Neizsakāmā patiesība par Džona Kārpentera Halovīni

Autors Maiks Floorvalkers/2017. gada 25. oktobris 8:59 EDT

1978. gada rudenī visā Amerikā izcēlās drausmīga parādība. Jaunieši devās uz nevainīgu nakti filmās, lai tikai atgrieztos mājās, kliedzot visiem saviem draugiem par to, kā kāds filmas režisors, par kuru viņi nekad vēl nebija dzirdējuši, bija izbiedējuši no viņiem asiņaino elli. Tāpat kā visās biedējošajās filmās, kuras jūs jebkad esat redzējis, arī šiem draugiem vienmēr būs jāpārbauda iespējamās šausmas pašiem par sevi ... lai tikai ciestu tādu pašu drūmo likteni.

tumšo dvēseļu berserk atsauces

Cilvēks aiz šī fenomena bija jauns režisors, vārdā Džons Kārpenters, un viņa terora instruments bija mazbudžeta B filma, kuras producenti tikai cerēja atgūt tās niecīgo budžetu. Tā vietā tā dzemdēja naudas govi, kas ir mūsdienu slasher filma, nodibinot praktiski katru no šī žanra tropiem un dramatiski paziņojot par tās režisoru kā galveno jauno talantu. Šeit ir dažas lietas, kuras jūs, iespējams, nezināt par vienu no visu laiku lielākajām un ietekmīgākajām šausmu filmām - Džona KārpenteraHalovīni.



Tā bija neatkarīga īpašība

Halovīni ir viena no nedaudzajām šausmu filmām atlasīts Nacionālajam filmu reģistram. Bet tas nebija īsti nozīmīgs iestudējums - filma bija producenta Irvina Jablansa, kas ir neliela neatkarīga producēšanas uzņēmuma Compass International Pictures dibinātājs un izpilddirektors, kura darbības joma zem nulles ir precīzi nulle. Yablans, meklējot režisoru savai pirmajai spēlei, gadījās noķert Kārpentera otro filmu -Uzbrukums Precinct 13, 1976. gada aktieris, kurš izskatījās lieliski un tika uzņemts par ļoti pieticīgu budžetu.

USC filmu skolas absolvents Kārpenters iepriekš bija izstrādājis a skolas projekts viņa debijā 1974. gadāTumšā zvaigzne pirms direktora darba nolaišanāsPrecinct 13, ārkārtīgi zema budžeta indie, kas nespēja izraisīt lielu interesi par valstīm, bet saņēma satriecošu kritiska uztveršana Eiropā. Ar savu izteikto vizuālo stilu un spēju ieviest jauninājumus par jau acīmredzamo ierobežoto budžetu, Yablans nolēma Carpenter vadīt Compass debijas attēlu, lai gan tajā laikā Yablans bija tikai savas filmas idejas sēkla. Galdnieks un viņa partneris Debra Hils uzrakstīs scenāriju, un finansists Moustapha Akkad sastādīja 320 000 USD budžetu.

Tā nebija Galdnieka ideja

Yablans ideja bija pietiekami vienkārša: psihopātisks slepkava, kurš steidza aukles. Faktiski jau pirmsražošanas sākumā projektam bija darba nosaukumsAukles slepkavības. Runājot arIzklaide nedēļā, Galdnieks atcerējās, Es pabeidzu (vadīju) TV filmu ar nosaukumu Kāds mani vēro! kad Irvins Jablans piezvanīja un teica: “Kāpēc gan mēs to neliekam Helovīna naktī - patiesībā kāpēc mēs to nesaucam Halovīni? ' Man viņam jādod kredīts. Tā Debra un es ... sākām rakstīt. ”



Galdnieks un Hils aizpildīja detaļas, nonākot atpakaļ bērnībā; mazā pilsēta, kurā notiek filma, tika nosaukta par Haddonfīldu pēc Ņūdžersijas pilsētas, kur Hils uzauga, un daudzi ielu nosaukumi tika pārnesti no Boulinggrīnas, Kentuki, kur tika audzēts Galdnieks. Galdnieks nāca klajā ar pilsētvides leģendai līdzīgu mazpilsētas jēdzienu ar tumšu noslēpumu, ko pārsteidza tā pagātnes šausmas Helovīna naktī un pēc tam kā Hils paskaidroja uzFangorija, 'Mēs visu lietu uzrakstījām trīs nedēļu laikā. Tad mums vienkārši bija jāatrod īstie aktieri. ”

Džeimijs Lī Kurts nebija pirmā izvēle

Īpaši svarīga bija filmas varones Laurie Strode atveidošana. Galdnieka draugs un viens no filmas redaktoriem Tomijs Lī Wallace paskaidroja: “Šajā laikā sievietes aizstāvēja savas tiesības kā vēl nekad, un Debra bija ļoti pārliecinoša sieviete. Nekādā gadījumā viņai kā varonei nebija raudāšanas violets tips. ” Galdnieks bija labprāt met Annija Lockharta,Lasija aktrise Jūnija Lokarta - taču Hilam bija citas idejas.

19 gadus vecais Džeimijs Lī Kurts tolaik bija televīzijas aktrise, turpinot lomu filmā sērijasOperācija Apakšsvārki. Galdnieks, kurš neskatījās televīziju, nekad nebija redzējis savu darbu, taču Hils bija pārliecināts, ka viņa ir ideāli piemērota lomai. - Džeimijs ļoti līdzinās Laurijai, - Hils paskaidroja. 'Viņa ir ļoti introspektīva, ļoti sarežģīta. Džeimijam ir daudz interesantu šķautņu, un tur ir ļoti skaista nevainība, ko bizness joprojām nav izpostījis. ” Viena maza detaļa bija viss, kas bija nepieciešams, lai pārliecinātu Kārpenteru. Kurts arī bija Janetas Leigas, iespējams, sākotnējās kliedziena karalienes, meita, kuras dušu 1960. gada klasikā rupji pārtrauca Normens Batess.Psihopāts. Galdnieks to galvenokārt uzskatīja par bezmaksas paaugstināšanu, un Kurtis saņēma šo daļu.



parazīts paskaidroja

Galdnieks izvilka visus trikus

Ja filma neizskatās pēc īpaši mazbudžeta, tas ir tāpēc, ka Kārpenters bija meistars filmas tapšanā kaut kas no nekā. Tā kā budžetā nebija vietas tērpu nodaļai, viss cast skapis tika lēti iegādāts vietējos universālveikalos; Kurts maksā mazāk nekā 100 USD. Maikla Myersa maska ​​tika izgatavota no atkārtotas Viljama Šatnera maskas, nokrāsota baltā krāsā un ar dažām citām nelielām korekcijām - Wallace (kas līdztekus redaktoram bija arī produkcijas dizainere, mākslas direktore un vietas skauta) nopirka to no vietējo kostīmu veikals par 1,98 USD.

Tika atrasti daudzi citi veidi, kā saglabāt zemas ražošanas izmaksas. Kinematogrāfs Dens Kandijs apkalpei piedāvāja pats savu Vinebago; māja, kas tika demonstrēta filmā, jo Mērsu mājas tika pamestas, piederēja baznīcai. Lai arī filma tika uzņemta Pasadenā, Kalifornijā, tā tika uzstādīta Ilinoisā, tāpēc Kārpenters un Kundijs izsauca vidusrietumu izjūtu, uzmanīgi izslēdzot palmas no ārējiem kadriem un ārējām ainām izmantojot tos pašus vairākus miskastes maisus, kas bija pilni ar krāsotām lapām, izkliedējot. viņus ap ielu, uz kuru viņi patlaban fotografēja, tikai lai savāktu tos visus, lai tos atkārtoti izmantotu nākamajā kadrā. Nejauši cilvēki, kas gāja garām, tika piespiesti ekspluatācijā kā ekstras, sabiedriskās ēdināšanas kravas automašīna viesiem parādījās vienā ainā un minimālistiskā estētika tika pārnesta uz pēcapstrādi - Kārpenters uzrakstīja filmas klasiskā tēma tikai stundā, un pats ieguva visu filmu tikai trīs dienās.

Tas popularizēja Steadicam

Steadicam šodien ir viens no visizplatītākajiem kameru stendiem filmu ražošanā, un tas vismaz daļēji ir parādā Halovīni- kaut arī tas bija praktiski identisks, bet konkurējošs ietvars - Panasonic's Panaglide, kas tas bija faktiski izmantots filmā. Abas tehnoloģijas ir aprīkotas ar virsbūvei piestiprinātām 'peldošajām' platformām, kas ļauj kameras operatoram uzņemt vienmērīgus, nemanāmus sekošanas kadrus, neizmantojot lelli - ideāli piemēroti Karpentera redzējumam par filmu, kuras mērķis bija auditorijas burtiski ievietot slepkavas kurpēs.



zeeko zaki

Steadicam 1976. gada filmā pirmo reizi izmantoja tā veidotājs, kinooperators Garets BraunsSaistīts ar slavu.Halovīni bija tikai ceturtais iestudējums, kurā tika izmantota kopētāju sistēma, kas beidzot tiks aizmirsts, kad Steadicam izveidojās un kļuva par mūsdienu kino štāpeļšķiedrām. Galdnieka garie, draudošie izsekošanas kadri daudziem kinematogrāfiem iedvesmoja izmēģināt platformu un tādi brīži kā Rokijs Balboa, palaižot augšup Filadelfijas Mākslas muzeja pakāpienus, vai ievada secība Martina Skorsēzes šedevrāGoodfellas iespējams, izskatījās pavisam savādāk, ja Carpenter būtu izvēlējies savās mazajās šausmu filmās filmēties savādāk.

Visi strādāja zemesriekstu labā

Galdnieks gribēja, lai psihiatra Sama Loomisa vārdā būtu izveidojies aktieris - vienīgais filmas varonis, kurš saprot precīzu draudu raksturu, un šī daļa devās uz britu aktieri Donaldu Pleasenci. Galdnieks bija milzīgs ventilators, runājot arNodošanas laiks, viņš teica viņu nedaudz iebiedēja viņu pirmā tikšanās. 'Mēs gatavojāmies sākt filmu pēc nedēļas vai divām, un viņš ieradās Losandželosā, un es viņu satiku pusdienās,' viņš atcerējās. 'Viņš teica:' Es nezinu, kāpēc esmu šajā filmā, un es nezinu, kurš ir mans varonis. ' Es biju nobijies ... Viņš teica: 'Vienīgais iemesls, kāpēc es veidoju šo filmu, ir tas, ka man ir alimenti, lai maksātu, un mana meita Anglijā atrodas rock' n 'roll grupā un viņa teica, ka mūzika, ko jūs darījātUzbrukums Precinct 13ir forši. ' Bet tas izrādījās lieliski. ”



Kā lielākais vārds cast, Pleasence ieguva a fiksēta maksa USD 20 000, savukārt nominālā zvaigzne Kurts saņēma tikai 8000 USD. Galdnieka draugs Nika pils- scenārists, kurš turpinātu darbuBēgšana no ŅujorkasunBēgšana no L.A.—Maksāja prinča summu 25 ASV dolāru dienā, lai attēlotu “The Shape”, kā Maikls Myers tiek ieskaitīts kredītos, un pats Carpenter paņēma tikai 10 000 USD plus nelielu procentu no filmas peļņas, kas viņam izdevās. 'Es precīzi neatceros, cik daudz naudas es nopelnīju no filmas,' viņš teica. 'Es atceros, ka saņēmu vienu čeku par vairāk nekā miljonu dolāru - tas nebija slikti.'

Sākotnējā izlaišana bija ļoti ierobežota

Mūsdienās praktiski visas lielākās studijas filmas un liela daļa augstāka līmeņa indiju tiek atvērti plašā laidienā, vienā un tajā pašā dienā nokļūstot simtiem vai pat tūkstošiem ekrānu. Bet tas nebija tik daudz 1970. gados, it īpaši tādās lietās kā mazbudžetsHalovīni. Tādas filmas kā šīs filmas bieži tika izlaistas tikai dažos tirgos, dažreiz pavadot tur visas savas sērijas, ja vien labvēlīga mutvārdu izteikšana neveicināja lielāku iesaistīšanos. Tas noteikti bija gadījumā ar Halovīni, kas debitēja 1978. gada 25. oktobrī vienā pilsētā - Kanzassitijā, Misūri štatā.

Filma lēnām izauga no šī reģiona - pietiekami lēni, ka diezgan ilgi Karpenters uzskatīja, ka tā ir kritusi. Bet, kad sākās baumas, nacionālie kritiķi sāka pievērst uzmanību - un viņiem patika tas, ko viņi redzēja. Lieliskais Rodžers Eberts savu dzirkstošo pārskatu noslēdza ar brīdinājumu, ka jebkuram šausmu fanam vajadzēja izspiest durvis biļešu iegādei: 'Es gribētu par to tikt skaidrībā. Ja nevēlaties iegūt patiešām drausmīgu pieredzi, neredzietHalovīni. ' Filma tiks turpināta bruto pārsteidzoši 47 miljoni ASV dolāru, vairāk nekā desmit gadus valdot kā visrentablākā jebkad veidota neatkarīga filma.

eric andre arestēts

Tas nemaz nav asiņains

Tā kā tā tika lēni ieviesta ASV, daudzi filmas apmeklētāji dzirdēja par to Halovīniilgi pirms viņi ieguva iespēju to redzēt. Tas tā bija lielākajā daļā indiāņu tajā laikā, bet tam bija interesants efekts ar noteiktām šausmu filmām - klasi, kuraiHalovīninoteikti pieder: filmas, kuras atceras par daudz krāšņākām, nekā patiesībā ir.

Visnozīmīgākais ir 1974. gadsTeksasas motorzāģa slaktiņš satur pārsteidzoši maz vērtējumu filmai ar šādu nosaukumu, un collas Halovīni, faktiski ir bez ekrāna asinīm. Galdnieka lietpratīgi izmanto lēnām veidojošu spriedzi, spocīgus attēlus un perfekti izvietotas lēkājošās skaņas (piemēram, aina, kurā Laurijs, savelkot sevi kopā ar tikko “nogalināto” Maiklu, sāpīgi aizmirst, ka viņš sēdēs augšātieši aiz viņas) atstāja auditoriju ar iespaidu, ka tam, ko viņi tikko redzēja, ir jābūt traki vardarbīgam, lai tas būtu satraucošs. Hils to pieminēja 1981. gada ražošanas piezīmēsHelovīns II, sakot: “Liekas, ka cilvēki nesaprot, ka pirmajā attēlā mums bija redzams, ka asinīs nav asiņu. Jūs domājat, ka redzat daudz vairāk, nekā mēs jums parādām. ”

Tur nebija jābūt turpinājumiem

Protams, neviens neprognozējaHalovīni būtu satriecoši panākumi, un kā tādi Kārpenters un Hils nekad nav iedomājušies pat vienu turpinājumu, nemaz nerunājot par franšīzi. 'Es nedomāju, ka ir kāds cits stāsts, un es negribēju to darīt vēlreiz,' sacīja Kārpenters paskaidroja uz Nodošanas laiks. 'Visas manas idejas bija pirmāsHalovīni-vairs nevajadzēja būt ... Maikls Myers bijaprombūtnerakstura. Un tomēr visi turpinājumi mēģina to izskaidrot. Tā ir bezjēdzība - man tikai pietrūkst pirmās filmas jēgas. ”

Tas nozīmē, ka filmas slavenā klintsgrāvēja beigas, kurās Maikls ir redzams, ka pazudis pēc sešas reizes nošaušanas un nolaisties no balkona, nepavisam nebija paredzēta kā klintspīle, bet bija paredzēta tikai savilkšanai ar skatītāju galvām. Helovīns II tika nodota ražošanā, tiklīdz kļuva skaidrs, cik milzīgi panākumi bija pirmajai filmai, taču Kārpenters un Hils producentiem izvirzīja citu ideju - tādu, kurai būs jāgaida līdz turpinājumamnepietiekami kasē, lai viņi uz īsu brīdi varētu vēlreiz apmeklēt.

Ar to gandrīz sākās antoloģijas sērija

Tā vietā, lai atrastu veidus, kā atvest Maiklu Mērsu, Kārpenteram un Helam bija ideja pateikt a atšķirīgs stāsts ar katru jaunoHalovīni filma, padarot to par turpināmu šausmu antoloģijas sēriju.Helovīns II's silta kase pārliecināja ražotājus to nošaut, un rezultāts - 1982. gadaHelovīns III: Raganas sezona—Uzreiz polarizēti šausmu fani visur un turpina to darīt šodien.

Filma koncentrējas uz drausmīgo sudraba Shamrock Novelties korporāciju - sezonas populārāko bērnu masku ražotājiem -, kas ir centrālais postenis plānam, lai Helovīna naktī nolaupītu neizsakāmas asinspirts. Galdnieks un Hils producēja, atstājot režijas pienākumus nevienam citam kā Tomijam Lū Wallacei, kurš bija uzlicis četrkāršu pienākumu filmas oriģinālam. Bet filmas ārprātīgais sci-fi / šausmu stāsts piezemējās uz ārkārtīgi apjukušām auditorijām, no kurām gaidīja daudz mazāk draudīgu korporāciju un vēl daudz vairāk Maikla Myersa.

Viņi saņemtu savu vēlēšanos pēc sešiem gadiem, Kaut arī turpinājumi un pārstartēta sērija kas sekoja, galvenokārt, samazinās peļņu, izņemot vienu izņēmumu - 1998. gaduHalovīni H20: 20 gadus vēlāk, kas ignorēja iepriekšējos turpinājumus un kalpoja par tiešu turpinājumuHelovīns II. Ironiski, ka drīz tiks saņemta tāda pati ārstēšana ar retkonu -Halovīni atsāknēšana, kas paredzēta 2018. gadā, ignorēs savus priekšgājējus un kalpos kā a tiešs oriģināla turpinājums, Carpenter darbojas kā izpildproducents un nodrošinot rezultātu—Un Džeimijs Lī Kurts atgriešanās vēlreiz spēlēt Laurie Strode.