītajā, ekstremitāšu galu galā tas var būt īpaši ideāls trilleris šim brīdim.'

Grēta

Fokusa funkcijas

Grēta ir tikpat daudz par emocionālo neaizsargātību, cik tas attiecas uz šausmām, kas saistītas ar nejaušu svešinieku sadraudzību Ņujorkas metro sistēmā. Chloë Grace Moretz spēlē Frances, jaunu sievieti pilsētā, kas nodarbojas ar neseno mātes nāvi un kurai ir vajadzīgs draugs. Ienāciet Izabellas Huppertes grāmatā Grēta, šķietami laipna vecāka sieviete, kura metro ir aizmirsusi savu maku un varētu izmantot arī draugu. Pāris izveido attiecības, un, šokējoši, tas nav tik nevainīgs, kā šķiet.

Grēta ir savvaļas B filmu pieredze, kuru patiešām ir vērts iegūt Huppert sniegums. Aktrise stāstīja Žurnālā ka viņu piesaistīja filma tāpēc, ka šausminošais bija viņas raksturs. 'Nebija jēgas mēģināt viņu padarīt glītāku, nekā viņa ir, vai padarīt viņu likumīgu,' viņa sacīja. 'Šīs lietas notiek lielāko daļu laika, kad jūs lasāt avīzes, notiek kāds briesmīgs notikums, un jūs vienmēr domājat, kāds cilvēka dabas noslēpums bija virzošais spēks un kā ļaunums patiesībā var paslēpties kāda dvēselē.'

Mīļais

Blumhouse Productions vispirms radīja sev vārdu, producējot zema budžeta un augstas kvalitātes šausmu filmas, kas ļoti veiksmīgi tiek galā ar auditoriju. Pēdējo vairāku gadu laikā ne tikai žanra fani ir tie, kas plāno redzēt jaunāko Blumhouse izlaidumu - tādas filmas kā Whiplash, Pazūdi, un BlacKkKlansman ir kritiķu uzslavēti un kļuvuši par milzīgu balvu ieguvējiem.

Šķiet, ka tas ir tas ceļš, pa kuru Mīļais ņem. Izdzīvošanas šausmu filma, kuras pirmizrāde notika Sundance janvārī, un tā jau izsaka nopietnu atzinību. Plēsums to sauc par “bezjēdzīgu monstru filmu, kas efektīvi izmanto savus ierobežojumus un kino stāsta savu stāstu”. Ar darbības laiku līdz 90 minūtēm Mīļais saprot savu viedokli, nekad nevelkot, un tas kaut ko saka, ņemot vērā, ka filmas lielākā daļa ir atkarīga no viena cilvēka.

Kiersey Clemons zvaigznes kā Dženifera Remminga, sieviete, kura krastā ir izskalota uz neapdzīvotas salas un kurai jāpārdzīvo ne tikai elementi, bet galvenokārt neredzēta būtne, kas nāk naktī. Scenārijs ir drausmīgs, un to vēl vairāk satrauc filmas vispārējais dialoga trūkums.

Vējš

Viens no visapmierinošākajiem veidiem, kā šausmu filma paliek svaiga un pārsteidzoša, ir sajaukšanās ar citu žanru, pievienojot dažas kvalitātes nobiedēšanas tā stāsta tropēm un preču zīmēm, kam to parasti nebūtu. Ir daudz izcilu šausmu / sci-fi piemēru (piemēram, Svešais vai Lieta), šausmu komēdijas (Mirušo Šaunu vai Reanimators) un šausmu fantāzija (domā par Guillermo del Toro darbiem). Šausmu rietumnieki tiek apspriesti retāk, kaut arī ir daži dārgakmeņi (piemēram, Ketrīnas Bigelovas vampīru kovboju stāsts Netālu no Tumsas) jāatrod.

Amerikas robežas plaši atvērtās telpas bieži romantizē klasiskie rietumnieki, bet Vējš atzīst visa šī tukšuma šausminošo potenciālu. Šajā režisores Emmas Tammi debijas filmā grūto robežsardzi Lizzy (Caitlin Gerard) vajā tas tukšums, kuru personificē arvien klātesošais vējš, kas kliedz pa līdzenumiem. Neskatoties uz vīra (Ešlijas Zukermanes) apliecinājumiem, Lizzy kļūst arvien pārliecinātāka, ka viņu mājas vajā kāda veida dēmoniska klātbūtne. Vai tur ir kaut kas pārdabisks, vai ir šausmas? Vējš nekas vairāk vai mazāk kā pati vientulība? Tas ir jautājums, kas spokos ikvienu, kurš dodas šajā saudzīgajā, atmosfēras izbraucienā.

Caurums zemē

Vecāku tēmas vienmēr būs galvenais elements šausmu žanrā. No tādiem sliktiem tētiem kā SpīdošsDžeks Torrance, lai rāpojošiem bērniem patīk Gredzensir Samara Morgan un tādas spēcīgas metaforas kā Babadookmātes satraukums, filmu veidotāji vienmēr ir gatavi atnest šausmas mājās uz ģimeni. 2019. gadā ieraudzīja a mazāk nekā zvaigžņu šīs tradīcijas piemērs bezrūpīgajā trillerī, kura īpašumā nav bērnu The Prodigy, bet mēs esam ieguvuši arī labāku (ja mazāk redzētu) filmu par zēnu, kuram nav taisnības, Caurums zemē.

Šī nesatricinošā ASV filma liek lēnām degt lēnām, bet šausmu faniem, kas vēlas izjust tās burvestības, ir tā laika vērts. Īrijas rakstnieks / režisors Lī Kronins savā debijas spēlfilmā stāsta par smalku stāstu par sievieti (Seána Kerslake) un viņas dēlu (James Quinn Markey), kas pārceļas uz lauku ciematu, lai izvairītos no satrauktas pagātnes. Bet viņu jaunajās mājās ir kaut kas satraucošs, proti, milzīgā izlietne netālajā mežā.

Atmosfēra un metaforas Caurums zemē ir daudz labāk pieredzēti nekā aprakstīti, taču īsi sakot, zēna sastapšanās ar nominālo plaisu atstāj māti ap sevi nedrošu. Iespējams, ka tā būs vēl viena 'rāpojošā kazlēnu' filma, bet kā tā Sapuvuši tomāti'to izsaka kritiska vienprātība, Caurums zemē “pilnīgi efektīvi veido to, kam trūkst oriģinalitātes.”

netflix 2019. gada septembris

Tas: Otrā nodaļa

Divus gadus pēc Stefana Kinga pirmās nodaļas nonācis lielajā ekrānā, režisoram Andim Mušietti izdevās izveidot turpinājuma stāstu, kas iespējams, ne pārāk izturēsies pret savu priekšgājēju, bet tas noteikti tuvojas. Tas: Otrā nodaļa paiet 27 gadus pēc tam, kad mēs pēdējoreiz pametam Losers klubu Derijā - katrs ir gājis savu ceļu un atradis panākumus (vai to trūkumu) pats. Visi, tas ir, Maiks (Jesaja Mustafa), kurš palika aiz neoficiāla Pennywise sardzes. Kad slepkavas klauns atgriežas, Maiks sagrupē bandu, lai noslēgtu galīgo kāršu atklāšanu.

Kamēr Tas: Otrā nodaļa būtu varējis gūt labumu no sava apjomīgā darbības laika sagriešanas, tas veic pamatīgu darbu, atdzīvinot Kinga redzējumus par ārpuszemes zirnekļu monstriem un milzu bruņurupuci, kurš vemja Visumu. Kur 1990. gada miniseriālās filmas gāja burtiski ar savu otro pusi, 2019. gada filma uzlabo ideju, un tā pārveido izejmateriālu par kaut ko tādu, ko ir vērts noskatīties vairāk nekā vienu reizi. Tas piešķir dziļumu arī tā vienkāršākajiem varoņiem - ja redzat to bez cita iemesla, dariet to dēļ Bils HadersPieaudzis Ričija attēlojums.

Pārmeklēt

Ne katra lieliskā šausmu filma ir jāuztver nopietni - tā ir lielākā mācība Pārmeklēt, atgriezeniskas radības filma par slepkavu aligatoriem, kuri aiziet pēc tēva un meitas, kad viņu Florida mājās ir applūdusi 5. kategorijas viesuļvētra. Elementu sajaukšana no izdzīvošanas trilleriem, slasher šausmām un Piranha- stilīga smieklība, Pārmeklēt tas ir jautrs brauciens no sākuma līdz beigām.

Atbalstīt neseno tendenci “paaugstinātas šausmas'(ja jūs uzskatāt, ka tāda ir),Pārmeklēt tā vietā uzmanība tiek vērsta uz milzīgo teroru, ka viņi tiek ieslodzīti ierobežotā vietā ar miesu ēšanas briesmoni. Šeit nav īpaši dziļu pieņēmumu - un tas ir pilnīgi pareizi. Šīferis Filma saka: “Tas ir ātrs, efektīvs, precīzi vērsts un sniedz solīto aligatora aizraušanos”, uzslavējot tās “B filmas vērtības” kā apsveicamu pārmaiņu no vasaras kases supervaroņa uzpūšanās. Tā noteikti ir popkorna filma, taču tādā veidā, kas neliks justies tā, it kā būtu biļetes laikā izšķērdēta nauda.

Gatavs vai nē

Priekšnoteikums Gatavs vai nē izklausās nedaudz kā kaut kas no Attīrīšana seriāls - jauna sieviete, vārdā Grace (Samaras aušana), ir precējusies pārtikušā un savādi priviliģētā ģimenē, spiesta izturēt nāvējošu paslēpšanās rituālu. Kā izrādās, ģimene pirms velna parakstīja vienošanos ar velnu, un, lai visi būtu dzīvi un labi, ir nepieciešams upurēt tikko pievienoto locekli. Pietiek pateikt, ka lietas neiet kā plānots.

Gatavs vai nē veida lidoja zem radara, kad tas vasaras beigās nonāca teātros. Bet tas ir īsts šausmu dārgakmens, melna komēdija, kas izveidota slasher kinoizrādes laikā, kas ir smieklīga, inteliģenta un neticami labi rīkota. Izvēlētais ansamblis ir eklektisks bariņš, kurā ietilpst arī Endijs Makdovels un The O.C. alum Ādams Brodijs. Un pašai filmai izdodas kaut ko pateikt par bagātību un privilēģijām tā, lai to varētu tikai labākās šausmu filmas.

Tīģeri nebaidās

Tīģeri nebaidās nav domāts sirds vājumam. Iespējams, ka tumšajā pasakā var saplūst fantāzijas elementi, bet tās pamatā filma patiesībā ir šausmu filma. Raksta un režisore ir Issa López, Tīģeri nebaidās stāsta Estrella (Paola Lara), meitene, kura negribot nonāk pašā notiekošā un brutālā narkotiku kara centrā. Ņemot vērā trīs vēlmju spēku, Estelle atklāj, ka viņas rīcības rezultāti ir daudz šausminošāki, nekā viņa jebkad varētu iedomāties.

Nevarētu būt, ka filma, piemēram, šī, nāk klajā ar filmu, kas tik nemanāmi sajauc fantāziju ar šausmām un gandrīz dokumentālā stila filmu veidošanu. Tīģeri nebaidās runa ir par lietām, kas naktīs sasit, un, kaut arī tās šausmu elementi ir biedējoši un skaisti, realitāte, kurā tā balstās, ir tik vēdera uzmetiena, ka reizēm kļūst grūti skatīties. Tomēr ir vērts to iziet, pat ja tas notiek, atstājot jūs asarās.

Hagazussa: pagānu lāsts

Netālu dzīvojošie pilsētiņas iedzīvotāji 15. gadsimta Alpos jauno Albrunu ir uzskatījuši par nepiederošu un raganu. Dienas viņa pavada viena, tikai ar zīdaini un mīļotajām kazām, lai uzturētu savu kompāniju. Bet, kad pilsētnieki vardarbīgi vēršas pret viņu, Albrūns nolaižas trakumā, kas ir gan aizraujoši, gan atgrūdoši skatīties.

sistēmas šoks 3 atbrīvošana

Hagazussa: pagānu lāsts iezīmē rakstnieces / režisores Lukas Feigelfeldas kinematogrāfisko debiju, kurš teica, ka viņu interesē precizējot veco pagānu māņticību realitāti. Daudzveidība pielīdzina to Ragana, '' bija (to) vadījis agrīnās karjeras Verners Herzogs no Aguirre, Stikla sirds, un Pat rūķīši sākās mazi.' Hagazussa tas ir tik tālu no vispārējām šausmām, cik filma var būt - tā ir lēna, reizēm mulsinoša un ļoti, ļoti dīvaina. Bet tas ir skaisti nošauts un rāpojošs kā elle. Feigelfelda interpretācija par viduslaiku mācībām ir labi izdarīta, pat ja jūs aizejat ar vairāk jautājumu, nekā tika atbildēts.

Svētlaime

Atrodoties Losandželosas mākslas skatuves tumšajā telpā, Svētlaime seko cīkstošajam gleznotājam Dezzy (Dora Madison), kad viņa iedvesmas meklējumos izpūš katru iedomāto narkotiku. Viņa to atrod, bet Dezzy jaunās izvēlētās zāles blakusparādības ir nedaudz vairāk, nekā viņa lika.

Svētlaime ir uzbrukums maņām, taču visos labākajos veidos. Vizuāli tas ir tik tālu, ka ir neiespējami nenovērtēt filmu par tās izturēšanos pret visu. The A.V. Klubā sakaSvētlaime ir “aizraujoša seksualitāte un Fulci stila izplūdums” un ka tā “tuvojas savai estētikai ar taisni vērstu intensitāti, piepūšot skatītāju ar pūkainiem rokas tuvplāniem un vardarbīgiem montāžas pārrāvumiem, līdz jūs jūtaties kā varbūt jūs kaut kā ievainots savu ceļu uz teātri. ” Filma ir nepologetiska un nerimstoša, un, iespējams, tā nav paredzēta visiem šausmu faniem. Bet, ja psihedēliskās mūzikas video šausmas ir tas, par ko jūs sekojat, Svētlaime nepievils.

Nolemts

Gadu gaitā mēs esam redzējuši daudz pārņemtu Marijas Šellijas klasiku Frankenšteins. Nolemts neizgudro briesmoni, kurš ir vērsts pret viņa veidotāja stāstu, taču tas noteikti piešķir tam neticamu atjauninājumu - tādu, kurš redz mūsu mīļo bezpajumtnieku radību mēģināt virzīties pa Ņujorkas naktsdzīvi.

Ar sertificētu jauno vērtējumu Sapuvuši tomāti, kritiķu vienprātība par Nolemts ir tas, ka tas ir “aizraujoši efektīvs klasiskā stāsta atjauninājums” un tāds, kas “atdzīvina pazīstamo briesmoni atpakaļ dzīvē ar spēcīgu savlaicīgu tēmu un vecās skolas drebuļu sajaukumu”. Šis Dr. Frankenšteins, Henrijs (Deivids Zvans), ir bijušais armijas mediķis ar PTSS. Viņa radītais Ādams (Alekss Breaukss) ir pārdomāts un inteliģents, spēlēts ar ļoti daudz emocijām. Faktiski šī būtne ir kaut kādā mērā vēl empātiskāka nekā vairumā gadījumu stāsta, jo īpaši ņemot vērā viņa gandrīz tūlītējo atmiņu par savu iepriekšējo dzīvi.

Ir pietiekami daudz gore, lai apmierinātu monstru mīļāko katrā šausmu fanā, bet pats labākais Nolemts - patīk Frankenšteins - ir tās cilvēces izpēte.

Baisi stāsti, ko stāstīt tumsā

Jebkurš 80. vai 90. gadu bērns zina Baisi stāsti, ko stāstīt tumsā. Alvīna Švarca grāmatu sērija sākotnēji darbojās no 1981. līdz 1991. gadam, un to veidoja pilnīga murgaina degviela koduma lieluma formā. Švarcs apkopoja visbīstamākās un satraucošākās īsās pasakas no pilsētas leģendas un folkloras avotiem. Visbiedējošākais par grāmatām tomēr nebija paši stāsti - tās bija nesatricināmi sirreālās ilustrācijas, ar Stefana Gammela pieklājību.

Atstājiet to direktoram Andrē Øvredal un producentam Guillermo del Toro, lai viņš varētu atvest Biedējoši stāsti uz lielo ekrānu tādā veidā, kas patīk gan jaunākām, gan vecākām auditorijām. Ar sertificētu jauno vērtējumu Sapuvuši tomāti, filma “paver rāpojošus vārtus šausmām jaunāka žanra entuziastiem”, vienlaikus atsaucoties arī uz vecākā tūkstošgadīgā pūļa biedējošo nostalģiju. Apvienojot vairākus antoloģijas slavenākos stāstus vienā saliedētā stāstījumā, Baisi stāsti, ko stāstīt tumsā Vējš ir rāpojošs, labi veidots šausmu kinoizrāde, kas ik pa laikam nodrošina aizbiedēšanu, nelaižot pāri bortam.

Mazie monstri

Kas notiktu, ja zombiju uzliesmojums notiktu bērnudārza klases brauciena vidū? Tas ir jautājums Mazie monstri jautā, un tas atbild uz to ar pārliecinošu humora un sirds kombināciju. Lupita Nyong'o spēlē Miss Caroline, pilnvērtīgu skolotāju, kura tikai cenšas parādīt savam klasei labu laiku, bet nāk aci pret aci ar lēnām kustīgu, miesu ēdošu zombiju loku. Lai neļautu saviem bērniem nobīties, viņa visu izbraukumu mēģina padarīt par spēli, kas būtu komplektā ar “ievārījumu” samērcētu singalonu. Iemest Džošu Gadu kā populāro bērnu šova personību Tediju Makgiglu un Mazie monstri pierāda, ka šausmām nav jābūt nopietnām, lai tās būtu neticamas.

Tas ir bijis arī milzīgs kritiķu trāpījums. Lielīties 93% svaigs vērtējums Rotten Tomatoes, Mazie monstri ir tikpat izklaidējoša, cik jautra. Tikai nedomājiet, ka tas ir cits Mirušo Šaunu - stāstīja rakstniece / režisore Abe Forsita Asiņaini pretīgi ka, kamēr viņš apbrīno Edgara Raita filmu, viņam nebija vēlmes to līdzināties. Neskatoties uz virsmas līdzībām, Mazie monstri ir pati filma.

ES tevi redzu

ES tevi redzu sākumā var sastapties kā tikai ar vēl vienu stāstu par pazudušu bērnu noslēpumu pilnas pilsētiņā, bet rakstnieks Devons Grejs (šis ir viņa pirmais atzinums) un režisors Ādams Randals (iBoy) izdodas iemest pietiekami daudz pagriezienu un pagriezienu, lai neļautu uzminēt pat vislielākās šausmu lietas. Filma koncentrējas uz Harpersu - ģimeni, kas cīnās par lietu uzturēšanu kopā pēc tam, kad sievai Džekijai (Helēnai Huntai) ir dēka. Viņas vīrs Gregs (Jons Tennijs) ir detektīvs, kurš norīkots izmeklēt desmit gadus vecā zēna noslēpumaino pazušanu, kam varētu būt kāda saistība ar vecu bērnu slepkavu lietu. Lietas kļūst dīvainas, kad ģimenes mājās sāk notikt neizskaidrojami notikumi, un attiecības starp Džekiju un viņu dēlu Konnoru (Judah Lewis) kļūst arvien drūmākas.

Kritiķi ir nedaudz sadalīti ES tevi redzu, ar vienprātība ir ka tas “tiek paklupts par saviem stāstījuma sagrozījumiem”, bet tas cenšas būt kas vairāk par jūsu vidējo šausmu izveicību. Tas šķērso arī vairākus dažādus žanrus - vienlaikus noteikti šausmu, ES tevi redzu ieved elementus arī no psiholoģiskā trillera un ģimenes drāmas žanriem. Un, neraugoties uz dažkārt neskaidrajiem līkločiem, tas veic neticamu darbu, lai atrastu līdzsvaru slepkavībā, kur tā dzīvo.

Harpūna

Tāpat kā 2019. gada vasaraPārmeklēt, Harpūnanodarbojas ar atklātās jūras briesmām. Izņemot kur Pārmeklētterors nāk no monstra aligatora, Harpūnanāk no nefunkcionējoša labāko draugu trio. Bagātajam kazlēnam Ričardam (Kristofers Grejs) ir nopietna dusmu problēma, kurai ir tendence izpausties īpaši vardarbīgi pret savu mazāk turīgo labāko draugu Jonu (Munro Chambers). Pa vidu ir Saša (Emīlija Tyra), Ričarda draudzene, kura, pēc viņa domām, krāpj viņu ar Jonu. Kā Ričarda dzimšanas dienas pārsteigumu Jona un Saša plāno trijotnes braucienu ar jahtu, un skaidrs, ka viss neiet kā plānots.

Harpūna katrā ziņā ir B filma, bet kā Sapuvuši tomāti izsakoties, tā ir “B filma ar A līmeņa apņemšanos izklaidēties”. Filmas mocīgais tonis ir punktēts ar tās stāstītāju (Brett Gelman), stilīgo kameras darbu un neticamo skaņu celiņu. Filmas “varoņi” nav ko mīlēt, bet tieši tas to arī padara Harpūna tik mīlīgs.