Kā izskatās šīs šausmu filmas pirms specefektu pievienošanas

Autors Fils Archbolds/2017. gada 27. decembris 10:25 EDT/Atjaunināts: 2020. gada 26. aprīlis 11:09 EDT

Tradicionāli šausmas nav žanrs, kas atkarīgs no digitālās viltības. Praktiskas pieejas izmantošana bieži vien ir ne tikai lētāka, bet arī efektīvāka, ja auditorija tiek atraisīta - un šausmu filmas reti izbauda liela budžeta brīvību, it īpaši, ja lielās studijas tajā nav iesaistītas. Tehnoloģiju sasniegumi pēdējos gados ir padarījuši pārliecinošus vizuālos efektus daudz pieejamākus, tomēr tas nozīmē, ka priekšrocības var gūt pat mazbudžeta iestudējumi. Zaļie ekrāni tagad ir ierasti šausmu filmu komplektos - un, ja jūs noņemat visus specefektus, tas, kas jums paliek, nemaz nav tik šausmīgi.

Dobs vīrs (2000)

Pola Verhoeven's Dobs cilvēks labi atguva savu 95 miljoni USD ražošanas budžets vietējā kasē, un tas prasīja plakāt plašsaziņas līdzekļos, ar tikai 27 procentiem no Sapuvuši tomāti kritiķi to pozitīvi vērtē. Vispārēja vienprātība bija tāda, ka filma neatbilda iepriekšējiem holandiešu režisora ​​piedāvājumiem, kaut arī pat skarbākie kritiķi Dobs cilvēks atzina, ka specefekti bija iespaidīgi, par ko Verhoevens īpaši lepojās.



'Mēs patiešām centāmies pēc iespējas vairāk saistīt specefektu kadrus ar aktieriem,' viņš stāstīja DVD saruna. “Tāpēc mēs pastāvīgi slidinājām, panoramējām un pārvietojām kameru, lai skatītājiem šķistu, ka aktieris atrodas specefekta kadrā vai ka specefekta kadrs ir piesaistīts aktierim. Mēs gribējām saskaņotību starp specefektiem un aktieriem, lai cilvēki šos efektus pieņemtu kā aktiera skatuves daļu, nevis kā specefektus. ”

Džeroms Čens, Sony Pictures Imageworks vecākais VFX uzraugs, runāja par “nerimstošajām pūlēm”, ko Verhoeven pielicis līdzās vizuālo efektu guriem Skots Stokdijs un Skots E. Andersons intervijas laikā ar FX ceļvedis. 'Šī filma tika pabeigta ar Rotomation pēc Kevina Bekona izrādes,' viņš paskaidroja. 'Nav kustību uztveršanas, tikai smags tūkstošu stundu darbs.'

Gredzens (2002)

Hideo Nakata vajājošās klasikas pārtaisījums gredzens, Gore Verbinski kases sagraut Gredzenssākums Holivudas apsēstība ar japāņu šausmām 2000. gadu vidū, lai gan atšķirībā no vairuma no tām šis pārtaisījums faktiski izturēja oriģinālu. Naomi Vatta ir zvaigzne kā Sietlas žurnāliste Rahela Kellere, kura pati pēta pilsētas leģendu par videolenti, kurā septiņu dienu laikā tiek nogalināts ikviens, kurš to vēro. Kad viņas dēls negribot izleca šo lenti savā VHS atskaņotājā, pāri vajā Samara - drausmīgais, melnmatainais bērns, kurš rāpo no akas un tieši caur televizoru.



Šis ikoniskais brīdis tika sasniegts, izmantojot zaļo ekrānu, ar aktrisi Deivisu Čeisu (kura faktiski uzauga krāšņs) klunkšķēšana virs dīvāna, kuru vēlāk VFX komanda pārvērta par aku spocīga lauka vidū. Atriebīgā spoka izskats nebija radīts digitāli, tomēr tas bija specefektu grima mākslinieka darbs Riks Beikers. 'Man patika darīt Samarā, darīt šausminošu tēlu, kas ar tevi pielīp,' viņš teica. 'Es domāju, ka visbīstamākā lieta, kas par Samāru ir man, ir nezināt, kas atrodas zem šiem matiem.' Beikers atklāja, ka filmai ir izveidoti vairāki dažādi parūkas, kas visi ir izgatavoti no īstiem cilvēku matiem.

Crimson Peak (2015)

Pēc viņa spāņu valodas fantāzijas episkā, Guillermo del Toro kļuva plaši pazīstams ar savu tēlaino praktisko efektu izmantošanu Pan's labirints aizveda mājās trīs Oskari 2007. gadā; pēc desmit gadiem viņaŪdens formaradīja arī spēcīgu balvu pasniegšanu, vadot 2018. gada Zelta globusa nominantus ar galvu septiņas kategorijas. Tas nozīmē atgriešanos formā del Toro, kura 2015. gada gotiskā romantika Crimson Peakcītīgi piebāzts kasē. Crimson Peak paļāvās uz to, ko VFX vadītājs Chris MacLean lielākoties sauca par “praktiskiem hibrīdiem”, sajaucot zaļo ekrānu ar radījumu būvēm.

Viens VFX mājas piemērs X kungs praktisko un digitālo paņēmienu sajaukšana ir redzama filmas beigās, kad Editai (Mia Vasikowska) ir atvadu brīdis ar Tomasu (Toms Hiddlestons) un viņas pirksti iziet tieši caur viņa seju. 'Viņi to praktiski nošāva, un mums bija pilnībā jāpārņem viņas roka CG,' stāstīja Makleians FX ceļvedis. Pēc tam B pusē atkal jāsinhronizē līdz plāksnei, kas bija ļoti dīvains veids, kā izdarīt metienu, bet, neskatoties uz to, tas bija viens no visapmierinošākajiem. Mēs izdarījām caurspīdīgu pirkstu simbolu, kas pēc tam savienojās ar ektoplazmu, ko viņa izvelk no viņa sejas un virpuļoja ap pirkstiem. ”



The Conjuring 2 (2016)

Džeimsa Vanna Mierināšana bija pirmā filma, kas vēlāk pārtaps par kopīgu filmu Visumu, kas aptver Annabelle sērijas, kā arī Mūķene un Kreņķis. Vizuālo efektu mākslinieks Deivids Ridlens pirmais strādāja pie dažiem kadriem Uzburt filma, padarot dažus ikdienas priekšmetus, kuri, iespējams, netika realizēti kā CGI; kā viņš vēlāk norādīja: 'Es izveidoju palagu, putnus, kaklarotu, virvi un rēgu.'

VFX mākslinieks Didjē Kings (kurš nesen strādāja pie DC sagraut Wonder Woman) tika pieņemts darbā, lai rūpētos par sīkumiem Apburtais 2, noņemot drošības kameras un mainot ēkas, lai 1970. gadu vide izskatās autentisks. Par izmantoto kameras iestatīšanu nekas nebija retro, tomēr Wan izvēlējās fotografēt digitālā formātā. 'Es šajā ierīcē izmantoju Alexa, to pašu kameru, kuru izmantoju pirmajā Uzburt un arī tā pati kamera, kurā es izmantoju Ātrs un negants 7, ”stāstīja režisors Sadursme. Es esmu liels Alexa kameras ventilators, jo es domāju, ka tas vienkārši rada patiešām skaistus melnādainos, un es nezinu, es esmu tikai liels šīs konkrētās kameras ventilators. Esmu liels digitālo filmu cienītājs. ”

Lieta (2011)

Ievads Jāņa Kārpentera 1982. gada tāda paša nosaukuma šausmu klasikai Matthijs van Heijningen Jr Lieta seko nolemtas zinātnieku grupas nožēlai, kas atklāj dzīvu citplanētieti, kas apbedīts dziļi Antarktikas ledus klucī. Vizuālie efekti gadu gaitā starp abām filmām bija nogājuši garu ceļu, un Heijningens ļoti vēlējās izmantot jaunās tehnoloģijas. Pēc filmas VFX uzrauga Jespera Kjolsruda teiktā, režisors īpaši uztraucies par to, kā notiek franču ģeologa Džuljeta (Kims Bubbs) izrādītos.



'Matīcija nemitīgi jautāja, ko mēs redzēsim, cik daudz no viņas cilvēcības saglabājās, cik daudz svešzemju spiež caur ādu?' Kjolsruds stāstīja VFX māksla. Tā kā taustekļi veido lielu daļu svešzemju izskata, tas mums radīja ideju par “čūsku bumbiņu, kas mēģina izspiest caur ādu”, ko jūs redzat pirmajā kadrā. Tad, kad svešās mutes zobi plīst ādu, mēs redzam, kā taustekļi iekšpusē izdur, kamēr Džuljetas galva ir spiesta viņas muguras virzienā. ” Attēlu dzinējs cilvēks atklāja, ka šīs ainas aktivizēšana bija milzīgs izaicinājums, taču, tāpat kā vairums lietu VFX pasaulē, tā tika panākta ar izmēģinājumu un kļūdu palīdzību.

Godzilla (2014)

Režisors Garets Edvards kādreiz strādāja par vizuālo efektu mākslinieku BBC un Discovery Channel TV šovos, taču šodien viņš ir īsts A saraksta atbalstītājs. Viņš sevi uzlika uz Holivudas radara vizuāli iespaidīgs mazbudžeta izlaušanās Briesmoņi 2010. gadā un nākamajā gadā viņam tika piedāvāts atsāknēšanas darbs Godzilla. Edvards bija nobažījies, ka pierakstīšanās uz Holivudas finālturnīru nozīmēja, ka viņam zināmā mērā būs jāatsakās no kontroles, taču studijas reakcija uz pirmo viņa pārcēlās reklāmkadri pievīla prātu.



alita cast

'Es tikai gribēju darīt to, kas, pēc manām domām, man radīs ērkšķu kauliņus,' viņš stāstīja FX ceļvedis par ķircinātāju, kas kļuva par vienu no galvenajiem sarunu punktiem San Diego Comic Con 2012. MPC bija VFX mājas Edwards, kas tika ievesti, lai izgatavotu treileri, un viņi turpināja palīdzēt atveidot vairākus lielos kopējos gabalus gala filmā , tostarp Godzilla, kas izraisa postījumus Sanfrancisko līcī. 'Godzilla,' stāstīja uzraugs Guillaume RocheronVFX māksla, 'Ir viens no sarežģītākajiem CG radījumiem, kādu mēs jebkad esam izveidojuši.'

Seklumi (2016)

Jaume Collet-Serra izdzīvošanas šausmu trillerisSeklumi likās, ka 2016. gadā iznāks no nekurienes, dodoties uz Certified Fresh Sapuvuši tomāti kā kritiķi slavēja zvaigzni Blake Lively par “jaudīgā priekšnesuma” sniegšanu kā sērijveida sērfotājs Nensijs Adams. Plēsoņu, kas viņu stutēja, radīja izcili nosauktais svarīgā pirāta zviedru zviedru VFX nams, kura specializācija ir haizivis. Vizuālo efektu uzraudzītājs Skots E. Andersons atklāja, ka uzņēmumam ir zināšanas, lai veiktu smalkas izmaiņas balto balto dizainā, pamatojoties uz vidi.

'Haizivs zemūdens izskatam bija īpaša estētika, kuru patiesi virzīja Džaume un viņa ainava ar filmas sižeta noskaņu,' stāstīja Andersons FSR. 'Mēs sākām ar ļoti reālistisku izskatu un darbībām, kuru pamatā bija liels daudzums haizivju atsauces kadru, kas vadīja gan izskata attīstību, gan rakstura attīstību ILP.' VFX komanda spēja pievienot haizivs ādai spīdumu, kas to padarīja redzamāku zem virsmas, lai gan patiesībā jūs tik tikko redzēsit, kā tas nāk. 'Lielākā daļa dzīvnieku, ieskaitot haizivis, ir izstrādāti, lai saplūst vidē,' piebilda Andersons. 'Mūsu uzdevums ir selektīvi izmantot redzamību, lai apmierinātu filmas vajadzības un virzītu auditoriju un aci, kad mēs vēlamies vai vajag.'

Skaidrs: Vēlēšanu gads (2016)

Vizuālo efektu veterāns Deivids Hattins gadu laikā ir strādājis pie neskaitāmām šausmu franšīzēm, sākot no plkst Galamērķis un Šausmu filma uz Drausmīgs un Mānīgs. Bet no visām viņa kopsavilkuma šausmu filmām neviena nav bijusi tik savlaicīga Apkopšana: vēlēšanu gads, kas tika izlaists 2016. gadā paaugstinātā laikāpolitiskā spriedze visā ASV. Pateicoties Hattin kompānijai VFX Legion, skatītājiem bija iespēja piedzīvot vēl vienu biedējošu nakti drūmas tuvojošās Amerikas nelikumīgajās ielās, lai gan iesaistītajiem aktieriem daudzas no šīm ielām patiesībā bija uz zaļā ekrāna. Pēc Hattina teiktā, viņa prioritāte projektā, piemēram, šajā, ir cenas un vērtības attiecība.

'Šausmu filmām nav milzīgu budžetu, un tāpēc ideju, ka CG būs jūsu šausmu filmā, ir patiešām grūti izdarīt, jo viņi to nefinansē,' viņš teica FrightFind. 'Es domāju, ka CG radījuma izdarīšana filmā jums izmaksās miljonu USD. Šausmu filma varētu tikt veidota par USD 3 miljoniem vai USD 2 miljoniem. ” Hattins turpināja paskaidrot, ka tā ir viņa “personīgā politika”, lai pārliecinātos, ka visi šāvieni, par kuriem ir atbildīga viņa kompānija, neizskatās lēti, pat ja tie ir lēti pēc bufera standartiem, piebilstot: “Mans mērķis ir nodrošināt kadrus no VFX Legion pasaulei ir tas, vai viņiem nevajadzētu ķerties pie griezuma. ”

Prometejs (2012)

Vairākas augstākās VFX mājas strādāja pie Ridlija Skota ilgi gaidītās atgriešanās Svešais franšīze, ieskaitot MPC, Degviela VFX, Luma Attēli un Weta Digital. Jaunzēlandes uzņēmumam tika uzdots nodibināt filmas jauno milzu humanoīdu ārpuszemes sacensību, kuras laikā digitāli tika uzlabota kostīma aktiera uzstāšanās. 'Inženierim bija unikālas problēmas,' sacīja Vetas VFX uzraugs Martins Hils. 'Parasti mēs cenšamies padarīt digi raksturu pēc iespējas anatomiski precīzāku, ņemot vērā tā muskulatūru, artikulāciju, kā arī zem ādas esošo tauku biezumu un lokanību ... Mums bija jāveic daži kompromisi, lai panāktu atbilstību silikona protezēšanas aktierim. . '

Inženieru izskata projektēšana bija darbs, kas bija atkarīgs no koncepcijas mākslinieka Neville lapa, iespējams, vislabāk pazīstams ar savu radīšanas darbu pie J.J. Ābrams Zvaigžņu treks atsāknējiet triloģiju, kā arī jauno Star Trek: atklājums TV sērijas. Lapa stāstīta Vadu ka, kad Skots pirmo reizi vērsās pie viņa, režisors iedomājās inženierus kā sajaukumu starp dažām pazīstamām statujām un vienu leģendāru mūziķi. 'Kad Ridlijs pirmo reizi lūdza mani iesaistīties inženierijā, viņš ļoti precīzi izteicās, kā viņš vēlas, lai tas izskatās pēc metaforām,' sacīja Peidžs. 'Es apskatīju atsauces uz Brīvības statuju, Mikelandželo skulptūrām - īpaši Deividu - un, kas dīvaini, Elvisu Presliju.'

Z pasaules karš (2013)

Kad viņš apsēdās, lai pārrunātu savas komandas sasniegumus Vadu, Pasaules karš Z vizuālo efektu uzraudzītājs Skots Farrars skaidroja, ka vienmēr ar viņu bija paredzēts nodomāt izrauties no tradicionālās zombiju veidnes. Viņi devās ar zinātnisku pieeju, uzskatot, ka īsts šāda veida vīruss cilvēku padarīs ātru, ļaunu un nerimstošu. Lielākais piemērs ir episkais brīdis, kad 8500 zombiji (katrs no tiem ir datorizēti animēti) kaudzi virs otra, lai sagrautu Izraēlas sienas.

'Pats grūtākais šajā sakarā bija tikai padarīt šos pāļus pareizus, kaut kas nenotika,' sacīja Farrars. 'Jūs vienmēr cīnāties ar to, kas filmā izskatās labi un forši, un joprojām jūtaties īsts. Šos kadrus var aplūkot katru dienu vairākus mēnešus, un tad pēkšņi jūs esat gandrīz gatavs nokļūt finālā, un kāds pamanīs kaut ko nepareizu. Tas ir kā Kur ir Waldo?“Kamēr CGI nepārprotami spēlēja šo Maksa Bruksa 2006. gada romāna adaptāciju dzīvē, animācijas režisors Endrjū Džounss deva priekšroku datorgrafikas un praktisku izrāžu apvienojumam, algojot talantīgus cilvēkus kontorionisti kas varētu atdarināt daļēji piemītošo izskatu, kuru viņi meklēja.

Krampus (2015)

Lai veicinātu viņu darbu pie 2015. gada Ziemassvētku šausmu filmasKrampus, Weta izlaida a izspēles intervija ar filmas 'Galveno piparkūku apstrādātāju', kurš apgalvoja, ka darbs ar uzmācīgajiem mazajiem piparkūku vīriņiem, kas bija komplektā, bija mazliet murgs. Patiesībā tie bija viens no mazākajiem izaicinājumiem, ar kuriem Weta saskārās projektā, uz kuru nostalģijas labad vērsās praktiski. 'Šī ir klasiska 80. gadu monstru filma,' sacīja 'Weta Workshop' līdzdibinātājs Ričards Teilors. 'Tas ir fantastisks priekšmets, tas ir tas, par ko mēs dzīvojam, tas ir tas, kas mūs ceļ no rīta.' Vadošais vīrietis Ādams Skots salīdzināja Krampus kulta izlasei Tumšais kristāls un Gremliņi tajā pašā Featurette, lai gan šeit redzamās radības bija daudz skarbākas.

No animatronic Cherub kas uzbrūk Tonijam Kollette bēniņos uz drausmīgo Džeks kastē No iekšpuses, ko darbināja trīs leļļi, Krampus minioni bija tikpat ģeniāli, cik tie bija uzmundrinoši - ne vairāk kā pats anti-Claus. Nominālo dēmonu attēloja Lūks Hakers, kurš valkāja a pēc pasūtījumakostīms ar naglu standziņām un protezējošiem pirkstu pagarinājumiem. Viņa maskā nebija acu caurumu; tā vietā niecīga kamera tika paslēpta atvērtās brūces iekšpusē, lai Hakers varētu redzēt, kurp viņš dodas, izmantojot ekrāna collas no sejas.

Es esmu leģenda (2007)

Vils Smits vadīja Ričarda Matešona oriģinālā zombiju romāna adaptāciju Es esmu leģenda izdarīja diezgan labi ar kritiķiem un nelika vilties kasē, bet ir plaši atzīts, ka CGI iesūcās. Filma tika ātri izsekota ražošanā, pirms scenārijs pat nebija pabeigts, un grafiks sāka dublēt, kad praktiskie radības efekti, kurus viņi izvēlējās apmeklēt, izrādījās drausmīgi uz kameru. Tika pieņemts lēmums padarīt undead ciparu formātā, lai gan patiesībā nekad nebija pietiekami daudz laika, lai liktu viņiem izskatīties pārliecinoši - un tas, pēc režisora ​​domām, galu galā nogalināja filmu.

'Tas bija labāk nekā toreiz veikt tiešās versijas, jo tas nedarbojās, bet, lai visi vizuālie efekti būtu pareizi, mums vajadzēja vēl sešus mēnešus pēc beigu termiņa,' stāstīja Fransisko Lorēns. Den of Geek. 'Tā kā bija daži tuvplāni, kas bija satriecoši, un tad jūs saņemat dažus kadrus, kas man nekad nebija pareizi, un ... tas vienkārši to nogalina. Personīgi viens no manis piedzīvotajiem lielākajiem kritieniem šajā filmā bija ar vizuālajiem efektiem. ” VFX uzraugs Janek Sirrs (kurš turpināja darbu pie vairākām Marvel filmām) pastāstīja AWN ka animatori pēcražošanas laikā joprojām pārveidoja radījumus, lai tie atbilstu “filmas mainīgajai būtībai”.

Nāvīgs medusmēnesis (2010)

Pat ja jūs uzskatāt sevi par īstu kuldīdznieku, iespējams, jūs par to nekad neesat dzirdējis Nāvīga medusmēnesis. Šī mazbudžeta TV filma no 2010. gada, iespējams, būtu lidojusi zem radara, ja tā nebūtu balstīta uz patiesiem notikumiem, kas notika piecus gadus iepriekš - stāstu, kas satvēra ziņu virsrakstus un kļuva par tematu Datuma līnija Ziņot. 2005. gadā jaunlaulātais Džordžs Smits un viņa līgava Dženifera devās uz savu sapņu medusmēneša kruīzu, lai gan tikai viens no viņiem izdzīvotu. Līgavainis vienā naktī vienkārši pazuda, un viņa pazušanas noslēpums nekad nav ticis atrisināts.

Mūža laikā izlēma stāstu pielāgot televīzijas spēlei, mainot nosaukumus un izveidojot savu skaidrojumu. Viņi atveido Vasaras Glau (Bultiņa) sievas-pagrieztas atraitnes Lindsijas lomā, kas, pēc aktrises domām, bija sapnis. 'Kopš mazas meitenes esmu gribējusi uztaisīt filmu mūža garumā,' viņa stāstīja Mans Sanantonio. 'Tas ir patiešām labs veids, kā meitenes iegūt izaicinošas dramatiskas lomas.' Viņas ticība tīklam tika apbalvota, kad viņi nolīga pieredzējušu VFX apkalpi, lai pārvērstu komplektu atklātā okeānā. Tailers Foels (Elles zēns, Staigājošie miroņi) ieradās uz klāja kā vizuālo efektu ražotājs ar Kents Džonsons (Stargate, Con-Air) uzraudzīt.

Betmens vs Supermens zemes gabala caurumi

Pastāvīgais ļauns: atmaksa (2012)

Milla Jovoviča atnesa savu amatu kā muca sprādziena zombiju slepkava Alise līdz 2016. gada beigām arPastāvīgais ļaunums: pēdējā nodaļa, filma, kurai kritiķu sniegums bija tikai nedaudz labāks nekā tās priekšgājēja. 2012. gadsIedzīvotāju ļaunums: atmaksaTika teikts, ka tas piedāvā “pavisam nedaudz pāri stilīgi dobajiem CGI uzlabotajiem komplektiem”, un tas radīja tikai 42 miljonus ASV dolāru vietējā tirgū, neskatoties uz to, ka to izgatavošana izmaksāja 65 miljonus ASV dolāru. Pēc sēdēšanas caur šo 'nejaušo' turpinājumu (piektais Rezidentu ļaunumsvisa iemaksa),DaudzveidībaDžo Līdons ieteica, ka nevienam, kas nodarbojas ar franšīzi, šķita, ka tas vairs nerūp, bet gan vienam vīrietim, kurš to apstrīdēs, ir Trejam Harrelam.

Kā VFX mājas apgaismojuma uzraugs X kungs (kuri ir strādājuši lielākajā daļā Rezidentu ļaunumsfilmas līdz šim brīdim), Harrell spēja apstiprināt, ka viņš un viņa kolēģi strādāja nopietnāk nekā jebkad agrākAtmaksa, īpaši tiem lielajiem skaņdarbiem, kas galu galā dominēja filmā. Tā piemērs ir kameras ainava, kurā Alise un viņas meita paklīst pāri konveijera lentēm, kas pārvadā tūkstošiem Umbrella Corporation kloniem.

'Tā ir milzīga pazemes ražošanas telpa, kurā simtiem klonu peldas šajā milzīgajā vidē, no kuras mēs praktiski šāvējām ļoti, ļoti maz,' stāstīja Harrell. FX ceļvedis. 'Es domāju, ka mums vienlaicīgi uz sliedēm bija 9000 varoņu klonu.' Pēc digitālo efektu uzraudzītāja Ērika Robinsona teiktā, viņi kā atskaites punktu izmantoja ķīmiskos tīrīšanas līdzekļus, paskaidrojot: “Mums bija jāpārdod ideja, ka šī ir dziļa klonu iesaldēšana, bet tajā pašā laikā tai bija jāatrodas kustībā.”

The Meg (2018)

Stīvens Spīlbergs sagatavoja projektuvasaras lielveikals ar 1975. gaduŽokļi, Un, to darot, viņš haizivi pārvērta par jūru samazinātāju. Kritiķi apgalvo, ka haizivis bijušas negodīgi demonizēts , ko Holivuda veidojusi gadu desmitos kopš, īpaši lieliski balts, kas patiesībā reti uzbrūk cilvēkiem. Šajā laikā lielie baltumi ir pārāk izmantoti kā parauglaukums, bet Meg bija gatavs ievērojami palielināt iepriekšējo rādītāju 2018. gadā.

Britu darbības zvaigznes Džeisona Stathama vadībā šīs okeāna radītās izdzīvošanas šausmas griežas ap a. Atklāšanu Megalodons, lielākais zināmais plēsējs vēsturē. Domājams, ka šis aizvēsturiskais murgs svēra pat 60 tonnas un acīmredzot varēja sasniegt garumu līdz 70 pēdām. Šāda izmēra haizivs ir gandrīz neiedomājama, bet tā attēlveidošana bija tieši tas, ko Scanline nolīga darīt. Runājot ar VFX māksla, vizuālo efektu uzraudzītājs Mohsens Mousavi atklāja, ka uzņēmums ir bijis ar to saistīts Meg desmit gadus.

'Tas ir bijis garš pārvadājums, taču ir lieliski redzēt, ka tas tiek izgatavots,' sacīja Mousavi. 'Papildus gandrīz 500 kadru radīšanai - ieskaitot lielus darbības mirkļus ar haizivi - kā galvenajam pārdevējam, mums tika uzdots vadīt arī pašas Megalodon attīstību.' Scanline izgāja no tā, lai noformētu haizivi, kas neatgādināja lielu baltu krāsu, iedvesmu gūstot no citiem ģimenes locekļiem. 'Meg kopēja palete bija balstīta uz dažādām haizivju sugām un jo īpaši uz haizivju medmāsu.'

Vilks (2010)

Tajā tika izmantotas divas nozares vadošās VFX mājas MPC un Double Negative, bet Džo Džonstona Vilks neizdevās apžilbināt kritiķus, paņēma atsevišķi par īslaicīgu trūkumu un reālām bailēm. Šī pārdomāšana kritiski atzinīgi Universal Monsters klasika tika ražota ar tās vadošo vīru Benicio del Toro, kura “liellopu gaļas kūka, kas aizgāja slikti, magnētisms” nebija pietiekams, lai attaisnotu uzņemšanas cenu, saskaņā ar L. A. Nedēļa. Kalifornijas publikācija atsāknēšanu sauca par “nejaušu nometni”, taču tas varēja būt visai daudz kemperu.

Runājot ar AWN par satraucošo ražošanu VFX uzraugs Stīvs Beggs atklāja, ka sākotnējais plāns bija uzvilkt del Toro aplauzumu, taču tas drīz tika atmests par labu pilnīgai CGI pieejai. Laika grafiks, ar kuru VFX ekipāžai bija jāstrādā, jau bija īss, tāpēc animatori izjuta reālu spiedienu, lai nosaukuma personāžu izveidotu no nulles. 'Vizuālo efektu darbā nebija daudz plānošanas,' atzina Begs. “Es domāju, ka tas bija pieklājīgi no tā, ka Džo bija tikai trīs vai četras nedēļas pirms mēs faktiski sākām filmēšanu, tāpēc viss galu galā bija novirzīts uz pēcražošanas pieeju. Tātad projektēšana patiešām notika vēlāk. ”

Neskatoties uz laika ierobežojumu, visi iesaistītie pārdevēji veica sarežģītu darbu, kura veikšanai bieži vajadzēja “detaļas līdz visām ādas porām”. 'Ādas apgaismojums un ēnojums tika novirzīts uz nākamo līmeni šim projektam, iekļaujot jaunas efektīvas metodes zemūdens izkliedēšanai un sīku spekulāru modelēšanu.'

Tumšās ēnas (2012)

Tims Burtons jau bija sadarbojies ar MPC vietnēLīgava līķis,Svētais TodsunČārlijs un Šokolādes fabrikapirmsTumšās ēnas, tāpēc viņš uzticējās pārdevējam, lai viņš izdarītu savu ilggadējo aizraušanās projekta taisnīgumu. 'Tims ir ļoti gudrs VFX direktors,' sacīja MPC pārstāvis Arundi AsregadooVFX māksla. 'Viņš ļoti labi zina, kas vizuālajos efektos ir iespējams.' Asregadoo atklāja, ka tika izveidoti daudzi sarežģīti komplekti, lai līdz minimumam samazinātu zaļā ekrāna izmantošanu, bet dažas secības vienkārši bez tā nevarētu sasniegt. Vienā no šādām sekcijām bija iesaistīta Eva GrīnaAngelique Bouchard (atriebīga ragana ar rāpojošu smaidu un porcelāna ārpusi), nonākot viņas dobajā krūtīs un noņemot pašas sirdi.

'Sirds izskats un dizains bija pastāvīgs process,' sacīja Asregadoo. 'Tims gribēja kaut ko maģisku. MPC mēs gājām cauri dažādu koncepciju sērijai, sākot no sirds, kas izgatavota no spalvām, līdz metālam un pat ar iespēju, ka tā ir kļūda. Atsauce, ar kuru mēs kopā devāmies, faktiski bija tuvāk patiesai sirdij, bet ar medūzas luminiscenci. ”

Tumšās ēnas (pamatojoties uzkempinga ziepju opera ar tādu pašu vārdu), lai nopelnītu 150 miljonus dolāru, bet tikai pārvaldīja vietējo ienākumu USD 80 miljoni, paļaujoties uz aizjūras tirgiem, lai mazinātu triecienu. IndieWire šausmu komēdiju sauca par “vēl vienu Tima Burtona slinko, nesakarīgo vilšanos”, un lielākajā daļā atsauksmju šis viedoklis dalījās. Daži kritiķi vizuālos materiālus izcēla kā plus punktu, bet Tumšās ēnas vienkāršineizdevās atrast savu ritmu.

Vilciens uz Pusanu (2016)

Korejiešu VFX mājas tehniskās mākslas studija Cell uzsāka specefektu veidošanu, bet dibinātājs Kwak Tae-yong nolēma sākt iekļaut datorgrafiku pēc tam, kad viņš saprata, ka abu sajaukšana rada aizraujošas jaunas iespējas. 'Sadarbība ar datorgrafiku ir paplašinājusi izteiksmes diapazonu,' viņš stāstīja Korejas filmu padome. 'Mēs spējam pagarināt secības garumu bez traucējumiem.'

Kwak līdz šim savā karjerā ir veicis tirdzniecību ar apmēram 130 filmām, taču ne mazums ir bijis tik izaicinošs kā 2016. gada Vilciens uz Busanu. Korejiešu zombiju apokalipses kinoizrāde ir iestatīta vairākkārt kases ierakstivietējā tirgū, un tas izrādījās pozitīvs ar kritiķiem ārzemēs, nopelnot iespaidīgu 96 procentu novērtējumu Sapuvuši tomāti. Filma gandrīz pilnībā notiek vilcienā, kas zombiju uzliesmojuma laikā dodas uz Busanas pilsētu - tas nav pilnīgi unikāls priekšnoteikums, taču režisors Yeon Sang-ho izmanto dažādus “radošus risinājumus”, lai turpinātu impulsu. Asiņaini pretīgi.

Šausmu vietne slavēja “adrenalīna piemaisīšanas” komplektus, kas bija redzami visāVilciens uz Busanu, kuru Kvakam un viņa VFX mākslinieku komandai acīmredzot bija ierobežots laiks. “Ir grūti īsā laika posmā sagatavot liela mēroga filmas,” sacīja vizuālo efektu veterāns. “Mūsu uzņēmuma stiprās puses ir fakts, ka mums vienmēr ir 15 pilnas slodzes darbinieki, kas atrodas gaidīšanas režīmā. Mēs esam aprīkoti ar šādu infrastruktūru. Un, kad mums ir laiks, mēs pievienojam papildu manekenus savai kolekcijai, kurā ir vairāki desmiti, mūsu noliktavā. ”

Priesteris (2011)

Ļoti brīvi balstās uz populāro manhwa (komiksa korejiešu valodas ekvivalents) ar tādu pašu vārdu, Priesteris notiek alternatīvā realitātē, kurā cilvēce gadsimtiem ilgi karoja ar vampīriem. Pols Bettanijs izceļ zvaigznes kā vampīru mednieks, lai glābtu nolaupīto brāļameitu šajā savādajā šausmu, sci-fi un rietumu tēmu mashupā. 'Pat ar stropiem glīta izskata vampīriem, kovbojiem uz motocikliem un nindzju priesteriem ir daži stāsti, kas ir pārāk dumji, lai dzīvotu,' io9 teica, kad viņi atkārtoti apmeklējaPriesteris 2018. gadā.

Lielākā daļa kritiķu ātri norādīja uz daudzām lietām, kas šajā filmā ir nepareizas (tai izdevās tikai žēl 15 procentu novērtējuma Sapuvuši tomāti), bet vizuālie attēli izpelnījās zināmu uzslavu. VFX uzraugs Džefs Kempbels atklāja, ka viens no grūtākajiem kadriem bija CGI sejas slānis Bredā Dourifā. Gredzenu pavēlnieks aktieris pārvēršas par vergu pēc tam, kad viņu iekodis Melnā cepure (Kārlis Urbans), un Kempbela uzdevums bija padarīt to pārliecinošu.

'Man patīk iekļauties dažos izaicinošos kadros, kamēr es uzraugu, un tas bija viens no tiem,' viņš stāstīja VFX māksla. 'Mums bija Brada galvas skenēšana, kuru es pieskaņoju un pārvietoju un izmantoju animētu faktūru projekciju saņemšanai. Paredzētajās faktūrās bija vēnas, kas ložņāja ap seju un acīm un kuras atdzīvināja krāsa, un tās atklāj dziļumu. Viņa pastveida āda un tumšās, sārtās acis tika pievienotas, izmantojot animētas atkritumu maskas šāviena laikā. ”

47 metri uz leju (2017)

Outpost VFX, kas atrodas Bornmutā, Anglijā, bija viens no daudzajiem vizuālo efektu uzņēmumiem, kura uzdevums bija izgatavotJurassic World: Fallen Kingdom tā bija realitāte, bet pirms tā pievienošanās lielajam dinozauru turpinājumam tā mākslinieki grieza zobus, veidojot cita veida aizvēsturiskos zvērus. Outpost bija vienīgais pārdevējs vietnē 47 metri uz leju, izdzīvošanas šausmas, kas nomet divus būru nirējus pret (jūs to uzminējāt) lieliskajām baltajām haizivīm. Klēra Holta un Mandijs Mūrs spēlē neveiksmīgos amerikāņu tūristus, bet fotoreālās CG haizivis bija šova īstās zvaigznes.

'47 metri uz leju bija reāla izrāviena iespēja Outpost VFX parādīt, ko mēs spējam radīt, ”stāstīja īpašnieks Duncan McWilliam. AWN. 'Būt vienīgajam VFX pārdevējam šovā tik plašajā VFX disciplīnu klāstā bija fantastiski, ka mūsu komandai patiešām izdevās pielāgot savu radošo un tehnisko spēku. Šī izrāde patiešām paātrināja mūsu pašu izstrādāto rīku un cauruļvadu attīstību, un tagad tas dod mums lielisku vizītkarti radījumu un vides darbam visā VFX smagajā šovā. ”

Kamēr filma darbojās kā Holivudas vizītkarte Outpost, tā sadalīja kritisko viedokli. Holivudas reportierisFrenks Šeks sacīja, ka tas darbojas tikai lieliski 'pēc saviem B-filmas noteikumiem,' labi izmantojot 'ātru uzstādīšanu, ātru tempu un īsu darbības laiku'. Tas joprojām bija pārāk garš Globuss un pastsDeivs Makgins apgalvoja: 'Pat 89 minūtēs jūs varat sajust, kā no šīs filmas iztek skābeklis.'

Dzīve (2017)

Viena no Holivudas bildēm, kurā Outpost ieguva darbu, pateicoties47 metri uz lejubija Dzīve, Sony sci-fi šausmas, par kurām daži joprojām uzskata, ka irslepenais prequeluzInde. Neskatoties uz A-saraksta izlozi,Dzīvebija liels izlaidums vietējā līmenīkasē, nopelnot tikai USD 30 miljonus no ražošanas budžeta, kas ir gandrīz divreiz lielāks nekā šis skaitlis. RakstīšanaThe New Yorker, kritiķis Ričards Brodijs ierosināja, ka režisors Daniels Espinosa nebija piemērots šim darbam.

'Espinosa saraujas no neapšaubāmām miesas šausmām, kuras, teiksim, Deivids Kronenbergs varētu būt ienesis projektā,' sacīja Brodijs. Viņš apgalvoja, ka daļa no problēmas bija tāKalvins (Marsa citplanētietis, kurš posta postu Starptautiskās kosmosa stacijas apkalpei) sasniedza maksimumu pārāk agri. Radības dizains bija uzlīmējams arī daudziem kritiķiem -Jordānija Kalhouna atrada “Pokemonam līdzīgās evolūcijas” stadijas, kurās Kalvins izgāja cauri “jautram”, nevis draudīgam. Kā izrādās, studija un režisors faktiski bija pretrunā ar dizainu.

'Tas bija ļoti plūstošs un mainīgs process, jo Danielam bija dažas specifiskas idejas par to, ko viņš gribēja, un arī studijai bija idejas par to, ko viņi gribēja, kas ne vienmēr sakrita,' stāstīja Double Negative VFX uzraugs Huw EvansVFX māksla. Pēc Evansa teiktā, konceptuālajā mākslā Kalvins bija kā “ēterisks un amorfs” visā pasaulē, taču Sony ekspēki (uztraucoties, ka kulminācija nebūs pietiekami drausmīga) lika radībai līdz “ filma.

Ieguldījums (2012)

No tādas klasikas kā Poltergeists un Bērnu spēles uz jaunākiem izlaidumiem, piemēramVeronika un Atbrīvo mūs no ļaunā, šausmu žanrā ir daudzbalstīta uz patiesu stāstufilmas, kas bieži vien ir auditorijas āķis. Šāda veida filmas skatītāja bailēm piešķir vēl vienu dimensiju, tieši to producents Roberts Taperts vēlējās sasniegt Ieguldījums.

'Mēs vēlamies, lai auditorija atstātu teātri ar sajūtu, ka - tā kā šausmas, par kurām jūs tikko pieredzējāt, patiesībā ir pamatotas - varētu nākt pēc jums,' viņš teica CGRamp. 'Dibbuka kārbas ideja ir kaut kas tāds, pēc kuras mēs domājam, ka tas nobiedēs auditoriju ne tikai teātrī, bet arī pēc aiziešanas.' Īstā Dibbuka kaste ir vīna skapis, kuru uz Ameriku atveda poļu holokausta pārdzīvojušais vārdā Havela. Viņa apgalvo, ka dibengu (ebreju tradīciju ļaundari) ir ieslodzījusi seansa laikā, kas ir populāra spēle starp diviem pasaules kariem.

Iekšā Ieguldījums, kastē tiek veikts kapitālais remonts, kas līdzinās faktiskajai kastei, nevis daudz praktiskākam vīna skapim. 'Mums nebija tik svarīgi atjaunot faktisko kasti, jo izveidojām lodziņu, kas, jūsuprāt, varētu saturēt kaut ko tādu, kas tika aizslēgts, lai nekad netiktu izlaists pasaulē,' - J.R. Youngs, cits producents vietnē Valdīšana,teica. '(Mēs) atgriezāmies pie oriģinālā stāsta satura, ieskaitot putnu skeletu, matu slēdzenes un savādos koka kokgriezumus.'

dziesma tieslietu līgas treilerī

Amerikāņu šausmu stāsts: Freak Show (2014-2015)

Tā nav filma, bet gan FX hitu šovsAmerikāņu šausmu stāstsir parādījis dažus no labākajiem vizuālajiem efektiem žanrā pēdējos gados, īpaši 4. sezonā.Freak šovspamatā ir neliels ceļojošais cirks, kurš meklē jaunus un aizraujošus pasākumus, lai palīdzētu tam sacensties ar televīzijas parādīšanos, un tā saukto freaks atdzīvināšana nokritās FuseFX. Losandželosas VFX pārdevējs bija strādājis pie tāAmerikāņu šausmu stāstsno pirmās sezonas ganFreak šovsiepazīstināja ar dažiem unikāliem izaicinājumiem, ieskaitot Sāras Paulsones otro galvu.

'Lielāko daļu laika abas viņas puses tiek fotografētas uz zaļa ekrāna,' stāstīja VFX uzraugs Džeisons Pikcioni Izliktžurnāls. 'Mums ir pāris protezēšanas platformu, kuras viņa var valkāt, veicot platu šāvienu ar protezēšanas galvu vai kur mēs esam' pāri 'un mēs vēlamies redzēt abas galvas.' Pikcioni atklāja, ka katru dienu komandā bija puisis no savas komandas, lai pārliecinātos, ka viss ir tā, kā tam vajadzētu būt no VFX viedokļa. 'Viņš un Sāra ir diezgan tuvu,' viņš teica. 'Tas viss ir ļoti rūpīgi horeogrāfēts, un viņš sēž kopā ar režisoru un DP un cauri visam iziet cauri Sārai. Tagad tā ir labi ieeļļota mašīna. ”

Paulsons bija attēlojis nesēju, reportieri, kura mērķauditorija ir sērijveida slepkava, un raganu, kuru apžilbinājusi skābe Amerikāņu šausmu stāsts līdz šim brīdim, bet viņa sauca apvienoto dvīņu divējādo lomu par Bette un Dot viņutrakākais'daļa vēl.